Diciembre, enero y febrero son los meses de verano. Fiestas, fin de año, vacaciones, viajes. La cabeza suele estar en cualquier otro lugar menos en Buenos Aires, pero eso no quiere decir que la ciudad se congela hasta la “rentreé (como dicen los franceses)”, la vuelta a la normalidad, el demorado inicio de año que suele llegar en marzo/abril, sino que la escena gastronómica no para de generar propuestas ardientes.

A lo largo de estos últimos meses, las aperturas siguieron llegando. Buenos Aires nunca frena. ¡Es una de las ciudades más vigorosas y enérgicas del mundo! Hoy en La Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAr y la revista digital de lifestyle MALEVA -, les proponemos la segunda entrega de novedades para conocer ahora que sí empezó el año.

1) Somos VIRGEN: tradición e innovación mexicana en un espacio que no pasa desapercibido/ Av. Caseros 467, San Telmo.

En el icónico boulevard caseros de San Telmo hay un nuevo gran descubrimiento para visitar. Con recetas mexicanas típicas pero reversionadas, una barra de cocktails alucinante y un imponente ambiente de diseño, Virgen aterrizó con una propuesta innovadora en una calle súper tradicional.

Entrar a Somos Virgen es un viaje visual instantáneo: luces de neón, paredes revestidas, pana rosa, cortinas, mesas y barra de mármol y luminaria de diseño. Todo está inspirado en los viajes de sus creadores. Uno de ellos es Diego Sicoli, también dueño de Hierbabuena y La Popular, ubicados en el mismo boulevard.

El menú, creado por Manuel Malacarne, chef con experiencia en México, tiene una gran variedad de entradas, guacamoles, quesadillas, ensaladas, tacos, platos principales y postres. Muchas de sus opciones incluyen pescado, pulpo y salmón. Hay opciones sin tacc y veganas.

Probamos los tacos de pesca del día en tempura, Guacamole, higos y castañas y Aguachile verde (tartare de mar, servido con aguachile de pepino, chile serrano, tomate verde y jugo de limón, tomates encurtidos y perlas de naranja).

La barra ofrece cocktails clásicos y de autor, diseñados especialmente por la reconocida barmanager Brenda Asís, que hacen mucho hincapié en el tequila y el mezcal. También hay cervezas, micheladas y 4 tipos de mocktails para quienes prefieren opciones sin alcohol. Probamos el cocktail “Las Dos Fridas”, uno de los más pedidos, que lleva jugo de mango, néctar de ananá, Apricot brandy, tequila y labiado de togarashi.

Virgen también tiene un salón apartado para eventos privados y mesas en la vereda para disfrutar los días, tardes y noches de verano.

2) Corriente: una joyita de cocina experimental escondida en una calle tranquila / Ferrari 384, Villa Crespo.

Donde antes había una fábrica de dulce de leche ahora existe Corriente, un restaurante de look industrial atravesado por el arte y la arquitectura, con gastronomía experimental y carta de vinos internacionales. De bajo perfil en su exterior, se esconde en una calle tranquila de Villa Crespo, y de a poco fue conquistando a los vecinos y a otros locales que se acercan de distintas partes de Buenos Aires para conocerlo.

Sus dueños son arquitectos y el chef amante de la música y el arte, eso deja ver la creatividad en todas las áreas de la propuesta. “Somos un cúmulo de muchas cosas que fueron curadas para crear un proyecto en una zona que no había ninguna propuesta parecida”, detalló Steve Becker, chef de Corriente. “El restaurant está inspirado en las cosas que nos pasan a nosotros y también tiene mucho que ver con la mercadería con la que trabajamos. Queremos que los platos sean muy espontáneos”.

La carta varía según la estacionalidad de los productos y las inspiraciones del chef. Probamos algunos de los platos nuevos, entre los que destacamos el calamar con crema de ajo blanco y duraznos; el pepino a la parrilla con gazpacho de melón, damasco, alcaparras y mizuna y el postre de duraznos con mascarpone (una reversión de un clásico de su infancia).

Además, Corriente ofrece vinos de primer nivel traídos de Nueva Zelanda, Australia, Francia, Italia y distintas regiones de Argentina. Algunos los destapan con el sistema Coravin, lo que nos permitió disfrutar vinos internacionales por copa, algo no muy habitual en restaurantes de Buenos Aires. También hay una carta especial de vinos dulces con varias opciones para maridar con el postre.

3) La Sorellina (Tiamo Pizza Bar): pizzas con personalidad y vinitos en un local de Colegiales que explota. / Freire 1393 - Colegiales.

Victoria y Carola Santoro, las hermanas creadoras de Tiamo - pizzería de Adrogué - abrieron a mitad de diciembre 2022 La Sorellina, un pizza bar que ya explota en Colegiales. El nombre, traducido al español, quiere decir “la hermanita”, lo que significa para las hermanas este nuevo espacio.

El concepto de La Sorellina es muy diferente a Ti Amo, tiene otra impronta, otro logo y un menú reducido. Al ser un “pizza bar”, se presenta como algo más informal, de paso, donde muchos eligen comer algo rápido y temprano en la barra, con una copita de vino. Justamente se manejan sin reservas, por eso a las 19 hs (horario de apertura) ya está armándose la lista de espera.

Las estrellas del menú son, por supuesto, las pizzas napolitanas by Tiamo. Las más pedidas: la clásica margarita (porque cuando las cosas están bien hechas, menos es más), la Corazón de Burrata con salsa de tomate italiana, albahaca, parmesano y stracciatella y la Roma con salsa de tomate, mortadella con pistachos, albahaca y parmesano.

Detrás de la barra se exhiben botellas de vinos con personalidad para hacerle compañía justa a los sabores de las pizzas. Para quien prefiere el combo más clásico, cuentan con birras de Strange Brewing.

Un dato de color: del personaje “La sorellina”, que ilustraron como una luna con ojos y botas, desprendieron otros personajitos simpáticos y simples que se esconden en los recovecos del lugar, como un juego de niños que te invita a sorprenderte y sonreír con cada nuevo descubrimiento.

4) Sangüich: rebeldía y coraje reversionaron el clásico sándwich de miga / Av. Forest 1300, Villa Ortúzar.

¿Papa a la huancaína dentro de un sándwich de miga? Así es, Sanguich se animó a desafiar a los tradicionales paladares porteños, incorporando ingredientes disruptivos y plant based en los clásicos formatos que todos conocemos.

Tomás Salinas y Luciano Combi, los creadores del local que abrió a principios de diciembre en Villa Ortuzar, se conocieron hace 3 años trabajando juntos en la pandemia. Ignacio es dueño de Fifi Almacén, también a base de plantas, donde Tomás es el jefe de cocina. “Nos costaba encontrar sandwiches a base de plantas que tengan cierto nivel nutricional con buena calidad de producto”, detalló Tomás. “Nosotros somos la primera sandwichería a base de plantas que ofrece una opción sana y sustentable y que no está destinada exclusivamente a quienes mantienen este estilo de alimentación”, agregó Combi.

“El sándwich de miga es parte de la identidad porteña”, asegura Luciano. Y si bien usan ingredientes que no son los más comunes para el paladar porteño, la acumulación de gente retirando su pedido en la esquina de Forest y Virrey Avilés demuestra que sus sabores están teniendo gran aceptación.

En la carta actualmente tienen cinco opciones: Papa Huancaína, una reversión del típico plato peruano, con papa huancaína, cilantro, choclo y tapenade de aceitunas negras; Tofu Revuelto: tofu, salsa sin huevo, queso de cajú y ciboulette; Caprese: pasta de tomates secos, queso crema de cajú y pesto de albahaca; No atún, con queso crema de cajú, no atún y verdeo; y un último de mermelada y mantequilla de maní.

¿Con qué bebida acompañamos nuestro sándwich? Las opciones son jugos orgánicos prensados en frío de Good Juice, kombucha, vermú Salvo y cerveza Perro. Para los que buscan un cafecito también hay variedad y cookies de vainilla y chocolate sin tacc o Ice Cream Sandwich para el postre.

LRT / TT

Fotos: son gentileza de Corriente y de Sanguich.

Diciembre, enero y febrero son los meses de verano. Fiestas, fin de año, vacaciones, viajes. La cabeza suele estar en cualquier otro lugar menos en Buenos Aires, pero eso no quiere decir que la ciudad se congela hasta la “rentreé (como dicen los franceses)”, la vuelta a la normalidad, el demorado inicio de año que suele llegar en marzo/abril, sino que la escena gastronómica no para de generar propuestas ardientes.

A lo largo de estos últimos meses, las aperturas siguieron llegando. Buenos Aires nunca frena. ¡Es una de las ciudades más vigorosas y enérgicas del mundo! Hoy en La Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAr y la revista digital de lifestyle MALEVA-, les proponemos una primera entrega de novedades para conocer ahora que sí empezó el año

1) SOFÁ: la nueva esquina coctelera de Jorge Newbery / Av. Dorrego 1301, Chacarita.

Sofá llegó a la esquina de Dorrego y Loyola - donde antes funcionaba Apu Nena de la chef filipina Christina Sunae -, para convertirse en un gran punto de encuentro con cocktails de autor originales (¡y clásicos, también!).

Sus dueños, Agostina Elena, Sabrina Traverso, More López Blanco y Seba Almeida, se conocieron trabajando en la pandemia. En un principio, Agos y Sabri - bartenders de gran experiencia y trayectoria -, comenzaron como asesoras del bar, pero algo les dijo que la oportunidad de tener su propio bar era ahora y se unieron al proyecto desde adentro.

Sofá tiene una carta extensa de cocktails de autor, donde la identidad de Agos y Sabri se deja ver. Cada uno lleva una letra del abecedario y el detalle en los paréntesis de la carta te va a hacer sonreír: “Para lxs intensxs”, “Primero: fresco y cremoso, segundo: Francia”. La idea es, para fin de año, llegar a la letra Z (¡van por la L!).

Desde la Ecuación del Disfrute probamos el “A” (Tanqueray, manzana, apio, kale, cordial cítrico, Cinzano Pro Spritz), el “E” (pisco, nuez pecan, vermú blanco, banana) y el “F” (ron, almíbar especiado, zanahoria & maracuyá, mascarpone, crocante de habanero) ¡Una reversión de la carrot cake! “Somos muy estudiosas, queríamos traer técnicas que quizás se ven mucho en otros países. Además trajimos algunas máquinas de afuera, para poder proponer algo diferente”, explicó Sabri.

El ambiente cálido e íntimo del lugar, con todos sus detalles de diseño y arquitectura, fueron pensados al 100% por sus dueños. Para comer hay platitos, platos y postres con varias opciones vegetarianas muy ricas para compartir con amigos o en pareja.

2) SUMAQ: la selva y el mar de Perú en un local imponente en Palermo / El Salvador 5729, Palermo.

De la mano del chef Andrés Pielago Fuentes Rivera (o Chevy, como lo conocen todos), Perú desembarcó en Palermo en forma de un gran restaurante llamado Sumaq, cuyo nombre significa “algo bien hecho y lindo” en quechua.

Su amplio menú nos lleva por distintos sabores del país latinoamericano así como por algunos más argentinos. Encontramos clásicos como las causas, los ceviches y la anticuchada; platos criollos con lomo o con mariscos, sushi, parrilla con cortes de carne y achuras, parrilla marina y la estrella del lugar: los selváticos, cuatro platos cocinados con las técnicas propias de la selva de Perú.

Por ejemplo la chaufa charapa; un arroz salteado al wok con cecina, cerdo ahumado, chorizo amazónico y huevo de codorniz, todo envuelto en una hoja de plátano.

La barra, a su vez, tiene bastante protagonismo también dentro del lugar. Ofrece cocktails de autor con mucho sello peruano (4 de ellos tienen sour), cocktails clásicos, cervezas y bebidas sin alcohol.

3) KRILL: un “seafood bar” de tapeo japonés se suma al happy hour del Pasaje Echeverría (con cócteles del célebre Fede Cuco) / Echeverría 1677, bajo la estación de tren Belgrano C.

El Pasaje Echeverría no deja de crecer segundo a segundo y, para sumarse a su movida que estalla desde el horario after office, llegó “Krill”, un “seafood bar” de tapeo japonés y tragos de autor. Su creador es Iwao Komiyama, quien fue uno de los pioneros del sushi en la Argentina, y uno de los referentes de la comida asiática en el país, con más de 40 años en el rubro.

“El concepto de Krill es muy simple: buscamos recrear los bares de Japón. Los japoneses salen de trabajar, van al bar y comen, entonces ya llegan a su casa felices y relajados. Con el tiempo me gustaría que acá se aprenda a vivir así”, detalló Iwao.

El menú ofrece yakitoris (pinchos), infaltables en un tapeo japonés, acompañados de onigiri. “Hicimos los clásicos de pollo y de lomo porque estamos en Argentina, de langostinos porque a mí me relacionan con los frutos de mar y algunos vegetarianos de espárragos, papines y hongos que tuvieron un gran éxito desde la apertura”, detalló.

También hay opciones de ceviche, poke, ensaladas y tres variedades de sushi: langostinos, salmón y vegetariano (con hongos grillados). Las porciones están pensadas para mantener el concepto de tapeo con productos de primera calidad a precios accesibles.

Pero igual de importante que su cocina - y lo primero que nos atrae visualmente -, es su barra, cuya carta fue creada por el bartender Fede Cuco y es muy amplia. Hay casi 30 opciones divididas en cocktails de autor y sugeridos. Los más pedidos son la Caipi Krill (vino blanco, lima en trozos, maracuyá y jengibre), Spritz de arándano (Aperol de arándano, almíbar, dash de limón y espumante) y el clásico gin tonic.

4) MAD PASTA HOUSE: juventud y creatividad en un bar que se rebeló ante las clásicas pastas / Av. Libertador 13797 - Martínez.

Lo que empezó como un emprendimiento de tres amigos nacido en pandemia terminó coronándose con un restaurante a la calle en la icónica esquina de Alvear y Libertador en Martínez. Lucas Canga, Clara Corso y Félix Babini se conocieron trabajando en Alo’s Bistro, donde empezaron a gestar Mad Pasta, el delivery de pastas que se tornó boom en la pandemia, y hoy se asentó en forma de restaurante.

La creatividad es algo que caracteriza al trío y su cocina, con platos frescos y juveniles, lo refleja. “La idea era abrir un local con nuestra impronta. Hacemos pastas disruptivas, de colores, e intentamos hacer rellenos atípicos. Tenemos opciones de entradas con un concepto de alta cocina pero realizadas de una manera sencilla para nuestro público”, detalló Lucas.

En la carta de verano destaca el Nino berguese (un gran raviol) de queso ahumado y maíz y crema de ajo asado y cúrcuma; las tortillas de maíz con trucha confitada, los scarpinocc de berenjena con mojo y Limón y los sorpresinis con zucchinis, coco y palta.

La imponente barra, heredada del restaurante anterior (Fortificados Balestrini), es de mármol hecha con piedras de todo el país. Ellos la denominan “barra federal”.

Rodrigo Kohn, sommelier mendocino, fue quien los ayudó en la primera instancia de armado de la carta de vinos que es, sin dudas, la protagonista de las bebidas. Actualmente el seguimiento lo hacen ellos mismos gracias a su experiencia y conocimiento. Destacan los vinos orgánicos.

LRT / TT

Las fotos son gentileza de Sofá y Sumaq.

Recientemente mudada, la Galería Nora Fisch sigue firme en su impronta de representar la experimentación dentro del arte argentino, ya sea desde su primera sede “un espacio que era la nada misma. No llegaba a tener 3 metros por 7” nos contó su creadora, Nora Fisch; hasta en la actualidad en el mega espacio que ocupa desde octubre del 2022. Un palacete del siglo XX de cinco pisos en San Telmo (Avenida San Juan 701), donde la cálida luz de la tarde acompaña la visita y el verde del parque de en frente se cuela por cada ventana.

Me recibe Ariel Authier, uno de los directores, y juntos emprendemos un recorrido por su nueva sede. Un espacio inmenso, con paredes blancas, mucha luz, lleno de obra, pero que no intimida sino que invita a un disfrute hogareño, cómodo y hasta casi íntimo.

Atravesamos las distintas muestras que hoy ocupan sus seis salas expositivas. Una planta baja que invita a adentrarse a una nueva faceta en la creación de Sofía Bohtlingk aunque siempre con la fragilidad como eje en Ilusión y bochorno. Un subsuelo, en donde viajamos hacia el underground para encontrarnos con Flores silvestres. Obras de Alejandra Fenochio, producidas en los 90 y 2000 —grandes desnudos y pequeñas representaciones de su universo cotidiano—; junto con una salita audiovisual en donde se reproduce El Brujo de Rodrigo Moraes.

Un primer piso en donde conviven por un lado, el trabajo con tintes irónicos que representa eso que queda luego del desastre de Ana Tiscornia en Una vez más. Y por el otro, las interesantes creaciones de Guzmán Paz en Un teatro para las manos. La intención de este artista emergente es invitarnos a interactuar con la obra y descubrir un universo aparentemente escondido en una primera instancia.

Con nuestro último ascenso descubrimos un segundo piso dedicado única y exclusivamente a la trastienda. “Una trastienda desplegada y curada” nos aclara luego Fisch. Un espacio divido en cuartos, con sillones, sillas, mesitas, luces y obras por todos lados.

La Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAr y el medio de lifestyle MALEVA www.malevamag.com - se acercó al nuevo edificio que ocupa la galería y charló acerca de las posibilidades y juegos que habilita el nuevo formato expositivo con uno de sus directores, Ariel Authier.

-Se mudaron de un monoespacio en Villa Crespo a este edificio de cinco plantas en San Telmo. ¿Qué fue lo que les indicó que era hora de cambiar?

-En concreto queríamos un lugar más grande. El espacio de Villa Crespo había cumplido su ciclo. Estuvimos ahí 7 años. Por un lado, todos nuestros artistas ya habían hecho una o dos muestras allí. Y al artista el lugar físico lo interpela. Es decir, le genera cosas y lo hace crear. Entonces por ese lado, nos interesaba renovarnos. Y por otro, la galería en sí creció mucho en los últimos años.

-¿Cómo fue la búsqueda de un nuevo lugar que los represente?

-Fue difícil. Estuvimos 2 años buscando. Mirábamos por Villa Crespo, Chacarita, Palermo o La Paternal, pero nada nos terminaba de cerrar. Y de repente un día apareció este lugar, así medio por casualidad lo vimos y nos encantó. Supimos que era acá.

-¿Qué significa para la galería este cambio de sede?

-Una súper renovación que nos permite encarar una nueva etapa. Y un esfuerzo muy grande, que por suerte todos enfrentamos con ganas.

-¿Qué es lo que más te inspira de esta nueva locación?

-Su versatilidad. Su formato —dos salas grandes (planta bajo y subsuelo) junto con otras salas más pequeñas (primer y segundo piso) —, nos permite estar siempre mutando, variando, cambiando. Contar con tanto espacio nos da la posibilidad de estar constantemente imaginando nuevas disposiciones. Nos invita a pensar diferente. Y también poder explotar visualmente la variedad. Este lugar nos da la posibilidad de presentar desde propuestas under, como la tienda que arman las chicas de Belleza y Felicidad Fiorito en las inauguraciones para vender sus creaciones, hasta tener una muestra de un maestro modernista, o un “pintorazo” como Juan Tessi.

-Desde mi lugar, veo esta renovación como una gran apuesta ¿puede ser?

-Sí totalmente. Fue una mega apuesta. Una locura, pero bueno, el arte es una gran locura y si nosotros como galería no acompañamos eso…

-¿Qué se siente, entonces, haber encarado esta apuesta?

-Precioso porque significan muchas cosas. Es el poder hacer ruido, inauguraciones enormes o cualquier tipo de evento. También, es generar lugares en donde la gente se relacione con el arte de una forma más personal, donde pueda estar rodeada de él, donde básicamente pueda habitar el arte.

-¿Habitar el arte?

-Sí, convivir con él. Esa es la magia de esta trastienda. Cada sala de este segundo piso está dedicada a desplegar obra que solía estar guardada. Hoy, en cambio, tenemos una presentación pensada y curada para que el público venga, se siente en los sillones y pueda estar rodeado de obra.

-La verdad que la trastienda es enorme y con esto que me contás propone una experiencia diferente a las de otras galerías. ¿Era parte del plan original al cambiar de sede?

-Era parte de nuestra intención. Queríamos podemos generar un espacio en donde la gente pueda relacionarse con el arte como un coleccionista. Es decir, mirar la obra sentados, cómodos, poder estar en silencio apreciando distintas piezas de distintos artistas de la gale. Que puedan venir con afectos y charlar un rato entre ellos. Habilitar el disfrute de un espacio artístico.

-¿Por qué?

-Creo que es en el back en donde pasa todo. Y si encima podés estar tranquilo y apreciar las distintas creaciones a tu tiempo, sin la necesidad de tener al galerista encima, el goce es asegurado.

-¿Y cómo lo vive el público?

-De una forma muy orgánica, por suerte cayó muy bien. Es muy lindo ver cómo la gente incorporó esta nueva sede, cómo se acercan y visitan las exposiciones y viven la trastienda.

-Si hablamos de apuestas todas conllevan un riesgo. ¿Cuál fue el que tomaron en esta oportunidad?

-El riesgo fue económico, porque es un espacio muy grande el que hay que mantener. Pero creemos que vale la pena. Tampoco lo vemos como un delirio. De hecho está funcionando, le está yendo muy bien. La galería creció enormemente en estos últimos meses.

-¿En qué sentido creció?

-En todos te diría. Desde tomar nuevos artistas hasta nuevas incorporaciones al staff. Para que te des una idea, en la sede anterior, teníamos más o menos 5 exposiciones por año, y hoy estamos con 5 exposiciones en simultáneo.

-Ya que me mencionás a los artistas…¿Cómo es el vínculo con los que forman parte de la galería?

-Muy cercano. Con Nora venimos del mundo del arte, no del de los negocios, por ende tendemos a generar una relación personal con ellos. Por más de que los representamos, los vemos como socios, nos interesa trabajar acompañando su evolución y carrera.

Nora aparece en escena. Entra a la sala en la que estamos hablando con Ariel con una gran sonrisa. Galerista hace más de 30 años, supo crear uno de los puntos artísticos más importantes de la escena del arte contemporáneo en el país. “¿Qué te parece nuestro nuevo hogar? —me pregunta—. No me digas que no es un espacio único.”

El lugar es increíble Nora. ¿Cómo te sentís hoy, acá, habiendo atravesado una segunda mudanza con la galería, y estar ocupando su tercer espacio expositivo?

“Es absolutamente un sueño. Yo creo que las galerías tienen una doble función. Por un lado, está lo comercial, es un negocio y hay que poder darles dinero a los artistas mientras les construís carrera. Pero también, tiene esa función cultural pública. Porque cualquiera puede venir de manera gratuita a apreciar arte. Entonces contar con un espacio tan grande hace que ese rol sea más rico”.

De esta forma hay mucho estimulo sensible e intelectual, se pueden ver artistas muy distintos y comparar obra de cada uno. A nivel programación es muy divertido también y abre muchas posibilidades.

-¿Cuáles son esas posibilidades en las que hoy pueden incursionar pero que el espacio anterior les limitaba?

-Estamos tomando artistas nuevos. Antes era imposible. Ya que al representar artistas en exclusividad, mínimamente le tenés que garantizar una muestra cada dos o tres años. Entonces no teníamos lugar ni espacio para tomar a nadie más.

-¿Crees que el espíritu de la galería sigue intacto o ha ido mutando con los años?

-Sigue intacto. Somos lo que somos.

-¿Cómo describirías ese espíritu?

-Joven y maduro al mismo tiempo. Nos gusta lo experimental, lo que empuja los límites de las cosas pero al mismo tiempo somos muy profesionales y muy maduros. Tanto Ari como yo tenemos décadas de estar en el arte, con mucho estudios, por ende tenemos un suelo muy sólido. Y eso se representa en lo que hacemos y en cómo trabajamos.

CP

Fotos: son todas gentileza para prensa de la galería Nora Fisch.

Una mano en el celular, la otra en el teclado de la computadora, la mirada fija en la hora, esperando a que llegue el momento, cómplices de la situación repiten esos mismos gestos en sus casas; pero solo aquellos que tengan conexión de alta velocidad y mucha suerte se saldrán con la suya.

Esa escena era habitual a la hora de comprar entradas para eventos que suceden una única vez, como un concierto o un partido de fútbol, pero el fin de la pandemia llevó ese furor al universo gastronómico.

Sí, hoy conseguir mesa en Julia, Anchoíta o Don Julio, por dar unos ejemplos, “es imposible”, como diría uno de los personajes de Capusotto. Desde la Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAr y la revista digital de lifestyle MALEVA -, vamos a dilucidar qué hay detrás de tanto deseo.

¿Por qué sucede?

Estos restaurantes tienen bien ganado su mote de “figurita difícil”, su trabajo sólido los colocó en esa posición, no llegaron allí de casualidad.

Valga como prueba, el hecho de que cuando abrieron, tanto en Julia como en Anchoíta, se conseguía mesa con pocos días de anticipación y así fue durante un tiempo.

Pero los que fueron quisieron volver y el boca a boca empezó a funcionar, eso sumado a los meses que estuvieron cerrados por la pandemia, hizo que al reabrir la demanda colapsara y tuvieran que cambiar el sistema de reservas.

El 27 de diciembre del año pasado, Anchoíta puso a disposición todo el calendario de cenas de la temporada 2023. A las 19.50, diez minutos antes de que se pudiera hacer click o tappear el botón de “Reservar”, ya había más de 50 mil dispositivos conectados y, en menos de dos horas, se agotaron todas las reservas del año.

En Julia tienen un sistema de reservas mensual, los días 15 abren el calendario del mes siguiente, o sea, a partir del 15 de marzo se puede conseguir mesa para abril.

El odiado cartelito que dice “sin disponibilidad” aparece tan rápido como a los 15 minutos, e incluso en tan solo un minuto, como ocurrió cuando ingresaron en el ranking Latin America’s 50 Best Restaurants.

Don Julio pone online el calendario de reservas de todo el año, hoy en día recién se consiguen mesas a partir del 1 junio. Es más, cuentan que ya hay varias reservas para el último trimestre de 2023.

Es que ese calendario se abre en dispositivos de todo el mundo, porque Don Julio viene cosechando fama mundial gracias a su presencia en los primeros puestos del Latin America’s 50 Best Restaurants, tal es así que en 2020 obtuvo el primer lugar y se consagró como el mejor restaurante de la región.

Parecido, pero distinto.

También hay un fenómeno paralelo, el de los restaurantes que ostentan el título de “imposibles” solo durante un tiempo, en general durante los tres o cuatro meses que suceden a su apertura.

Es que si el fanático de la música tiene en claro dónde y cuándo tocaran sus bandas favoritas, y el del fútbol sabe el fixture de memoria, los amantes de la gastronomía siguen el mismo patrón y conocen al detalle todo lo que se viene en ese ámbito.

Durante el verano, por ejemplo, causó mucha expectativa la apertura de Trescha, el fine dining del chef Tomás Treschanski. La cena consta de 14 pasos, o “momentos” como eligen llamarlos, que se disfrutan en el chef counter, la versión más informal de la mesa del chef.

Por ahora, conseguir un spot en esa codiciada barra para 10 comensales es posible, quizás ayuda el hecho de que el menú sin maridaje alcohólico tiene un costo de $40 mil pesos y a ese monto hay que sumarle las bebidas, lo más económico es el acompañamiento libre de alcohol ($9000).

Que esté todo reservado no siempre anula la demanda espontánea. En Anchoíta, por ejemplo, reservan un solo turno y con horario a elección, puede ser a las 20, para arrancar bien temprano, o, al contrario, ir a eso de las 22.

Por eso, circula un mito urbano que asegura: “si caés a las 23, te sentás”. Y algo de cierto hay, porque si alguien libera su mesa, esta no se vuelve ocupar.

Y también convalidan que “al que madruga, Dios lo ayuda”; si hay reserva para las 22 y un cliente espontáneo se acerca a las 20 consultando si hay lugar, le ofrecerán la opción de ocupar esa mesa y retirarse a las 21.50.

Ante la imposibilidad de reservar, muchos se ofuscan, otros tantos con espíritu de espía creen que es algo que promueven los restaurantes para usar a su favor “el viejo truco” del marketing de la escasez, lo cierto es que sucede en todo el mundo, ni hablar en los restaurantes que ostentan estrellas Michelin.

Un caso emblema es el de Sukiyabashi Jiro, quien perdió sus 3 estrellas porque en 2019 dejó de tomar reservas del público general. En ese entonces se rumoreaba que estaba todo reservado por los próximos dos años.

Y no solo eso, en este templo de la cocina nipona, dirigido por Jiro Ono, los comensales tienen prohibido tomar fotos, deben cumplir con la puntualidad a rajatabla o pierden la reserva y tienen que haber estudiado las indicaciones que dan en el sitio web del restaurante, donde enseñan cómo comer cada pieza del menú, ya sea con los palitos o con la mano. El personaje del “nazi de la sopa”, de Seinfeld, que parodia las excentricidades de un chef bien podría haberse inspirado en este lugar.

Es lógico que algunas personas se quejen, no todo tiene que gustarle a todo el mundo, pero como dice el refrán “a llorar a la iglesia”, los que están de acuerdo con el sistema se ocuparán de llenar las mesas en minutos.

PB

Fotos: son gentileza de los restaurantes mencionados.

Cruzamos un puente y arrancamos un camino de ripio de seis kilómetros. A la derecha, mientras bailábamos un poco con el movimiento de la combi, observábamos cómo el cauce marrón del río Mendoza se iba incorporando y ensamblando con el turquesa brillante del dique de Potrerillos. Alrededor: montañas, de todos los tamaños y texturas. Y justo ahí, entre medio de las sierras tapizadas de verde, nos recibía un gazebo, sillitas bajas de madera y una cocina a puertas abiertas que nos deleitaría durante toda la tarde con un desfile de platitos gourmet. Chirivia es un enclave gastronómico en la naturaleza, con sabores caseros, historias atractivas y cada ingrediente pensado en detalle. Es obra de César Montes de Oca, un químico y profesional gastronómico capacitado en el IAG y junto a Beatriz Chomnalez que, después de años de trabajar en empresas, decidió darle un lugar (¡y qué lugar!) a su pasión.

Nunca en las tres veces que visité Mendoza había hecho algo igual. Desde la rusticidad de encontrarme completamente escondido entre la naturaleza (el baño es algún escondite del sendero montaña adentro) hasta la sensación de estar envuelta en una gran película culinaria; porque así es como quiere que lo vivas su creador, siendo parte intrínseca del proceso y de la explicación de cada uno de sus nueve platos. En sus propias palabras, “eso es Chirivia: pasión por la comida y pasión por la gente, por los clientes”. Y puedo dar fe - en la Ecuación del Disfrute, el newsletter conjunto entre elDiarioAR y MALEVA -, que la dedicación es total.

Después del cocktail de bienvenida, el chef nos invitó a pararnos alrededor de la mesada que ubicó frente al escenario principal: el dique. Éramos 13 amigas amontonándonos para tener un lugarcito en primera fila y disfrutar del show. Un show que empezó con unas tarteletas crocantes de zanahoria cubiertas con remolacha en brunoise, zanahoria confitada con queso y verdeo, un dressing de crema y limón con maní, porotos de edamame y una lluvia de flores comestibles. Un bocado vistoso, con sabores y texturas que se acompañan, abrazan y deleitan en la boca.

Por el camino de los platitos - la experiencia está pensada como un tapeo en pasos -, pasaron ingredientes de todo tipo; una ensalada fresca con camembert, polenta y langostinos, vainas de edamame hiper sabrosas (y muy interesante la forma de comerlas), hongos y huevo de codorniz, croquetas de tres quesos, stracciatella sobre naranjas y zucchinis asados, entraña, provoleta, ¡hasta unas truchas arcoíris de Río Negro! Y lo estoy simplificando muchísimo, porque dentro de cada preparación participan pastas, cremas, salsas y condimentos que prepara César en su casa y que son quienes terminan de hacer la magia.

Celíacos, vegetarianos, veganos, alérgicos y personas con cualquier limitación o preferencia gastronómica, tienen su lugar ahí. Y no les sirven verduras insulsas, sino que César se pone al hombro el reto de armar preparaciones del mismo nivel de sabor que las demás. Es literalmente un viaje: de sabores, de combinaciones, de aromas, de creaciones visuales, de paisajes e incluso de sonidos, porque la música también está pensada para ir acompañando cada momento del día.

Y mientras tanto: vino, por supuesto. El néctar de Mendoza. Que ofrecían y servían sin límite los tres chicos que ayudaban al chef; Lucas, Facu y Gero. La heladera, fiel a su dueño, es generosa y había vino para tomar durante horas, y horas, con etiquetas amigas más boutique y desconocidas, lo que marida a la perfección con esta esta experiencia donde todo es nuevo, todo sorprende.

Así pasaron las horas, entre las historias y el paso a paso de cada preparación, las degustaciones, algunas pausas para disfrutar del vinito sentadas mirando el paisaje, las charlas con los chicos, con Julieta (la mujer de César) y Tori, su hijo, que vinieron a acompañar en primera persona este proyecto familiar. Porque ese día no estaba, pero también cocina Benja, su hijo y socio (que pasó por las cocinas de Chila, Tegui y Lagarde), y que va a acompañarlo a su vez en la nueva aventura que están por arrancar: su propio restaurante en Las Compuertas.

La chirivía es una hortaliza, similar a una zanahoria. En el relato popular, es la zanahoria que se le presenta al burro para que avance y vaya arando el campo. En este proyecto, Chirivia simboliza un objetivo que no vas a alcanzar nunca, pero donde vas a disfrutar mucho el camino. Superación, aprendizaje y un desafío constante: “esa zanahoria son mis clientes. Si yo fuese una persona cualquiera, probablemente esa zanahoria sería plata, y por perseguir esa plata terminaría pisando a mis clientes. Pero eso es justo lo que no quiero hacer”.

Las reservas se hacen a través de WhatsApp: 54 9 11 6287- 9903 o por su Instagram: @_chirivia

LRT

Hoy, las redes sociales transformaron el panorama gastronómico y la forma en que la gente sale a comer por la ciudad. Cada vez es menos común acercarse a una zona “a caminar y elegir un restaurante”, sino que nos trasladamos a donde haya que trasladarse por una propuesta que nos llamó la atención en Instagram. Eso combinado con la saturación de los polos gastronómicos llevaron a algunos a abrirse y descentralizar sus propuestas, apostando por locales o esquinas en barrios mucho más tranquilos y residenciales.

Que lugares trendy de calidad se instalen en zonas donde las ofertas son escasas y básicas, revitaliza sus calles y eleva su nivel. Incluso, si esta gana fama, genera tracción de gente de distintas partes de la ciudad que se acercan a conocer el barrio.

Un restaurante experimental con fuerte presencia del arte y la arquitectura, una lonchería mexicana con café de especialidad y un proyecto de tres amigos con comida “de la abuela” reversionada: desde la Ecuación del Disfrute, el newsletter conjunto entre la revista de lifestyle MALEVA y elDiarioAR te compartimos 3 proyectos que abrieron post pandemia y se alejaron de la multitud.

1) Corriente: arquitectura, arte y cocina experimental en una antigua fábrica de dulce de leche / Ferrari 384 - a pocas cuadras de Parque Centenario.

Si pasás por la puerta de Corriente, puede que ni te des cuenta que es un restaurante. Podrías confundirlo con un estudio de diseño o de arquitectura, por su look industrial y estético (no es tan alejado de la realidad porque sus dueños se dedican a eso), pero lo que sin dudas hace es generar intriga y curiosidad en cualquier caminante.

“Buscábamos abrir un restaurante en una zona donde se genere cierta intimidad”, cuenta su creador Juan Manuel Blanco. “Que no sea transitado, que no haya ruidos, romper con lo habitual que es concentrarse”. Fue una combinación de dos factores. En primer lugar, el amor a primera vista de esa antigua fábrica de dulce de leche, que les dio la corazonada de que cualquier cosa que abrieran ahí iba a funcionar. A su vez, ese espacio prometedor estaba ubicado sobre Ferrari, una calle muy tranquila del barrio del alto Villa Crespo, que cumplía con todo lo que le gusta a su dueño. “Cuando salgo a comer no me gusta ir a lugares llenos de gente, donde pasan personas y autos por la calle todo el tiempo, valoro la tranquilidad”.

Puede que al principio haya sido chocante para los vecinos. El estilo industrial, los techos altos, la iluminación tenue y la cantidad de metales; muchos asomaron varias veces por el ventanal antes de animarse a entrar. Hoy, agradecen que aparezcan propuestas con esta estética y esta calidad que elevan el nivel del barrio y le regalan vida, movimiento y luz a las calles. “Está bueno que la gente te descubra y ver su cara de sorpresa cuando encuentran un restaurante en la calle por la que transitan siempre para ir a trabajar”, dice su creador. Lo que más le gusta es la variedad de personalidades que pasan por ahí, desde muy jóvenes hasta un público mayor, gente en jogging o personas más arregladas; todo está permitido, lo importante es que disfruten.

Su propuesta gastronómica está a cargo de Steve Becker, apasionado e inquieto chef colombiano, quien a su vez es amante del arte y de la música. De ahí su constante creatividad y espontaneidad, que da vida a platos distintos donde se combinan sabores impensados y algunos juegos con la memoria emotiva. La carta consta de 14 platos que van de menor a mayor en tamaño, y que incluyen de todo: verduras, pescados, carnes y pastas. Pero nada con la simpleza con la que lo estoy mencionando: es una dinámica constante entre la creatividad y la sensibilidad con el producto, una apuesta a hacer lo que verdaderamente “les pasa” con los ingredientes.

El clásico que está desde sus inicios es el cannoli de morcilla con pistachos, frijoles y salsa verde. Otros platos a destacar son el calamar con ajo blanco y durazno; el pepino a la parrilla con gazpacho de melón, damasco, alcaparras y mizuna; y la manta de cerdo con puerros grillados, arándanos y avellanas. De sus tres postres, los duraznos con mascarpone - inspirados en sabores de la infancia de Steve - son el balance perfecto entre dulzor, acidez y crocante.

Otra cosa a destacar es su carta de vinos. Muy amplia, con variedades de tintos, blancos, espumantes y dulces, combina etiquetas argentinas más boutique con muchas del exterior traídas de Australia, Nueva Zelanda, Francia, España e Italia. Es de los pocos restaurantes con tanta propuesta de vino extranjero, incluso hay un estante entero, en medio del espacio, con algunas opciones de las que tienen tan solo una unidad.

2) Isla flotante: un lugar de barrio para la gente del barrio, y de encuentro entre artistas / Dr. Luis Beláustegui 396 - entre La Paternal y Villa Crespo.

Guillermo Prol, Fernando Lamarque y Mariano Froment son amigos desde el colegio. Y hace años, ya casi 10, tenían el sueño de abrir algo gastronómico, un lugar de comida con su estilo, al que ellos quisieran ir a comer. Pero, desde el principio, la condición era clara: nada de polos estallados de locales, buscaban algo de barrio. Así es como demoraron tanto tiempo hasta que apareció esta esquina de Virasoro y Beláustegui, una especie de amor a primera vista, y en mayo del 2021 Isla Flotante estaba abriendo sus puertas.

Algo de su pasado como local de ramos generales todavía se puede ver en su estética. Simple, sin pretensiones, medio estilo bodegón pero con toques cool, propios de un dueño artista. Ah, porque ninguno es gastronómico, pero cuando el deseo es grande (y se trabaja mucho) las cosas suceden. Así es como empezaron ofreciendo sándwiches con un toque más de elaboración y hoy en día el menú se compone de entradas y platos, que remiten a las comidas “de la abuela” pero con vueltas de tuerca no tan clásicas.

Si bien la carta varía constantemente, entre los “platitos” encontramos unas pakoras de coliflor y brócoli con salsa verde y chutney de manzanas; empanadas de morcilla con chutney de tomate y croquetas de seso (que son un boom) con sal “falopa”. Entre las comidas, además de sándwiches (hay uno de pastrón casero, locura), podemos pedir una suprema de pollo a la Maryland, un chipá guazú con carrillera y un churrasquito de cerdo con almíbar de kokum y zanahorias orgánicas. Cabe aclarar que el 50% de la carta es vegetariana y la acompañan más de 40 etiquetas de vinos de bodegas jóvenes y poco convencionales.

La propuesta desde sus inicios es poder ir a comer rico, con precios de barrio y de calidad. “Logramos a mi entender armar algo que le gusta a la gente que piensa como yo, que siente como yo. Ese es el gran beneficio que me da Isla”, confiesa Guillermo. Es un lugar de encuentro. Por eso la decisión de no tomar reservas y de no apurar a los clientes para que se vayan y hacer recambio. Van creciendo de a poco, sin trabajar en excesos sus redes sociales y sin saturar el local con mesas para tener mayor capacidad. “No buscamos más de lo que podemos abarcar”. Mientras tanto, el barrio se va revitalizando. Cerca de ahí, unos amigos abrieron Madre Rojas y hay un cafecito de especialidad que la está pegando. Lejos de enojarlos, los motiva aún más, a ellos y a los locales que disfrutan de propuestas nuevas y originales entre tantos talleres de autos.

3) Barragán: un concepto único - comida mexicana y café de especialidad -, en medio de calles adoquinadas y árboles de flores/ Nicasio Oroño 1195 - Caballito.

En la esquina de un barrio bien residencial de Caballito, descansa Barragán. El camino hasta llegar es un placer; calles adoquinadas con poco tránsito, árboles de flores, casitas de familia, el canto de los pájaros y pum, un café de especialidad con menú mexicano que se ganó el corazón (y el paladar) de los locales y de gente de todas partes de Buenos Aires. Porque sí, cuando la propuesta es original y de calidad, vale la pena acercarse a conocerla.

La idea inicial del proyecto gastronómico de Agustina Lanteri y Sebastián Popritkin era el café de especialidad. Justo se encontraron con el gran auge de este negocio en las zonas más pobladas, como Palermo, Belgrano y Núñez, por eso quisieron diferenciarse y ubicarse en una zona más tranquila. Esta esquina era exactamente eso. “Nos gustaba que hubiera casas y vida residencial, una plaza cerca, árboles, flores en las calles, un espacio que no esté solo colmado de edificios, oficinas o locales”, cuenta Agustina. “El centro para nosotros siempre estuvo descartado, por ejemplo”.

Una vez establecidos se enfrentaron al desafío: ¿y quién va a pasar por acá? “Parecía todo tan vacío al mediodía. No transita tanta gente, más que algún residente que sale a pasear a su perro, alguna mamá que busca a su hijo del colegio”, confiesa su creadora. Ahí hicieron uso de sus herramientas de diseñador gráfico y relacionista pública para exprimir al máximo sus redes sociales y lograr que los conozcan de distintas partes de la ciudad, no solo los vecinos. ¡Y lo lograron! Hoy los fines de semana se acercan de todos lados, de zona norte, sur y oeste, mientras que en la semana reciben a quienes viven o trabajan por Caballito, Paternal, Villa Crespo y alrededores.

Es que la propuesta es única y eso hoy se valora un montón. A su café de especialidad - que incluye varias opciones creativas con sabores mexicanos y combinaciones interesantes - se le combina un menú brunchero que puede disfrutarse en cualquier momento del día. Por ejemplo, podés trabajar con tu computadora (el ambiente está preparado con enchufes y música acorde) mientras disfrutás de un Cold Brew Picosito y unos huevos rancheros o la “Mole French Toast” que viene en pan brioche con espejo de mole, dulcesito, frutos rojos, dukkah, miel y huacatay. También tienen pastelería con varias opciones veganas y sin tacc.

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Parece imposible creer que a solo 10 cuadras de la ruta nacional 9, a la altura de Campana, a una hora de Buenos Aires, descansa un viñedo, el primero de la zona y que hace dos años ya está dando sus primeros vinos. Gamboa es el sueño hecho realidad de Eduardo Tuite, economista y dueño de una agencia de viajes, y un enamorado del mundo del vino.

Tener una bodega no es un proyecto fácil, y menos aún en una tierra inexplorada en cuestiones de vid, dado que hasta 1998 era ilegal plantar viñedos por fuera de la zona de Cuyo. Tras un constante sube y baja de “sís y nos”, se arriesgó y plantó sus primeras uvas en el 2010. Costó arrancar, las plantas se enfermaban y no entendía qué pasaba. Hasta que sumó a su equipo a Enrique Mirazo, un ingeniero agrónomo con experiencia en viñedos de la misma latitud en Uruguay, Brasil y Argentina, y la plantación empezó a caminar. Pero no fue hasta la vendimia del 2021 en que sirvieron en una copa sus primeros resultados.

Un proyecto familiar, a pulmón, y celebrando pequeños resultados

Eduardo y su pareja, Luisina, son de Venado Tuerto. Ambos de campo, amantes del verde y del ritmo natural de las plantas, descubrieron en este proyecto la oportunidad de volver a sus raíces a pesar de encontrarse a solo una hora del bullicio de Capital Federal. La pandemia fue de gran ayuda, los impulsó a focalizarse y a trabajar el campo sin distracciones. “En este proyecto Eduardo aprendió un montón, porque él está en todo, se metió de lleno”, le aclara Luisina a la Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre la revista digital de lifestyle MALEVA y elDiarioAR -, mientras cuenta cómo se fueron cruzando, asesorando e incorporando gente clave para el crecimiento de Gamboa.

Además de Mirazo, hoy forma parte de su equipo Gerardo Pereyra, quien también acompaña otros proyectos vinícolas en Mendoza y, su última y gran incorporación: la enóloga Gabriela Celeste. Con un recorrido súper interesante - fue elegida por Michel Rolland para continuar con su legado en Argentina -, los acompaña de cerca en estos primeros pasos de elaboración de vinos propios. “Buscamos anclajes que puedan transmitir su conocimiento y hacer crecer esto que es nuevo para nosotros y para todos”, explica Luisina.

En el campo, y desde el día uno, Mónica Canela se encarga de todas las necesidades de las plantas con una dedicación apasionante. Los primeros años eran ellos; la pareja, su hijo (que se crió entre parras), Moni y su equipo, quienes monitoreaban constantemente el riego y la salud de las vides. Hoy el equipo es apenas un poco más grande, con sus asesores, enóloga y sommelier y la crew del restaurante que se incorporó recién este año, cuando abrieron sus puertas al público. Van paso a paso, al ritmo que pueden, pausado y medido, casi a la par del crecimiento de las plantas.

El campo: una apuesta a ciegas con final feliz

En un suelo que no se sabe cómo va a responder, mejor ser cauto e ir de a poco. Así es como, de las 43 hectáreas de terreno que tienen, empezaron plantando sólo cinco. Sus cepas principales son Malbec, Cabernet Franc y Pinot Noir, de las cuales sacaron 300 botellas de cada una en su primer año. Esta tirada les permite tener un poco de vino de Campana en el restaurante para degustar, pero no más que eso: comprar una botella y llevarla a tu casa está fuera de las posibilidades aún.

Para sumar al todavía muy limitado vino de sus tierras, traen variedades de distintas zonas del país - con el acompañamiento de los enólogos Karim Mussi y Santiago Achával -. que también llevan la etiqueta de Gamboa. En el restaurante se pueden degustar vinos de Valles Calchaquíes en Salta, otros de Mendoza de la zona de Pedriel, Los Chacayes y La Consulta, entre otras localidades argentinas.

En la entrada del viñedo se encuentra “La biblioteca”, unas hileras cortas de plantas de otros varietales, como Riesling, Chardonnay, Merlot y Cabernet Sauvignon, que están probando si funcionan para crecer a futuro. Después de aquella primera exitosa (y emocionante) vinificación en 2021, y comprobando que el suelo de Campana está más que apto para dar buenos vinos, comenzaron nuevas plantaciones del otro lado de la construcción que hoy alberga al restaurante. Su objetivo es producir todos los vinos de Casa Gamboa ahí en Campana.

Casa Gamboa: una experiencia con sabores locales y pensada para un largo rato de disfrute

Lo primero que se ve al entrar a Gamboa, es una gran construcción de maderas que llama la atención por su tamaño, sus techos irregulares y una galería abierta en los costados con vistas de la finca en 360 grados. Al abrir las puertas de Casa Gamboa, el restaurante, en marzo del 2022, dieron el gran paso que les faltaba, comenzar a recibir gente en su bodega y mostrar su grandísimo orgullo; el primer vino de Campana.

Para continuar con su línea de trabajo, apoyándose en gente del rubro con conocimiento y experiencia, dejaron la propuesta gastronómica en manos de Edward Holloway quien también está detrás de otros proyectos en Mendoza como el restaurante de Alfa Crux, de Fierro Hotel y Finca Agostino. La carta se presenta por pasos, como la mayoría de las bodegas de la zona de Cuyo, pero se distingue por estar pensada como un “tapeo”; los platos, de porciones más pequeñas, se van sirviendo en el centro de la mesa para compartir entre todos. De esa forma, la comida se convierte en un espacio de interacción y disfrute lento, pensado para durar un par (o pares) de horas.

Con las verduras como protagonistas - todas se compran a productores locales hasta concretar otro gran sueño de tener una huerta propia -, el menú ofrece dos experiencias distintas; una un poco más liviana y fresca (basada únicamente en platitos) y la otra, más completa, le suma un plato principal a elección.

El “menú origen” presenta diez platos de “picada”, entre los cuales encontramos esta temporada (la carta cambia con la estación) alcauciles en oliva con aceitunas, tomate horneado y hierbas; empanadas de matambre y de cabutia y queso ahumado; farinatta con crema de pimientos ahumados y carpaccio de bresaola, entre otros. De postre: un trifle de mascarpone, chocolate blanco y frutos rojos.

El “menú terruño”, el más completo, se compone de siete platos de tapeo, un principal cocinado a las brasas con guarnición y una mesa dulce con cuatro opciones de postres. Algunos de los platos chicos son diferentes, como la morcilla con pera, mascarpone y pistacho o el coliflor horneado con ricotta salata y arvejas salteadas. El segundo paso es a elección: un plato - ojo de bife, pesca del día o lasaña de vegetales - y un acompañamiento que se elige entre repollos a la chapa, ensalada de pickles caseros o papas aplastadas a las hierbas.

Ahora, la bebida. El agua está incluida en todos los menús, pero el vino no, para lo que hay dos opciones: o elegir entre dos tipos de maridaje para acompañarlo, de 4 o 5 copas, entre los que se prueba un vino de Campana, o directamente comprar una botella entera de la docena de opciones que ofrecen, donde entran blancos, tintos y espumantes.

Un lugar, varias propuestas

La apuesta de Gamboa fue enorme. Plantaciones que tardan años en dar uvas para vinificar - al menos 8 años se necesitan para probar si es un buen vino -, y todo en un terreno del que no había referencias, y que perfectamente podía fallar. Por suerte, el resultado fue positivo, pero con la magnitud de plantaciones que tienen, que aún es muy chica, es necesario buscar otras vías para rentabilizar el espacio y el proyecto en crecimiento, además de aprovechar ese gran terreno.

Es por eso que la familia salió con un par de propuestas diferentes y atractivas al público en general. En primer lugar, Inmersión Gamboa; un proyecto de experiencias educativas alrededor del vino entre los que se encuentra “Los secretos del winemaker”, donde se aprende todo sobre el proceso de elaboración o el “Blending Game” para aprender a hacer tu propio corte de vinos. También hay cursos de destilados como “vermut sin mitos” o “el arte de la destilación” de gin.

Porque no solo elaboran vinos, sino que hace poco comenzaron a preparar otras bebidas que sí se comercializan en Casa Gamboa por botella. Como el “Gin Tuite”, bien cítrico, elaborado a base de Malbec o el “Vermut Puente”, preparado a base de vino macerado con hierbas aromáticas, raíces, cortezas y flores.

El espacio lo ofrecen para hacer eventos privados y cada vez más personas eligen dar el “sí” en la pérgola de película que se esconde entre los viñedos. Pero su máxima apertura la hicieron a partir de un nuevo programa que se llama “Mi Finca Gamboa”. Quien quiera ser dueño de sus propias plantaciones en el viñedo puede hacerlo, Gamboa se encarga de todo el proceso, del acompañamiento y asesoramiento para elaborar sus propios vinos. Quienes tengan su parcela ahí, pertenecen a un pequeño club más exclusivo, con beneficios especiales y la posibilidad de aprender y compartir con los que saben y con otros apasionados.

BRT / MALEVA

Fotos: son todas gentileza de Bodega Gamboa.

El sur de Pinamar es el punto donde todo comenzó, ni siquiera se llamaba así porque en ese entonces no había sur, ni norte, solo Pinamar a secas. Después, empezaron a crecer otras zonas y por esa costumbre casi adolescente de romper con el pasado, la parte sur, que va de la Av. Bunge hasta el muelle y hasta que asoma Ostende, perdió el encanto, los turistas agarraron las 4x4 y se fueron a playas casi vírgenes, hacia el norte. Pinamar Norte, La Frontera, que ahora son top y están en auge. Sin embargo, el sur en el último tiempo volvió a ponerse de pie. Paradores de diseño y trendies como La Posta del Mar, la única “rambla” peatonal y sustentable de la Avenida del Mar, y hasta una galería de arte. Desde la Ecuación del Disfrute, el newsletter conjunto entre la revista de lifestyle MALEVA (www.malevamag.com) y elDiarioAr, te contamos sobre seis propuestas del sur de la ciudad de los médanos que demuestran que su revancha pareciera estar comenzando.

1) Casablanca : chiringuito - salado y dulce - plant based (el primero de Pinamar). Su pancake con dulce de leche de almendras es una bomba.

“Largo todo y me pongo un bar en la playa”, Lali Knox hizo realidad ese sueño que aparece cuando el hartazgo asoma. Tenía con qué, había estudiado gastronomía en el IAG y se especializaba en cocina plant based. Con ese conocimiento encima, desembarcó en Pinamar y tuvo a la suerte de su lado: “acá no había oferta de pastelería vegana; me empezó a ir tan, pero tan bien que me puse a buscar local para el verano. Y como yo hablaba mucho de alimentación saludable en mis redes, me llamaron de Arena Box, una radio de Cariló, ahí conocí a Mauricio Compostela, mi socio, quien también es chef”, cuenta Lali.

La búsqueda, entonces, adquirió otra envergadura, porque creció el capital y también la propuesta, Mauricio se iba a encargar de lo salado y ella de lo dulce, pero ningún local los convencía y eso le dio oportunidad a un chiringuito de playa. Así nació Casablanca, su puesto/cocina de 5 metros cuadrados. En ese espacio reducido hacen panes fermentados en masa madre, pizzas gluten free, chocolate artesanal, etc.

“Más allá de lo vegano, trabajamos el concepto de comida sana; para endulzar hago reducción con hojas de Stevia o uso azúcar orgánica, el chocolate lo hago yo, las harinas son orgánicas, el aceite de coco u oliva, jamás de semilla porque son nocivos para la salud”, detalla Lali.

El menú rota, se acomoda según la disponibilidad y cada día ofrece un plato especial, hay bruschettas, ensaladas, pancakes, pizza, etc. Cuando la necesidad de algo dulce asalta, el pancake Dulces Sueños se consagra como favorito, lleva dulce de leche de almendras, frutos secos y chocolate al 80%. Durante enero trabajan con horario extendido y abren también de noche, ideal para quienes buscan sobredosis de playa.

2) El Atlántico: vintage con aires renovados y platos de mar célebres / Avenida Del Mar y Avenida Bunge.

Quien haya veraneado en Pinamar conoce El Atlántico, un balneario inaugurado en 1953, cuando refugiarse del sol en una carpa era toda una novedad.

También es conocido por su ubicación estratégica, Av. Del Mar y Bunge, justo al lado del cartel corpóreo que anuncia Pinamar y oficia de punto turístico.

En 70 años cambiaron muchas cosas, hasta tuvieron que demoler el balneario y construir uno nuevo, pero lo que se mantuvo inalterable fue su esencia: desde el primer día la familia Crinigan encarna el lema “atendido por sus dueños”.

El Atlántico es de esos lugares que tienen el poder de detener el tiempo, acá no importan las crisis económicas, el clima ni nada por el estilo. Cada verano, se erige como el refugio de lo conocido, la promesa viviente de que todo llega. “Algunas familias ya tienen asignada la misma carpa desde hace 40 años, conocimos a los hijos que después fueron padres y más tarde abuelos”, cuenta Francisco Crinigan.

El restaurante ofrece platos caseros, de esos que prepararía una abuela que vive en la costa. La pesca lidera el ranking de los más pedidos con el risotto, el salmón rosado, el abadejo y la tabla de mar a la cabeza. El infaltable lomito les pisa los pies.

A la hora de los sándwiches, la oferta va desde el tostado clásico en pan árabe hasta opciones más gourmet, como el de gravlax de salmón, pickles de pepino, lechuga morada, queso Finlandia, provolone y palta, o el veggie con emulsión de zanahorias, zapallo y verduras salteadas.

Hay dos cartas de principales y sugeridos, una con propuestas más livianas para el mediodía y otra de noche. La comida sabrosa y abundante, estilo bodegón, y la atención de sus dueños hace que cualquier turista, no importa de dónde venga, siempre se sienta en su casa.

3) A buen puerto: los sabores frescos que ofrece el mar, pescados en ese mismo mar de manera artesanal / Avenida del Mar y el muelle - Cooperativa de Pescadores de Pinamar.

En Pinamar sucedía algo extraordinario: las personas podía ir mar adentro, pescar y después cocinar lo que habían conseguido entre olas y anzuelos. Así la propuesta de la Cooperativa De Trabajo Artesanal Pescadores De Pinamar se volvió famosa gracias al boca a boca.

“Embarcábamos gente, la llevábamos a pescar y luego les hacíamos una degustación de lo que capturaban, así arrancó el restaurante”, le cuenta a La Ecuación del Disfrute Christian Santana, presidente de la Cooperativa.

Hoy funcionan con ocupación a pleno y también ofrecen la posibilidad de sentarse a comer sin tener que adentrarse en el mar en busca del pescado.

Trabajan con pesca de anzuelo, artesanal, algo poco común, ya que la mayoría del pescado que se consume se obtiene a través de métodos de arrastre, como la red. Estos sistemas de pesca a pequeña escala, con técnicas tradicionales, tienen menor impacto ambiental y, además, ofrecen un pescado más rico.

“Un pescado que muere en una red genera un estrés que hace que exude bastante líquido, entonces la carne se altera, queda menos turgente, menos hidratada, se nota enseguida la diferencia”, señala Christian.

A esta altura del año, el mar rebalsa de corvina rubia, también hay algo de gatuzo y pescadilla, aunque son peces de aguas más frías.

La tabla de mar se consagró como hit, se trata de un pool de mariscos que traen de Mar del Plata e incluye cornalitos, rabas, mejillones salteados y calamar a la provenzal. Viene en dos presentaciones, para 3 y para 5 personas. La pesca del día sigue en segundo lugar.

Dicen los que saben que el arroz con mariscos es de los mejores que se pueden comer, lleva medio kilo de mariscos.

Además, venden pescado fresco para llevar y cocinar en los hogares.

4) Negroni: una de cócteles que sabemos todos / Avenida del Mar y Del Tuyú.

Quien nunca fue a Negroni que tire la primera piedra. Con varias sucursales en Argentina, Uruguay y también Asunción y Miami, Negroni es una marca reconocida por gran parte del público.

La propuesta gastronómica la delinea un chef Ejecutivo de la cadena y luego ajusta la propuesta a cada plaza, según las necesidades de cada lugar y los productos disponibles. Lo mismo sucede con la coctelería.

Cuando inauguraron, hace ya cuatro temporadas, Negroni alargó la vida de playa. Es que antes, la gente se iba de la arena para cenar en el centro. Con esta apertura cambió el panorama, volver a la playa para cerrar la noche se volvió una opción.

La propuesta gastronómica se destaca por su variedad, va del sushi y las pizzas pasando por ensaladas, hamburguesas y hasta principales como el bife de chorizo. Además, hacen pie en la coctelería, con variedades de spritzs, tónicos y reversiones del aclamado Negroni. Los clásicos, con el Penicillin a la cabeza, también cantan presente.

“Antes de abrir Negroni vimos que en todo el partido de Pinamar había una coctelería directa, sencilla, sin tragos de autor, nuestro objetivo fue zanjar esa carencia”, explica Luis Sanza, uno de los socios.

A la hora del atardecer, gana el matcheo entre cócteles y comida para picotear: rabas, langostinos, nachos, etc. Y quienes quieran seguir, tienen la cuenta abierta, porque aquí la noche termina tarde.

5) La vieja hostería: gastronomía maridada con el canto de las aves y el verde pinamarense en un jardincito secreto precioso / Del Tuyú 169.

En La Vieja Hostería el tiempo se detiene y no tiene que ver con su construcción, que data de 1947, sino con la atmosfera relajada que hace que el reloj vaya más lento. En la cocina del restaurante reina el mismo ritmo, elaboran todo de forma casera, desde los panificados hasta los embutidos, y cuentan con una huerta orgánica propia. Las mesas del jardín, rodeadas de vegetación, potencian el relax. Tres imperdibles: pesca del día; lasaña de jabalí hecha al horno de barro y sándwich de pastrón, con pastrón casero.

6) Pionera: arte gastronómico en clave plant based / De la Sirena 48.

En Pinamar el arte tiene sede en el sur, es que allí funciona la galería de arte contemporáneo Pionera. El boca a boca hizo lo suyo y en tan solo un año desde su apertura ya exhibieron muestras de 10 artistas. Claro que, como toda galería o museo que se precie, Pionera también tiene su espacio gastronómico. El eje de la propuestas es la cocina plant based con foco en la pastelería judía y los panificados de masa madre. Además, tienen una buena carta de cócteles y de cafetería; atención al cold brew, es uno de los pocos lugares de la costa atlántica donde se puede tomar esta bomba de cafeína.

PB

Fotos: son gentileza de Negroni Pinamar.

Goldens vestidos con la camiseta de Argentina, caniches andando en carritos con sombra, bulldogs que comen sentados en la mesa con sus dueños y hasta “perrinfluencers”, con decenas de miles de seguidores. Son cada vez más los perros que vemos ocupando lugares humanos, tanto en la vida de su dueño como en la dinámica social.

Los perrhijos son tendencia entre los jóvenes sub 35 especialmente aquellos sin hijos o que transitan su primer embarazo. “En el último tiempo se potenció la búsqueda de bienestar del perro como individuo y basándonos en sus necesidades de especie, algo que no se tuvo en cuenta durante muchos años donde predominaba la educación en base a castigos”, opina Ivana Alvarez, Médica Veterinaria de la Universidad del Salvador. “Este nuevo rol del perro en la familia hace que, tal como se modernizó la educación de niños, la educación canina también mute a una mirada mucho más empática”.

Esta nueva filosofía, con una base más emocional, lo que busca es que el perro se pueda sentir cómodo en su entorno diario y familiar. “Irónicamente, esto significa educar al humano, mucho más de lo que educamos al perro”, confiesa Ivana, quien tiene una comunidad de más de 55 mil personas en Instagram que la siguen por sus herramientas y consejos. “Teniendo un humano que entiende cómo se siente su perro y cómo debe actuar en respuesta a eso, puede acompañarlo, hacerlo sentir seguro, planificar actividades”.

Con tanto acceso a las redes, y persiguiendo este nuevo paradigma, dejar al perro durante largas horas encerrado en el departamento es algo que los dueños buscan evitar a toda costa. Si existe la posibilidad de llevarlo al “coffee office” o a compartir unos tragos con amigos, es sin dudas un plus. Desde la Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAr y la revista digital de lifestyle MALEVA (www.malevamag.com) -, salimos a recorrer la ciudad en busca de lugares extra pet friendly; que no solo se limitan a recibirte con tu perro en las mesas de la vereda, sino que también tienen algo especial para ofrecerles a ellos, como un comensal más. Desde Caballito hasta San Isidro, seleccionamos cinco propuestas que vos y tu perrhijo no pueden dejar de conocer.

1) Mirtha: el perro celebrity y su café que planea convertirse en un paraíso perruno / Pedro Goyena 665 - Caballito.

Mirtha es el nombre del Bulldog Inglés que vemos en el logo de este lugar descansando plácidamente en una taza de café. Pero no solo eso, sino que Mirtha existe y es el perrhijo de la influencer Valentina Salezzi, creadora de un café full rosa y femenino en Caballito que busca convertirse en la cadena más Pet Friendly de la ciudad. Si los sueños se hacen realidad, en un tiempo podríamos llevar a nuestros perros a un Mirtha con patio grande, pileta y pelotero exclusivos para ellos.

“Mirtha es parte de mi familia, para mí es mi hija, así que no concibo un lugar donde no pueda entrar ella. Si ella no entra, entonces tampoco entro yo”, confiesa Valentina, quien también trabaja como chef en un programa de televisión. “Acá no solamente pueden entrar los perros, sino que los atendemos de una forma especial”.

Así es, porque los “amigos perrunos” en Mirtha tienen baldes de snacks gratis para agarrar mientras están en el café, además de agua disponible en todo momento. Casi como si fuera un cumpleaños infantil, antes de irse, los chicos de la barra les regalan una bolsita de caramelos caninos para llevarse a sus casas. “Puede venir cualquier perro, no importa el tamaño. Me imagino que si los perros están con los dueños y los llevan a todos lados, incluso a lugares cerrados, es porque no son agresivos. Eso queda mucho en los padres”, explica la creadora. Tanto afuera como adentro (que es un espacio reducido pero con mesitas para sentarse) pueden transitar libremente.

El concepto de inclusión es central en el lugar, no solo la inclusión pet, sino también en la propuesta gastronómica. En la sede de Caballito (porque hay un primer café Mirtha en Mar del Plata) gran parte de la pastelería es gluten free y vegana. Hay cookies, “súper cupcakes”, budines, tortas, alfajores y opciones saladas como el “cheese bun”, tostados y tostadas. A su vez, manejan un café “foodie de especialidad”, con recetas tradicionales y otras más elaboradas como el “Nute-llate”, representación perfecta del foodporn.

2) Perro café & Club de la Birra: dos propuestas distintas en un mismo espacio que ama a los perros/ Pres. Roberto M. Ortiz 1871 - Recoleta.

Un mismo espacio, dos propuestas gastronómicas completamente distintas y un factor 100% en común: los perros son tanto (o más) bienvenidos que las personas. Así está estructurado este interesante ensamble entre Club de la Birra y Perro Café; comparten un amplio salón, un mismo servicio…¡Incluso la misma cocina! Pero manejan menús separados y con estilos marcadamente diferentes.

Por un lado, Club de la Birra, que desde el 2017 con su primer local en Caballito, se proclamó Pet Friendly. Logró un distintivo en aquel momento porque ofrecía una propuesta bastante más integral que el resto de las birrerías: platos vegetarianos, veganos y una apertura total a las mascotas tanto dentro como fuera del local. Tres años después llegó Perro Café, y su nombre ya lo dice todo. Su relación con los perros es más que cordial, ellos son los reyes del lugar (tanto es así que en su Instagram más de la mitad de las fotos los muestran a ellos). A diferencia de El Club, esta propuesta es más diurna, fresca y healthy, para un home office en la semana o un brunch de sábado.

“Lo que más les gusta a los clientes es que podés estar adentro del local y muy cómodo. No pasa nada si el perro se sube o se acuesta en el sillón, al contrario. De hecho, ¡pueden estar hasta sueltos!”, explica Antonio, encargado del espacio. Si te acercás al lugar con tu mascota, lo reciben con un plato de comida balanceada y agua fresca, todo esto sin costo. “Estamos siempre atentos a que el servicio sea tanto para los clientes como para las mascotas”, cuenta Antonio. El alimento es un estándar para perros de cualquier edad, decisión que tomaron con total cuidado pensando en los perros más chiquitos y delicados.

Lo atractivo de la propuesta es que uno puede pasarse el día entero en el mismo espacio, pero solo cambiando de menú. Para despertarse, un café de especialidad y algún desayuno de Perro Café, como los huevos revueltos con salmón o la tostada “Perro” con ricota de arrivata, arándanos y tomates confitados. Al mediodía, según los gustos, se puede optar por algo más liviano como las ensaladas o sándwiches del café; o ir con toda con una burga de El Club. A la tardecita/ noche un tapeo acompañado de alguna de las 19 cervezas tiradas que tienen. O, si vamos a lo máximo: sus ribs con seis horas de cocción y braseadas con barbacoa bourbon.

3) Beba cafetería: grita a los cuatro vientos su devoción por los animales / Nicaragua 5711 - Palermo Viejo.

Al primer pie que ponés en Beba, entendés que no es una cafetería como cualquier otra. Nosotras, las personas, no somos su target principal sino que las estrellas son indudablemente los animales. “El café es para ellos, los queremos de verdad, no es show, la mayoría de nuestros clientes son perritos”, afirma con mucha seguridad su creadora Cecilia. “Los perros son hasta más importantes que los humanos”.

Te recibe una mesada con dos bowls: el primero repleto de galletas para perro y el de atrás, con lo mismo pero para niños. Girás la cabeza a la derecha y te topás con un mural de personajes perrunos de distintas razas y colores. Sobre una pared, una rejilla estallada de fotos de clientes caninos sonriendo para la cámara, con sus nombres escritos en marcador. ¡El logo mismo ilustra un Bulldog asomando de una taza! No cabe ni una mínima duda: el espacio grita su devoción.

Tanto es así que sus snacks varían según la estación. Ahora en verano, a las galletitas de zanahoria, coco y avena se le suman frutas y muy, muy pronto, unos helados de verduras. En invierno, les prepararon muffins de hígado. Tanto los cuidan que en los cuencos de afuera les sirven agua mineral y, cuando hace mucho calor, le agregan unos hielos. Todos estos mimos son gratis, producto del amor incondicional que tiene su dueña por estos animales, a menos que quieran armarse una bolsita de snacks, lo que ya tiene un costo aparte.

Las musas inspiradoras de este proyecto que nació en plenísima pandemia son sus tres perras. Olivia, una salchicha que ya no está más con Cecilia, Lolo, el Bulldog del logo y Pedrito, un Jack Russel. La idea del proyecto surgió por ellos, “Yo no ato a mi perro en ningún lado ni tampoco lo dejo afuera. Pretendo que la gente cuando venga acá con su perro se sienta igual de cómodo y tranquilo”, confía la creadora. “A veces los clientes nos dejan a los perritos mientras se van al shopping, a hacerse las manos o a la peluquería y nosotros se los cuidamos”.

Mientras ellos descansan sobre una colchoneta en el piso o juegan en la hamaca de afuera, los dueños pueden tomarse un café y acompañarlo de algo de su pastelería casera como budines, cookies, alfajores, tortas y scons. Beba es un lugarcito ideal para instalarse una mañana post paseo, mimarse con un brunch y relajarse porque el perro está en las mejores manos.

4) Lado V: la propuesta pet friendly más nocturna y digna de Instagram / Honduras 4969 - Palermo Viejo.

El que dijo que solo se podía salir con el perro de día a un café, todavía no conocía Lado V. El bar ubicado a pocos metros de Plaza Serrano es un paraíso instagrameable, repleto de salas y recovecos pensados para irse del lugar con al menos quince fotos dignas de redes. Pero tiene otro gran plus: podés usar a tu mascota como modelo, porque todas son bienvenidas dentro del amplio salón. No solo perros…¡Llegaron a visitarlos conejos y chanchitos!

A estos invitados especiales se los recibe con camas, platos de agua y también tienen en el menú la opción de comprar snacks, si bien están pensando en ampliar sus opciones gastronómicas. Y así, mientras ellos se acuestan cómodamente al lado de sus dueños, estos últimos pueden elegir de una carta muy extensa de comida estilo street food pero 100% plant based.

Todo, absolutamente todo, en el menú de Lado V es vegano. Desde el picoteo; como tacos, papas, nachos y baos (o vaos, como los llaman ellos) hasta varias opciones de pizzas, Not burgers, sándwiches y ensaladas. Pero además, como abren recién a las 18 hs - y se mantienen abiertos hasta las 3 o 5 am. según el día de la semana -, hay cervezas, vinos y una larga carta de cocktails, con algunos de autor.

5) Blu Café: el coffee office perfecto con vistas al Tren de la Costa (agua y cookies para los perrhijos, garantizadas) / Juan Bautista Lasalle 441 - Bajo de San Isidro.

Emplazado en el medio del polo foodie del Bajo de San Isidro, y con unas vistas pintorescas al Tren de la Costa encontramos a Blu Café; la parada ideal para que ambos, perro y dueño, descansen un ratito en medio del paseo mañanero. Es el spot elegido por los amantes del buen café y por los trabajadores remotos de la zona, que deciden instalarse con la computadora en las mesitas del fondo.

Agustina sabe lo difícil que es dejar a tu perro en casa para salir a trabajar afuera, a ella misma le pasa con Moka, su perrito salchicha marmolado que no puede ser más perfecto para ese nombre y que pueden ver rondando por el lugar con ese caminar adorable. Por eso, en Blu los perrhijos como ella son clientes también y bienvenidos adentro y afuera.

El servicio pet de Blu, además de agua, incorporó unas cookies especiales sin conservantes, hechas de hígado de pollo, perejil y harina de avena, una opción más natural y saludable que los snacks que se suelen encontrar en el mercado. Así de dedicado es también su menú para humanos, con una carta súper amplia de cafés de especialidad y cold brew, pastelería que te seduce desde el mostrador y platos frescos para armarte el brunch perfecto. Entre ellos, tostones de palta, de peanut butter y de portobellos; baguetines, ensaladas, bowls y pizzas.

BRT

Fotos: son gentileza de los locales mencionados. La foto de Valentina Salezzi y Mirtha es gentileza de Valentina Salezzi.

Si bien el pasaje Echeverría siempre estuvo ahí, hoy ya no es el mismo que era antes, previo al viaducto del ramal Tigre de la Línea Mitre, junto a la estación Belgrano C. Banderines de colores, locales llamativos con su propio estilo y una suerte de boulevard de cemento apto para usar de silla y por qué no de mesa. Un escenario ideal para el encuentro con amigos, para que cada uno elija lo que quiera de cada lado, o para que uno pueda elegir todo de todos lados. Por otra parte: en pocas semanas se va a inaugurar un recorrido de decenas de nuevos restaurantes, con impronta asiática, y junto al China Town belgranense, a pasos de este nuevo preferido de los jóvenes.

Los paseos, los pasajes, los patios de comida, tienen una particularidad que quizás le gane a la famosa tendencia de los platitos y tiene que ver con que uno puede armar su propio menú por pasos de diferentes lugares, sin limitarse a un solo tipo de comida y sin tener que ir a un lugar fancy con menú impreso y letra cursiva.

Por eso hoy, desde La Ecuación del Disfrute – el newsletter conjunto entre la revista de lifestyle MALEVA www.malevamag.com y elDiarioAr, se nos ocurrió armar nuestro propio menú por pasos versión Pasaje Echeverría porque que los locales se renuevan y el público también. De este modo, además, retomamos la ecuación y el envío de newsletters después de una pausa de algunas semanas.

Paso uno: el ceviche verde de Son of Cebích

En una esquina del pasaje Echeverría nos encontramos con Son of Cebích. Abrió sus puertas oficialmente en agosto y se define a sí mismo como un kiosko de ceviche y sushi.

Para arrancar este menú por pasos con algo fresco, el primer plato que vamos a degustar es su ceviche verde. Ideal para esos días de calor intenso que están bastante instalados en buenos aires y no se quieren ir. Una cerveza bien fría y este ceviche de pescado blanco con leche de tigre de palta y menta, es el elegido para este recorrido. Un dato no menor, todas sus opciones pescetarianas tienen un gemelo vegano a base de hongos.

Paso dos: un tinto de verano y provoleta de cabra en Copetín

Podría decirse que Copetín ya es uno de los clásicos del pasaje. Si llevás tu reposera tenés 2x1 en canilla. Y no estaría de más para este menú por pasos auto armado. ¿Qué vas a encontrar en Copetín? Todo tipo de bebidas, como sidras, cerveza, vermut y el elegido para el maridaje del segundo plato: un buen tinto de verano.

Como segundo paso de la noche vamos a optar por su Provoleta de cabra en cabatta con remolacha dulce, tomate confitado y pesto de cilantro. Una combinación espectacular que se puede llegar a convertir en tu preferido del pasaje.

Paso tres: el katsu sando de carré de cerdo en Sando de America

Para este paso recomendamos otro clásico y compartir. Compartir dos opciones para poder probar más de uno de los Sandwiches de Sando. Las recomendaciones: el katsu sando de carré de cerdo panko, repollo, mostaza y salsa tonkatsu casera de ananá; y El sando de coliflor tempura. La estrella veggie, en las propias palabras de Sando. Coliflor tempura, con salsa yang, pickles de nabo, pepino, salsa de maní, quinoa crocante y amapola. ¿Y con qué recomendamos maridarlo? Con un Gin de su vecino de loca, La Chintonería.

Paso cuatro: el ramen de ajo negro de Orei

Y como no podía ser de otra manera, para terminar con lo salado, el cierre final es el ramen de ajo negro de Orei. Orei de Roy Asato estuvo “desde el principio de los tiempos” del Pasaje Echeverria, cuando empezaba su gran cambio hace dos años. Ya estaba el viaducto, pero no había banderines. Una puerta, una caja y un menú. El ramen kumamoto black garlic aparece en el menú virtual con la aclaración de “El elegido”. Está permitido llevarse el bowl a la boca y tomar el resto del caldo hasta que no quede nada. Desperdiciarlo sería un crimen. También está permitido, si aún hay espacio, acompañar el ramen con uno de sus onigiris.

Paso cinco: un helado de Campari, de Aperol…¡O de champagne! en Bar Helado

¿Es un bar? ¿Es una heladería? Es un bar que vende helados con alcohol? Resulta que todo junto y a la vez. Para cerrar un menú por pasos no puede faltar nunca el postre. Y teniendo en cuenta las olas de calor, por qué no, un helado que refresque. Para los valientes, hay opciones como Malbec, Campari (que es el mismísimo trago en persona), Aperol, Champagne y muchos más. Si te da intriga pero te da dudas, te ofrecen de probar los que quieras. En este caso, para cerrar la noche vamos a lo seguro con un poco de pistacho. Cremoso y para nada radioactivo, dos buenos síntomas.

Paso Seis: el cafecito de Café Registrado

El toque ideal que está faltando a esta comida por pasos es un cierre como se debe. Y a lo que nos referimos es al cafecito. Y por qué no hacerlo en uno de los nuevos integrantes del pasaje: Café Registrado. Un paso fundamental para cerrar todo menú extenso por pasos.

El anti pasos: El plan B

Si no sos una personas de tapas, si el menú por pasos te dio pereza, si no querés ir y venir, ir y venir y querés una mesa, con sillas porque no estás para adentrarte en la aventura del pavimento y no estás para reservar con tu cerveza un lugarcito para un amigo, te dejamos otras opciones para sentarte adentro de un local.

Fotos: son gentileza de los locales mencionados.

RA

En Buenos Aires las ofertas (y las demandas) gastronómicas explotan y el rincón menos pensado puede convertirse en un polo. Los dueños de los bares y restós concuerdan en que Chacarita logró mezclar la energía de barrio con cierta bohemia y estilo relajado, que se refleja en una característica: cada vez más propuestas para brindar. Desde vinos naturales hasta la reivindicación de la soda y el whisky, pasando por un bar de vermú que fue elegido como uno de los 100 lugares del mundo para conocer y una apertura muy reciente. Entre Jorge Newbery y la avenida Dorrego. Desde la Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAr y la revista digital de lifestyle MALEVA www.malevamag.com - les contamos sobre distintos lugares para beber y pasarla bien en este barrio porteño de casas bajas y calles (aún) tranquilas.

1) Condarco: un bar de tapas donde se puede comer y tomar vinito a cualquier hora / Av. Dorrego 901

Condarco es principalmente un bar de tapas con un ambiente informal, apto para distintos públicos y versátil respecto a qué se puede comer y tomar en cada horario y en cada época del año ya que el menú varía según la estación. Con muchas opciones vegetarianas y veganas también, la idea es pedir varios platitos y picar.

“Queríamos hacer un restaurante al que nos gustara ir y pasar un rato, lo cual no siempre nos pasa. Un lugar donde pudiéramos comer y tomar mucho, pasar horas conversando con amigos o bien usarlo para pasar el rato antes de ir a otro lado. Un lugar donde probar cosas nuevas constantemente y también descansar en el confort de platos clásicos”, cuenta Juan Lago Millán, encargado del salón y los vinos.

Desde su lugar buscan contribuir a extender la cultura del vino, acercando nuevos sabores a los clientes más tradicionales y fomentando acompañar con una copa cualquiera de sus platos y a cualquier horario. “Si querés venir a la tarde y comer unas papas fritas o una tortilla de papas con un pinot y seguir de largo, está genial. Si querés venir de noche a cenar en pareja, grupo o familia y pedirte varios vinos y probar toda la carta también”.

2) Lardito: una mesaza o un patio espectacular lleno de platitos, vinos y plantas / Jorge Newbery 3655

Es el tercer local de sus dueños, cinco amigos que le ponen el pecho también al bar Las Patriotas Vilardo en Palermo y el restaurante Lardo y Rosemary en La Lucila. “Vimos una zona con espíritu barrial en crecimiento e ideal para escaparse de Palermo”, recuerda Pipe Colloca, uno de los responsables de que Lardito nazca, sobre la elección de la ubicación.

Podés elegir sentarte en la mesa comunal dividida por flores y plantas en botellas de vino o en el patio para disfrutar de las noches con olorcito a verano que se vienen. Los chicos te invitan a la vinoteca - con precios de vinoteca - para elegir con qué acompañar cualquiera de los 11 platitos de la carta.

La selección de vinos es de productores pequeños que ofrecen botellas orgánicas y biodinámicas con una fuerte impronta del trabajo en la viña. Lo que buscan desde Lardito es poder explicar de dónde sale lo que estás tomando y que no hace falta gastar una fortuna para poder tener una buena experiencia.

3) Lutero: un bar que fusiona arte, platitos y bebidas herbáceas con la comodidad del living de tu casa / Jorge Newbery 3801

Lutero fue uno de los primeros en instalarse en el barrio de Chacarita hace 5 años, cuando el corredor gastronómico Newbery aún no había surgido. Sus dueños, Vanda Crisanti y Juan Andrés Falco, nos cuentan que la elección de la ubicación fue al azar: “tuvo que ver con la intuición, nos enamoró el barrio: la identidad de oficio y los locales atendidos por sus propios dueños”.

Lutero intenta transmitir esa pasión a través de los músicos que van a tocar o las obras de los artistas vecinos que habitan en sus paredes. Las mesas ratonas, los veladores y los sillones en la vereda recrean la comodidad de estar con amigos en el living de una casa.

Su propuesta gastronómica consta de los sabores de la comida turca o judía en platitos para tomar con vermú rosado con romero y pomelo o un gin Heráclito botánico. Las bebidas herbáceas son el distintivo de Lutero.

4) Ulúa: los sabores de la comida mexicana que todavía no conocés con vinos o tragos de autor / Jorge Newbery 3791

“Ulúa surge de querer compartir nuestras raíces. Más allá de los burritos y nachos que son solo una parte. Por eso vendemos tamales, gorditas y sopas con tortilla frita. Meses después de instalarnos acá, Chacarita explotó”, cuenta Freddy Morales, uno de los dueños y el encargado de seleccionar los vinos y tragos que acompañan los platos. “Quisimos romper con la idea de que la comida picante no se puede mezclar con vino, hemos encontrado hasta vinos tintos que se adaptan a la perfección”.

El lugar es chiquito pero acogedor y su vereda va muy bien para las nochecitas lindas que se vienen. Ulúa cuenta con 15 etiquetas de vino que van cambiando, el rosado y el naranjo son los que más salen. Freddy se fija en la calidad de los vinos ya sea de productores pequeños o grandes, a él lo que le importa es cómo combinan con los platos.

Los chicos también tienen tragos de autor por temporada. Los más pedidos son la Margarita Jamaica con infusión de hibiscus, jarabe de jalapeño y base de tequila blanco y el Gin Cilantro con base de limón, pepino, cilantro y gin. “Nunca los pudimos sacar de la carta”.

Ulúa es un buen plan para ir de 21 a 23h a hacer una buena previa antes de encarar para otro lado.

5) Naranjo: un wine bar con una onda muy relajada y opciones para todos / Ángel Justiniano Carranza 1059

“Quería construir un lugar de vinos donde la alimentación tuviera un lugar central”, dice Nahuel Carbajo, que de la mano de su socio Augusto Mayer, logró ir más allá de la típica picada de fiambres. En Naranjo cocinan con muchos productos frescos, las cosas para picar son mayormente vegetales y también hay platos principales con pescados, carnes, vegetarianos/veganos y gluten free.

Su estilo rústico, la luz tenue anaranjada, la barra de cocina en el centro donde ves la magia salir, las mesitas adentro y afuera abajo del naranjo que le da nombre al bar, invitan a pasar un buen momento. “Estuvimos un año buscando local, hasta que un día caminamos por enfrente de la vereda de Naranjo, vimos la persiana baja y el naranjo en la puerta y nos enamoramos, nos gustó porque es una cuadra tranquila, aunque ahora el barrio se está poblando”.

Siempre es una buena elección volver a probar una copa de vino ya que trabajan con más de 180 etiquetas que rotan mensualmente. Eso sí: hay que ir con paciencia porque no toman reservas y se llena rápido, pero vale la espera.

6) La Fuerza: con una terraza explotada para disfrutar las noches calurosas con un vermú en la mano / Av. Dorrego 1409

Es casi imposible pasar por la esquina de Dorrego y Castillo y no haberlo visto, la gente que juntan día a día y su imponente presencia no pasan desapercibidos en el barrio. La Fuerza es un proyecto que nace entre cuatro amigos con la idea de crear un vermú local de calidad. “Nos imaginábamos un bar donde la gente lo pudiera conocer y probar”, recuerda Martín Auzmendi sobre aquella época en la que la idea de abrir el local se estaba gestando.

La Fuerza abrió sus puertas el 9 de enero de 2018, siendo uno de los primeros en traer esta bebida al paladar porteño. “Ahí servimos por primera vez La Fuerza Rojo y La Fuerza Blanco, nuestros dos vermú originales”, cuenta Martín. Fue también ese año que la Revista Times los eligió como uno de los 100 lugares del mundo para conocer.

“Elegimos instalarnos en Chacarita porque buscábamos tranquilidad, era un barrio que ya conocíamos y nos gustaba. En ese momento había muy pocos lugares más allá de algunos históricos y en estos años ha ido creciendo y hay muchas propuestas de calidad. A su vez, sigue teniendo un espíritu y onda barrial increíble”.

Dato: tienen nueva carta que incluye un vermú Sideral que se estaciona en barricas de roble de vino Malbec durante 12 meses.

7) y 8) Sifón y SEDE: todo lo que es apostar dos veces al barrio -para crear un bar de tragos que le dio una nueva vida a la soda y una central de whisky sin género- / Av. Jorge Newbery 3881 y Guevara 421

A esta altura del partido no necesitan mucha presentación, Sifón y SEDE vienen pisando fuerte entre las opciones de los comensales porteños.

“Cuando abrimos SEDE en 2018 ya veíamos que el circuito de Palermo estaba algo agotado. Entendíamos que mucha gente buscaba un lugar un poco más íntimo, de no tanta circulación de rebote sino de gente que eligió ir a ese lugar. Nos enamoramos del barrio y al año siguiente ya nació SIFON en un local exactamente a la vuelta”, nos cuenta Juan Manuel Bidegain, uno de los dueños de ambos locales.

Sifón es como la casa de la abuela, la mesa grande y competir horas. Lo que se recomienda es empezar con un tinto de verano, seguir con una reversión de un Aperol Spritz, pero en sifón, para terminar en una jarra de vermú con tinturas maderas.

SEDE podría ser tranquilamente un club, distendido y sin postureo pero con una energía más nocturna. “Es un lugar para arrancar con un Penicilin de frutilla y terminar con un clásico: un Old Fashioned”, recomienda fuerte Bidegain.

9) Punto Mona Bar: el único bar de alta coctelería del barrio y como su nombre lo indica, es un punto de encuentro y placer / Fraga 93

Punto Mona surge en base a un cambio rotundo que empezó a latir dentro del corazón de la destacada bartender, Mona Gallosi, a partir de la pandemia. “Ya había elegido Chacarita 5 años atrás para armar un salón de eventos que transformé para apostar por este nuevo proyecto. Con el barrio crecimos juntos”.

Ubicado en el corazón de Chacarita en Fraga y Dorrego, a cuatro cuadras de Av. Corrientes y Av. Córdoba y dos de Jorge Newbery, se encuentra este bar con ambientación neoyorkina. Entre lo industrial y lo glam, tiene la música como eje con un Dj en vivo, una carta gastronómica que supera expectativas y la coctelería de vanguardia a la que nos tiene acostumbrados Gallosi.

El local es tan amplio que seguro conseguís lugar: en el salón donde está ubicada la extensa y espectacular barra, en alguno de sus livings, el patio o en la vereda, la invitación a disfrutar está hecha. “Mi elegido es el trago Gaucho: Johnnie Walker Black, vinagre de cedrón, vermú fortificado con hierbas del litoral y polen”, porque si hace las cosas, las hace a fondo.

Hay cierta mística en lo escondido, pensamos en La Ecuación del Disfrute, el newsletter conjunto entre elDiarioAR y la revista de lifestyle MALEVA. Esa satisfacción de encontrar una joyita que no está a la vista de todos. Eso pasa con Rufino, una parada gastronómica obligatoria para los amantes de la cocina argentina, una buena botella de vino de bodegas ‘jóvenes’ y las barras de tragos cancheras. ¿Dónde me anoto? El spot queda en el subsuelo del hotel boutique MÍO (Quintana 465, casi Callao), justo en el corazón elegante de Recoleta.

La receta es simple: ingresás al hotel, bajás por las escaleras, apuntás a la barra de tragos. Te tomás un trago de autor, ¿tal vez dos?, conversás con Cristian - el barman -, y quedás encantado con su carisma. Sentís que la noche promete. Te invitan a pasar a la mesa. Te sentás cerca del mural de las vacas de Warhol, ves madera, pieles sintéticas, cueros, luces de neón al fondo, luces tenues en el salón, volvés a mirar el mural moderno: te llama la atención el contraste y, al mismo tiempo, te agrada, te intriga. Ves la carta: volvés a detectar un contraste entre el ojo de bife bien argento y las guarniciones gourmet de verduras. Pedís una botella de vino de una bodega que tenías de oído y te sorprende, agradecés la recomendación del sommelier. Llega la comida, hacés alguna que otra historia de Instagram porque la comida lo ameritaba, cerrás con un flan con dulce de leche y te prometés volver. Te abstrajiste por un rato del ruido del mundo y te gustó.

Así es la experiencia en Rufino

El original abrió en 2018 y tuvo que cerrar por pandemia, estar en el subsuelo de un hotel no ayudó mucho en las épocas de aforo. Esta versión renovada tiene puntos en común con aquella idea madre pero tomó un poco más de vuelo.

“La idea en 2018 era abrir un lugar que sea de comida clásica argentina reversionada… se logró pero le faltaba una vuelta de tuerca de darle un poco más de onda y que sea un lugar argentino pero más aggiornado, moderno, globalizado, con un montón de vinos que salen de lo clásico, con barra de tragos de autor, con platos reversionados y vueltos a reversionar”, nos contó Martín Serrano, uno de los socios de Rufino.

¿Platos reversionados como por ejemplo? Un gran revuelto gramajo con panceta y albahaca o espinaca. “Para mí es un lugar para gente que quiere una vuelta de tuerca en todo cuando sale a comer en todo: en la ambientación, en los platos, en el formato de atención, que tenga esencia de bodegón pero que tenga gente más joven trabajando o atendiendo con una vibra relajada sin que eso vaya en detrimento de que el servicio sea bueno”, agregó. Y eso hicieron: relajaron un poco el ambiente campestre de pieles, cuero y madera, logrando un híbrido entre eso y algo más joven con luces de neón, murales y una carta que representa eso mismo.

Es exclusivo pero no por eso excluyente. Es un lugar de comida tradicional reversionada que apunta a un público joven pero que no quiere que alguien más grande se sienta que no es bienvenido. Tienen guiños de cosas más clásicas y tradicionales para ese público: el ojo de bife es un ojo de bife de 650 gramos, sal, parrilla, al plato. Hay líneas de vinos más clásicas, también. Suena Prince, tal vez una música electrónica ambient; de algún modo logran que hayan puntos de contacto que unan esos elementos y salga un resultado interesante del contraste.

¿Qué hace a la esencia de Rufino? “Lo que nos gusta a los que creamos Rufino es dar con lugares en los que nosotros no podríamos replicar lo que sirven en nuestras casas. normalmente no harías un asado del centro de un kilo con una cocción de 6hs braseado con pickles de cebolla. Quisimos reversionar los platos no solo por reversionarlos, si no para generar ese valor agregado de ‘esto no lo puedo hacer en mi casa’”, explicó Serrano.

La carta de tragos inaugura el menú, le siguen platitos que funcionan a modo de entrada, hay dos apartados protagónicos para la carne y las verduras y tiene una gran selección de vinos ordenados por intensidad. “El ojo de bife de 750 gr es uno de los platos que más sale, el asado braseado de cocción lenta (1kg) también. En las verduras me encanta la ensalada de remolacha con ricota, naranja y eneldo, es un plato frío que mezcla muy bien los sabores en sí mismo; pero el hit que hasta ahora no tuvimos nadie que nos diga lo contrario son las batatas crocantes con vinagreta de miel. Sorprenden”, aconsejó Martín e hicimos caso: las batatas son una fiesta. La gran variedad en cuanto a las opciones veggies es un valor agregado, están muy bien logradas: “Queríamos que no sea un plomazo para vegetarianos que vienen con amigos o una pareja, que no sientan que les están haciendo un favor trayéndoles una ensalada mixta, queríamos que no sea un bodrio para el vegetariano mientras ve como alguien se comía un bife y él picoteando papas fritas. Hay opciones y están muy buenas”.

Hablamos mucho de ‘re-versión’, pero es muy difícil lograr esa vuelta de tuerca pero seguir siendo fiel al producto original, resaltando su sabor. En este spot escondido lo logran: lo principal es el plato, hay cierta lógica. “El bife de chorizo está en primer plano, tiene una manteca de hierbas y se hace un caldo de carne que te sirven directamente en tu plato y se derrite. Es una vuelta de tuerca pero sin ser una cosa pretenciosa cuando hablamos de reversionar”, ejemplifica Serrano. Otro elemento en donde se ve muy clara esa intención de generar algo propio con lo clásico es en los tragos de autor: recomendamos probar el Rufino Tonic, una especie de reversión del gin tonic pero más parrillero “para cuando prendés el asado y estás picando un salamín con queso”, dijo su autor.

La ambientación emula a la carta, va todo en esa misma línea. “La idea de la ambientación era lograr que el contraste sea atractivo, igual que la carta. comerte un ojo de bife pero en vez de acompañarlo con papas fritas, acompañarlo con un coliflor con yogur y alcaparras. Algo más moderno, descontracturado, distinto, con algo clásico”, contó el socio. Hay un mural grande con las vacas de Warhol y un trago que lleva su nombre, haciendo un guiño a la cultura pop. “Hay algo de la característica rupturista del arte pop que nos identifica: sin ser algo de tanto vuelo artístico en lo técnico, rompió con lo establecido, hay algo de inspiración en esa tendencia”.

Fotos: son todas gentileza de Rufino (fotógrafo: Rodrigo Ruiz Ciancia, agencia Miserere).

Cambian las fachadas, los restaurantes, los locales de alrededor, las personas que recorren las calles, y esa aldea entre tailandesa y vietnamita en una esquina de Palermo se mantiene estoica. Desde 1999, cuando la fiebre palermitana y sus mil coordenadas, Queen, Hollywood, Soho, todavía no se habían delimitado, Green encandila y atrae de forma magnética a cualquiera que pase por su puerta. Y lejos de vivir de la nostalgia, se renueva constantemente. Desde la decoración hasta la carta, desde su público hasta su personal. Por eso en La Ecuación del Disfrute, el newsletter conjunto entre la revista de lifestyle MALEVA y elDiarioAr se interesó por conocer su historia, la mística detrás y el por qué de seguir invicto, con más de dos décadas, un logro y mérito de muy pocos proyectos gastronómicos en Buenos Aires.

Darío Muhafara, su alma mater - también dueño de El Malvón -, se sienta en la barra junto al histórico Buda gigante que te recibe cuando entrás, y se divierte al ver cómo la gente la pasa bien en esa atmósfera envolvente que te transporta un buen rato a un no lugar: un poco de Tailandia, un poco de Vietnam, Nueva York y el Barrio Chino de Buenos Aires. Hoy Darío tiene 49 años, es diseñador; en 1995 vivió en Nueva York y le explotó la cabeza, al probar el sushi, descubrir Chinatown, ver el diseño de los restaurantes, los conceptos de los bares, en comparación con un Buenos Aires que tenía como opciones el bodegón, las pastas, la parrilla y la pizzería. Cuando volvió, le chocó el contraste, y la gastronomía oriental le quedó en la cabeza.

Durante el día diseñaba - aún hoy lo hace -, y de noche se iba a lo de Quique Yafuso, redactor publicitario, para que le enseñe lo que sabía de comida japonesa. Esa fue la semilla de la apertura: “hubo una unión con Quique que era gastronómico, otro amigo que no sabía que hacer con su vida, y abrimos. Era un almacén antiguo en una esquina detonada, y no sabíamos qué carajo hacer. Solo sabíamos que queríamos hacer un lugar al que nosotros iríamos”. En ese entonces los únicos abiertos eran Dominga y El Único. Primero probaron con sushi y comida tailandesa de la mano de Mariana de Rosa (De Lothus Neo Thai), pero no llegaban a encontrarle la vuelta. Hasta que golpearon las puertas de las embajadas del sudeste asiático en Buenos Aires. “Nadie nos dio bola, solo los vietnamitas”. Hicieron una prueba de cocina y funcionó. Cocinaban algunas esposas de los diplomáticos y fue una bomba. Hoy hay un equipo de 28 personas.

Uno de sus platos insignia desde sus inicios fueron el pato y también la anguila, hasta que desapareció. Era un plato considerado “vigorizante” por los vietnamitas. “Siempre estuvimos asociados a ser un lugar más de pareja que de amigotes. La gente dice, ”si tengo una cita y quiero que me vaya bien voy a Green“. Si bien hoy le dieron un restyling de la ambientación, hay objetos que nacieron con el lugar y aún permanecen: ”Green era el living de mi casa“. Consiguieron algunos objetos chinos en El Once, otros en el Mercado de Pulgas, otros vienen de cualquier lugar de Asia. ”A veces si viajábamos a India o Vietnam traíamos algún que otro muñeco“.

Después de la crisis de 2001 parecía que todo iba a caer. “En 2002 estábamos los sábados en la barra tomando whisky, con dos mesas fantasma. Fueron dos meses de decir ¿ahora qué hacemos?”. La gente de la Embajada de Vietnam se fue enseguida, porque les iba mejor allá que acá. En 2003 los extranjeros redescubrieron el lugar y se enloquecieron. Nuevamente explotó. En 2008 compraron una casa de al lado y se ampliaron porque la demanda era muy grande. El argentino dejó de venir, y después de años de gloria llegó otra crisis. En 2015 la sociedad se quebró y Darío siguió solo al frente; los turistas dejaron de viajar y tuvieron que volver a conquistar al público local. “Green en su mejor momento era un restaurante de 45 dólares, e históricamente nunca bajó de 35. Hoy vale alrededor de 4000 mangos promedio por persona. Está a un tercio del valor histórico medio”. Para recuperar al público argentino decidieron ajustar la rentabilidad y apelar al volumen, “tener opciones más nac&pop”. Pasó también la pandemia,; cerrar nunca fue una opción, porque era fundirlo. Así que pusieron el cuerpo, y lograron mantenerse con iniciativas como las cajas de “las cenas viet”.

Con el tiempo adaptaron también la propuesta a tener diferentes entradas, platos principales y postres. “Es la forma que encontramos para que el cliente que encima lo hacías venía a comer algo rarísimo, impronunciable, no se asuste con la propuesta gastronómica”. Hasta que empezaron a ver que a la gente le gustaba probar un poco de todo, un mix de diferentes entradas, y fueron por la lógica del platito, cuando aún no estaba instalada como hoy. También tuvieron épocas de brunch vietnamita de día. En el último reseteo de la carta, le dieron más fuerza a los platitos. “Fue una forma de volvernos también más contemporáneos”. Igualmente nunca buscaron parecerse a nadie. Al año de la apertura de Green nació Sudestada, y si bien también fueron por la comida del sudeste asiático, no siguieron una misma lógica: “Si Horacio Gallo viene a comer acá le agarra un infarto. Sudestada es una pared con azulejos blancos y nosotros somos un cocoliche”.

“Antes de la inauguración los periodistas pensaban que íbamos a poner un puterío”. Hay algunos personajes que frecuentaron el lugar durante mucho tiempo En la época en la que hasta se fumaba adentro de los lugares, había dos parejas habitués, que jugaban a las cartas, con la consigna de sacarse una prenda cada vez que alguno perdía. “Era un festival, un show”. Muchos europeos que han pasado, sorprendidos de la energía y la diversión de Buenos Aires le decían A Darío en la barra: “ustedes los argentinos no saben lo que tienen, yo me quiero venir a vivir acá”. Según él “se clavaban bife de chorizo sin parar y venían a Green Bamboo a desintoxicarse”.

Lo que a Muhafara más le gusta comer del menú es el bab kai vegetariano. Al nem, uno de los platos insiginia, que es como el choripán vietnamita, lo prueba seguido para ver cómo está. Después de las cocineras vietnamitas llegó Malvina Gehle, que trabajó hasta el 2021. “Ella fue respetando los tradicionales y también inventando su propia película”. Hoy detrás de la cocina está Tute Gutierrez, recién llegado de armar el popup de Christina Sunae en Filipinas; Las sopas, el, salteado de carne, los nem, volvieron a ser “probados y aprobados” por la embajada de Vietnam, que volvió a vincularse con Green.

“Recibimos productos de allá como el papel de arroz, el té y el café, el lemongrass ahora lo conseguimos acá, pero antes si no llegaba de allá no lo teníamos”. Siempre buscaron innovar en coctelería y se reinventaron también. Tragos como el Green Bamboo, que tiene lima, menta, lemongrass, cítricos, ahora lo hacen clarificado, con más técnica. También empezaron a explorar más los fermentos como el tepach y la kombucha.

“Cuando todavía no se pensaba la gastronomía como experiencia, nosotros lo hicimos intuitivamente. Éramos un fumadero de opio, éramos instagrameables, pero no existía Instagram. Hoy ya no buscamos ser el restaurante de una familia vietnamita, sino el de un chef que está buscando reversionar la tradición y buscarle una vuelta. Abriría otros negocios vinculados a lo asiático pero no otro Green Bamboo. Es como una perlita. En 22 años de profesión vivimos tres crisis. Somos de piedra. Sobrevivimos y aprendimos un montón. Lo mejor es que pudimos sostener el sueño de armar algo con absoluta desfachatez y nos salió bien”.

Argentina es un país rico en productos, de emprendedores de la tierra, de regiones y sabores. Y en el último tiempo se consolidan en Buenos Aires propuestas gastronómicas que - con chefs con tanta libertad como talento -, realizan el sentir propio del gusto y el paladar argentino. En esta nueva entrega de La Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre el medio de lifestyle MALEVA y elDiarioAR -, les contamos sobre cinco reversiones contemporáneas, experiencias singulares, con la austeridad de lo perfecto, lugares con propuestas de sabores familiares, pero sofisticados.

1) Chamo tapeo: disruptiva, original y muy novedosa (menos de un mes) propuesta del asado criollo. / Gorriti 4955 - Palermo Viejo.

A tan sólo un mes de su apertura, Chamo Tapeo propone una asombrosa propuesta en la manera de comer carne. Podría decirse que Javier Landolfi y sus socios entendieron perfectamente cómo presentar lo más tradicional (sin quedarse en el pasado) de la gastronomía argentina para el barrio de Palermo. Chamo es una invitación a interpretar todos los mensajes y guiños alrededor del asado criollo: desde lo sensorial, pasando por la puesta en escena y su ritual, hasta en la significancia de compartir un asado.

Con una puesta atractiva, funcional y lograda, no se deja nada al azar, la curiosidad es lo primero que atrae. La entrada, con la barra de tragos que hace de recepción, está protagonizada por una 'instalación gaucha“, que parece saludar a la obra óptica de Le Parc. En este caso son cientos de rebenques de cuero colgados por su mango haciendo una atractiva propuesta de cielorraso intervenido.

Luego, una gran barra toma el protagonismo. De hormigón, ondulante casi orgánica, nace de la centralidad de una parrilla que es el corazón del lugar. La barra, por su forma, permite al mismo tiempo tener una privacidad con quien es tu compañía o sino interactuar con los demás. Esas son las bondades de diseñar pensando.

Todo el servicio se desarrolla en esta barra iluminada perfectamente a través de por las resplandecientes acrílicos de color tanto en sillas, lámparas colgantes y hasta en la vajilla, armando el espacio de manera que parece no ser un rincón gaucho. Pero si vamos más allá, jugando con la imaginación encontramos por mensajes que la barra es el tablón de un almuerzo en la manga del campo y que la sucesión de platitos es aquel picoteo que se hace en un asado más informal y familiar.

En el piso superior encontramos un ambiente más relajado, con sillones, una heladera de mostrador de carnicería. Parece ser un espacio despreocupado. También allí están los lavatorios de los baños, abiertos al público, realizados con bebederos para hacienda que hacen de punto de encuentro, como aquel que encontramos en el medio del campo donde se reúnen las vacas, también a conversar.

Hasta los baños tienen la impronta de parecer a un frigorífico por su iluminación, despojo y ataraxia que se genera en ellos (los epicúreos estarían de acuerdo).

El tapeo, picoteo o carancheada, como podría decirse en el campo, consiste en una sucesión de platitos (pueden elegirse 7, 5 o 3) en pasos como morcilla bombón con queso camembert fundido; provoleta con chutney de peras; entraña con aligot, ojo de bife con emulsión de criolla y manzana verde, asado con puré de kabutia y miel, entre otros. También tiene su propuesta vegetariana: tomate asado con parmesano gratinado; tortilla de espinaca con queso brie, maíz asado con manteca de chili y cilantro, hongos patagónicos con rúcula y tomates confitados, etc.

Chamo recién abrió, y tiene todo para conquistar Palermo con su propuesta. Será cuestión de tiempo.

2) Mengano bodegón: técnica y buen gusto para brindar inesperadas experiencias sensoriales. / Cabrera 5712 - Palermo Viejo.

Mengano no es un lugar y una propuesta que pasen inadvertidos. Con Facundo Kelemen como cabeza de la cocina, este lugar propone que te sientas cómodo como en un bodegón, pero que te sorprendas con cada uno de los platitos, que bien podemos conocer pero que ponen en juego inesperadas entregas sensoriales. Para ir mencionando la explosión del trío de empanaditas servidas en lo que era el hueso del ossobuco cortado longitudinalmente: estallan de sabor, de jugo, de sutilezas y equilibrio (pero igualmente explotan, e inundan el paladar). Son el mejor amuse-bouche.

Mengano juega con lo sofisticado, la estética y el buen gusto, pero sin embargo te invita a sentirte cómodo, allí está la esencia del bodegón porteño: un ambiente cálido y relajado, con una carta que se interpreta y entiende. La vista a la cocina, en perfecta armonía con el clima del salón, la utilización de colores, texturas y materiales aportan cierta domesticidad al contexto que construye junto con la compañía la sensación de estar en living de nuestra casa.

La ambientación tiene una cuidada (y asertiva) mezcla entre casa porteña, salón de club de socios vip, y toques de pub inglés (podés comer en la barra viendo todo el movimiento de la cocina, el predominio del verde inglés, los taburetes, los sillones tipo booth).

Facundo Kelemen se propone sorprender con la técnica en la cocina. Están las bondades de la materia prima de primera calidad enaltecidas con todo el potencial que pueden dar. Sabe ir y venir con los recursos de la materia, estado sólido a liquido (fabulosa versión de la torta Rogel), de gelificar y volver a romper la estructura (empanaditas), de hacer un delicado manejo en el encuentro de las texturas (ñoquis, chipá soufflé), pero por sobre todo el trabajo de percibir y estimular los sabores al máximo.

Sofisticado (y versionado argentino) es aquel plato de Tartare de Cordero, con alcaparras fritas, aliño de membrillo acompañado de unas gráciles autóctonas tortas fritas para comerlo tipo tapa. Es un plato fresco que renueva el paladar, incorpora texturas, el manejo perfecto del contrapunto en ese preciso lugar.

Mengano, es un homenaje al placer por la comida, de sabores sabidos, y argentinos.

Mengano desapercibido no pasa más.

3) El imperfecto: cocina genuina y transparente en un espacio íntimo como casa de pueblo chico. / Gascón 1417 - Palermo Scalabrini.

“Si es sencillo que sea perfecto”, habré escuchado alguna vez, pero también está “lo perfecto de lo imperfecto”, aquel juego de palabras, idas y venidas encajan para definir este lugar que Diego Rizzi y Emilia Saravia, abrieron hace ya dos años, con la experiencia y el esfuerzo que les dejó una apertura en plena pandemia.

Un único espacio, sencillo pero atractivo, con ciertas reminiscencias a una pulpería bonaerense, o también aún más íntimo, en las reminiscencias de una casa de pueblo chico, rústica, pero cálida en cada uno de sus detalles.

Parece tener imperfecciones o rusticidades cuidadas y controladas en sus materiales, en el uso de la luz, la cándida decoración (un único mueble antiguo que seguramente despierta la memoria emocional de más de uno), el juego de colores, texturas que ofrece aquel despreocupado (pero intencionado) descascarado de las paredes desnudas o las huellas que dejaron pasados revestimientos. Envuelve todo y termina de convertir en mágica la atmósfera, el sutil olor a humo, a fuego, al calor del quebracho que se incinera. El Imperfecto no tiene instalación de gas alguna, todo es producto del acaso del fuego y sus eventualidades: madera más húmeda, más verde, el manejo del calor, etc. Y de ahí el nombre: El Imperfecto.

Honrar esta cocina desde lo genuino y lo ancestral en el uso del fuego, que como resultado se obtiene siempre un plato distinto, sin la racionalización o la seriación de lo que se sirve, que hoy día estamos acostumbrados a ver.

La carta se ofrece dividida en familias (empanadas, provoletas, huevos, platitos y carnes), como todo el concepto, parece sencilla, pero es atractiva y franca en lo que invita. Las empanadas salteñas (y aquí Emilia Saravia hace honor a su origen), podría decirse que son las embajadoras de esa provincia en suelo porteño, por lo que son imperdibles para empezar la noche. Las de queso (y fritas, por favor) son también una fiesta y calan aún más hondo en la inocencia de la gastronomía local.

Las propuestas de provoletas (denominación del Queso Provolone Hilado Argentino, tal como indica su nombre es netamente argentino), son imperdibles. En las tres o cuatro propuestas de este platito se logra la mejor versión de crocancia, de textura fundante por dentro y esa resistencia característica de los quesos, es acompañada por tomates asados y albahaca, jalapeños asados o champignones y girgolas. En encuentro fraterno entre texturas, sabores y anacrónicos.

Como Platitos, encontramos Buñuelos de verdura hechos con harina de garbanzo) aliñados con mayonesa de berenjena ahumada, Tamales (tradicionales salteños), Girgolas al horno de barro, Mollejas a la parrilla (en pan chato de grasa, con lima, cebolla roja y pickle de ananá), Humita a la Olla con queso de cabra, entre otras bondades que salen del fuego a leña.

De Carnes a la parrilla vienen los cortes más consabidos y amados por nuestro paladar como entraña, bife de lomo, t-bone, matambrito de cerdo, y pollo al horno de barro. Todo con chimichurri, o con aderezos y salsas de origen asiático (aquí el toque de gracia de Diego y su gusto por la gastronomía asiática).

Hay también una interesante propuesta de vinos, tintos, rosados, naranjas y blancos, amables y curiosos para acompañar todos los platos.

El Imperfecto no se esfuerza por una pretensión, desde su nombre ya es genuino y transparente.

4) Catalino: amor por la tierra y el sabor original, una “militancia” por el qué se come, el cómo y el cuándo. / Maure 3126, Colegiales.

Si se busca un lugar donde la comida sea honesta, y el plato sea el verdadero resultado de la tierra que nos da de comer, se llega a Catalino.

Cocina sincera, es el epígrafe de Catalino, y bien que lo cumple. Allí como una casa más del barrio de Colegiales, Raquel Tejerina y su hermana Mariana, hace cinco años que hicieron del restaurante un manifiesto de la cocina y alimentación soberana, respetuosa y real. De aquí partimos que la tarea de estas dos hermanas, no es sólo ofrecer una experiencia gastronómica en Colegiales, sino también es una militancia en qué se come, cómo y cuándo.

Catalino tiene pensado todo su concepto desde su ubicación (es una casa que abren y cierran la puerta con llave), la decoración y ambientación del lugar: conserva la tipología de casa porteña con patio, muebles con presencia e historia (podemos pensar que entran en un propósito de economía circular). Aquí se dio vida a esos patios alargados e interminables de las casas porteñas en los que se incluyó el horno de barro y parrilla a la vista de todos. Esto lo hace familiar, se percibe cierta calidez y bonanza en el ambiente que se traduce en comodidad semejante a un encuentro en la privacidad del hogar.

Se nota, en Catalino, un equipo que ama lo que hace. Cómo lo cuentan y cómo te invitan a comprender, habla de pasión y seguridad en lo que dicen y hacen: utilizan productos de estación, frescos (esto hace que la carta pueda variar constantemente), agroecológicos de pequeños productores y tienden cada vez más a los productos de proximidad, de origen cercano, locales, con menor recorrido entre el lugar de producción y de consumo.

Se destaca el armado y presentación de los platos. La dedicación se encuentra en los colores, en las texturas y armonías de los sabores. El uso de fermentados, cremas ácidas, lo dulce y lo picante se abrazan en una unidad para redondear el plato.

Con una carta de platitos que a medida que se leen van tomando presencia y cuerpo de plato contundente. Se ofrecen Empanadas de jabalí al horno de barro con escabeche picante (y bien picante es) a modo de salsita, batatas asadas con miel y jengibre fermentado, repollitos de Bruselas al horno de barro, crema de girasol fermentada, tempura de hojas de repollito (un excelente balance del dulce y cremoso de los repollitos, lo crocante de la tempura y la acidez de la crema). A medida que toman cuerpo estos platos, hay queso halloumi grillado, chutney de manzanas, hojas frescas, emulsión de palta, nueces, girgolas al horno de barro, nueces, crema de zapallo cabutia, hojas salteadas, goulash de ciervo con spaetzle, crema ácida, chucrut.

Son pocos los platos con carne, y estos, aunque sean exóticas, son de caza y especies foráneas y plaga en nuestro territorio.

En bebidas trabajan con vinos naturales de baja intervención (tintos, blancos y rosados), jugos del día con frutas de estación.

En toda la propuesta sabemos lo que comemos, lo leemos, lo vemos, y lo sentimos. Comida sincera, simple y de autor.

5) El Trashumante: un viaje relajado a cada rincón del país con el prestigio de los creadores de “El Baqueano”. / Chile 499 - San Telmo.

Fernando Rivarola (cocinero) y Gabriela Lafuente (sommelier), hace 14 años llevan adelante el Baqueano (Puesto N° 21 en la lista de los mejores restaurantes de Latinoamérica 2021) en la Ciudad de Buenos Aires, pero decidieron, con gran convencimiento, mudarlo este año a la Ciudad de Salta, para poder seguir dándole forma y perseguir de forma cercana su anhelo. Si de ambiciones y sueños Fernando y Gabriela son imparables.

Pero no nos dejaron solos a los porteños, el 25 de mayo 2020 (vaya qué fecha y ¡qué año!) abre el Trashumante, como vástago del Baqueano, cumpliendo con las mismas intenciones de una cocina autóctona contemporánea pero más relajada, con una propuesta más accesible y conocida por todos. Preparaciones más sencillas, pero distinguidas.

Trashumante, define a una persona, que cambia periódicamente de lugar, o aquel método de pastoreo que tiene como particularidad moverse de un lado a otro, adaptándose en el espacio a zonas de productividad cambiante, y allí enlaza con la propuesta del lugar.

Fernando y Gabriela, buscaron una carta que acerque y represente las 18 ecorregiones del país con materia prima de pequeños productores, recolectores y pescadores para prima el comercio justo y la sustentabilidad.

El local, en pleno casco histórico de la Ciudad (Chile esquina Bolívar), mantiene indemne la antigua imagen de El Baqueano, con su carácter sobrio, colores neutros, mesas pequeñas auguran una sensación de privacidad. La cava es el foco de atención, y su cocina abierta, invita a ser cómplices de las preparaciones.

Las empanadas en las variedades yacaré, ñandú, quinua y queso o los buñuelos de mandioca y espinaca se hicieron clásicos luego de su participación en una Feria Masticar. Junto con el choripán de chorizo de carne 100% pacú, en pan baguette, chimichurri y salsa criolla, muestra esta particularidad de domesticar sabores para incluirlos en los platos cotidianos.

La carta ofrece Fish & Chips, Pil pil de langostinos con aceite de ajo, ají y pimentón, acompañado de pan de masa madre, Pesca de anzuelo a “la esparda” (que se trincha en la mesa), el Arroz negro seco de hongos de estación, y de los estrellas el Garrón de Cordero en salsa de asado negro, una preparación que nos dejó El Baqueano de recuerdo.

La Interpretación del Alfajor, cierra el encuentro de sabores del país, como postre que tiene las partes de un alfajor separadas y es tarea lúdica unirlo en cada bocado.

Para acompañar, hay más de 50 etiquetas entre blancos, rosados, tintos y espumantes con variedad de productores y zonas vitivinícolas seleccionados por Gabriela.

El Trashumante, es un recorrido, una marcha por cada rincón del país que aportó la mejor materia prima.

SM

“¿Cómo tocás una casa que en realidad es intocable?” Así arranca la recorrida de su primera muestra retrospectiva, Gaspar Libedinsky, artista, curador y arquitecto argentino, en el Museo de Arte Decorativo en Buenos Aires (Libertador 1902). Su exhibición site-specific, entra en diálogo abierto con el patrimonio de la casa - museo; su colección, sus muebles, su decoración y su arquitectura. “Es una contradicción que la muestra se llame Casa Tomada, y tiene que ver con que yo intervine el Palacio Errázuriz Alvear de forma casi etérea, y está pensada para convivir con este espacio puntual”, resume Libedinsky.

Si bien las quince instalaciones de Casa Tomada son un manjar, Maleva recorrió la muestra y tejió un recorrido de las cinco obras infalibles. Los puntos en común: objetos domésticos que anhelan trascender sus límites, piezas de indumentaria que caben en una valija, y guiños sociopolíticos encriptados; “la crítica siempre está debajo, nunca adelante, porque sino creo que la obra divide, la primera relación con la obra, debe ser emocional, y apta para todo público”, sintetiza el artista, que se formó en la prestigiosa Architectural Association de Londres.

1) Monumento al hombre común: un mensaje sobre las tensiones sociales.

Esta es la obra que inaugura la muestra, y está configurada por dieciséis trajes de vestir, adquiridos en el Ejército de Salvación; “fueron utilizados y caminaron las calles de Buenos Aires”, comienza el artista, “y yo los elegí para que ahora configuren un monumento o torre humana”. A su vez, este monumento funciona como bandera, porque como en todas las jornadas escolares, a la mañana se iza. “Al final del día, pasa de estar erguida y triunfal, a ser una amorfa pila de ropa, porque la hago colapsar”, explica. De esta manera, Libedinsky introduce el guiño sociopolítico en su obra; “también está inspirada en los Castells, o Castillos humanos, que hacen en las fiestas catalanas, donde los más grandes están abajo, y los niños arriba, haciendo una arquitectura con los cuerpos. En este caso, la ecuación de obra se invierte, y de hecho funciona a tensión; el traje XL, L y M, todos se le cuelgan de las patas al eslabón más débil, el XS”, detalla.

2) Arrecife: ¿puede el plástico evolucionar como vida?

Este fascinante arrecife anaranjado de escobillones, toma el Gran Hall del Museo y la naturaleza, de alguna manera, es conquistada por el plástico. “Es una operación efímera, porque sólo existirá por los tres meses que dure la muestra, y es sitio-específica porque va respondiendo a este espacio; tapa puertas, genera circulación”, le explica a La Ecuación del Disfrute, Libedinsky. Uno de los puntos más interesantes del Arrecife, es también, su huella de carbón neutral; “para generar este paisaje se utilizaron cero recursos, porque una empresa de productos de limpieza me prestó mil packs de cerdas de escobillones, y cuando la exposición finalice, yo devolveré la totalidad del material y el mismo se convertirá en escobillones; dejarán este estado, para volver a su valor de producto”. Esta obra, al igual que el resto, tiene intrínseca una crítica, y la atraviesa particularmente la pregunta: ¿puede el plástico evolucionar como vida?. Porque el plástico comienza su vida como petróleo, para ser transformado en botella de gaseosa, y luego desechada; su circuito continúa como reciclaje y posterior conversión en cerdas de escobillón. Vale la pena zambullirse en este arrecife distópico, y profundo.

3) Kunstformen der Natur: que los objetos marginados cobren relevancia.

Para nombrar su obra pictórica, Gaspar Libedinsky eligió un nombre inentendible, adrede; “me parece importante no condicionar al espectador, con títulos pomposos. Quería poner un título que no fuera un mensaje cerrado”. Tomando placas de escobillones domésticos, y formando una progresión de operaciones físicas como compresión, tensión, y rotación, el artista logró que cada escobillón, fuera como una pincelada. “Adelante puse un acrílico, y si yo sacara las tuercas que lo sostienen, los escobillones caerían y dejaría de ser obra; me interesa mucho que la obra esté en cierta tensión, y que con unas pocas operaciones, pueda volver a su origen más modesto”, resume el artista. También, de alguna manera, Libedinsky logró torcer el destino de los escobillones, para ocupar un lugar estelar. Y no sólo eso; “en un palacio, incluso en mi propia casa, la parte doméstica y de limpieza siempre está escondida. A nivel curatorial, me pareció interesante que hubiera una inversión de roles y que los objetos que suelen estar marginados, cobren una alta relevancia”. Una maravilla explosiva de color.

4) Mister Trapo: exhibida en Nueva York o París (y que pasa cualquier aduana).

Esta colección de doce prendas de vestir, expuestas en el Salón de Baile, fueron confeccionadas con trapos domésticos, franelas, rejillas y repasadores y posan como “bailarines en la sala de La Bella y la Bestia”, según Gaspar. Para el autor, la obra revela el “deseo intrínseco del trapo por ser prenda” y el giro a objeto de deseo; “qué es lo que cada trapo quiere ser?”, se pregunta, “el paño para piso ‘nido de abeja’ quiso ser un clásico cárdigan inglés”. La cara sociopolítica que se entrevé en esta obra es, por un lado, la evidente referencia al trabajo de los “trapitos” o cuidacoches, y por el otro, la engorrosa prohibición de entrar y sacar legalmente obra de arte en este país. “Para esta obra, que fue exhibida en grandes ciudades como NYC y París, me pareció interesante generarla en formato indumentaria, justamente para poder entrar y salir con ella en mi propia valija; si la aduana me pregunta ¿esto qué es? Le contesto, mi vestuario”, dice de forma pícara. Así, toda la obra de Casa Tomada tiene muchas capas, algunas más superficiales y otras más profundas y críticas. Es muy interesante pinchar e indagar en todas sus caras.

5) La economía circular del Avestruz: con plumeros comprados a vendedores ambulantes.

Dos avestruces majestuosas reciben al público en el Salón de Madame. Están compuestas por un esqueleto de madera con una grilla de perforaciones y un plumaje generado a través de la inserción de plumeros de limpieza doméstica, que el artista le compró a vendedores ambulantes. A través de plumas de ñandú y de avestruz, el animal “se reconstituye”. Un indicio de la capa política de la obra, es que el plumero se fabrica dentro de una economía informal. “También tiene que ver con una idea-fuerza que atraviesa toda la muestra, y tiene que ver con que los elementos de la vida cotidiana, desean una vida más elevada; el plumero quiere volver a ser avestruz”. Gran parte del carnaval de Brasil, se hace con plumas de avestruz, por ejemplo. Así, la ex avestruz, y posterior plumero, vuelve a su origen.

La muestra se puede visitar en el Museo de Arte Decorativo (Av. del Libertador 1900), de 13 a 19 hasta el 14 de agosto. La obra de Gaspar Libedinsky, artista visual, arquitecto y curador, en síntesis, está atravesada por una serie de ideas-fuerza: la transformación de lo ordinario a lo extraordinario, la transformación de lo marginal a objeto de deseo, la creación de lo ‘nuevo’ a partir de la reorganización de lo existente, y el obstáculo como potencial.

AZ

Ser anfitrión tiene mucho de magia, algo de nervios y ganas de sorprender. Precisamos elegir a los invitados, conseguir buena comida y bebida y sobre todo aportar una dosis de diversión. Pero si encima le sumamos un planazo original como una cata de vino (y ¡ojo que se viene el Día del amigo!) nada puede salir mal. 

El vino sabe reinventar sus tradiciones. Y si hablamos de tradiciones, el brindis es un símbolo de confianza y amistad. En esta nueva entrega de La Ecuación del Disfrute – el newsletter conjunto entre elDiarioAR y la revista de lifestyle MALEVA  les contamos sobre propuestas para divertirse y aprender entre copas.

1) Vino con amigas: aprender, divertirse y tomar buen vino (también organizan viajes)

Un planazo que para ellas significa un encuentro para juntarse entre chicas a probar, degustar, descubrir. Romina de Feo, una de las 5 socias, nos cuenta que “hoy se especializan en catas a domicilio”. La noche puede tener toda la onda de una salida pero en la comodidad del hogar.

“Nuestras Sommeliers llevan a tu casa todo lo necesario para la experiencia, las copas, los vinos, los juegos y la picada. Lo único que tienen que hacer las participantes es poner fecha y hora y juntarse”. Nos explica Sofia de Anna, otra de las socias.

La juntada es totalmente personalizada desde la charla, los juegos y si hay restricciones alimentarias se adapta para que todas puedan disfrutarla. “Es un plan divertido y diferente para hacer, ya sea un cumpleaños, una reunión o una despedida de soltera”, amplia Sofi.

El evento dura aproximadamente una hora y media y consta de 2 juegos, la parte de la cata y degustación y luego el cierre de la experiencia. El plan es probar etiquetas distintas al vino de supermercado pero que no necesariamente sean prohibitivas. “Nos interesa que aprendan, se diviertan y tomen vino, como decimos siempre: el vino es el medio, lo que importa es el buen momento compartido”, es la visión de VCA que menciona Sofia.

De las reuniones más memorables que recuerdan fue una en donde el grupo de amigas terminó poniendo reggaeton y haciendo pogo en el balcón (con ellas en medio) mientras gritaban ¡nos vamos a Mendoza con VCA!. Porque también empezaron a organizar viajes grupales para visitar viñedos y bodegas en esa provincia, y próximamente lo harán en Salta.

Al preguntarles por sus planes a futuro se entusiasman al contarnos que dos de las socias se mudaron a Madrid y piensan exportar su experiencia con mirada femenina al mundo del vino español.

2) La cave à vin: dos horas que desafían los sentidos

En las lomas de San Isidro conocimos a Rodrigo de “La Cave a Vin” quien nos cuenta que su propuesta nació como una forma de reinventarse en la pandemia. Si tenés una reunión y querés quedar como un gran anfitrión, relajá, La Cave se encarga de todo: te lleva la cata a tu casa junto con las copas y los distintos accesorios. La reunión suele durar entre 2 a 3 horas.

Para entrenar los sentidos de los asistentes preparan un “juego de aromas” para saber reconocer las notas a identificar en un vino y te enseñan a “elegir tu propio blend”, porque como se suele decir, el conocimiento es poder. Hay muchas opciones muy buenas más allá del Cabernet y el Chardonnay, se puede explorar todo un mundo por fuera de los vinos espesos y añejados en madera.

Además un sommelier brindará una charla para los invitados con una onda particular: conocer el trabajo y la firma de un enólogo en su paso por distintas bodegas. Por

3) Solsommelier: una travesía a pleno disfrute por uvas y terruños

Marisol de la Fuente es una apasionada influencer del vino en redes, sommelier y bartender. La pueden encontrar como @solsommelier. Para Marisol el disfrute tanto del vino como de aperitivos y tragos es “una fantástica oportunidad para aprender y socializar”, ya sea como tema de conversación o en alguna de las reuniones abiertas. Considera que “muchas veces luego de una salida a tomar vino el paso siguiente es buscar una experiencia más personal”. Ahí juegan las degustaciones virtuales y a domicilio de Solsomellier. Como experta en vinos, durante la reunión nos guía en una travesía por uvas, terruños y procesos por descubrir. Una nota diferente es que Marisol hace una apuesta en cada ocasión por refinar el olfato y el gusto, sentidos que han quedado un tanto relegados por la vida online y son muy importantes para apreciar el vino en profundidad.

4) Las catas online de Vigil: con la guía de un enólogo mendocino estrella

Otra opción para una juntada con mucha onda es que un especialista nos guíe de manera virtual. La reconocida bodega Vigil ofrece sets de sus vinos “Enemigo” y “Gran Enemigo”.

“No sólo hacemos catas virtuales con Alejandro Vigil como el gran anfitrión de la cata, sino que convocamos a distintos enólogos de nuestra provincia, una forma de hacer conocer los nuevos proyectos de vinos”, le cuentan a La Ecuación del Disfrute desde la finca.

Desde la comodidad de una casa, vivimos un viaje a la cultura mendocina, se pueden escuchar historias, conocer los sueños y la visión detrás de cada varietal mientras se degusta el vino.

Para los más curiosos se puede pedir una selección personalizada de botellas entre las más de 700 etiquetas de la casa.

MV

Es casi cliché decir que “cuando consumimos un bien o servicio, en realidad estamos apostando a la filosofía detrás de la marca que lo ofrece, pero les traemos una novedad (o eso, al menos, es lo que anhelamos): sin tener mucha idea de marketing o de cualquier disciplina relacionada, con sus propios ojos y una pizca de curiosidad podrás vislumbrar con facilidad que el café de especialidad en la Ciudad de Buenos Aires, no es la excepción a esa vieja regla. Aquellos lugares en donde se ofrece esta bebida caliente (o fría, tal y como nos encanta a unas cuantas personas), parecieran haberse transformado en la representación de perspectivas o historias de vida. Reitero, no es que haya que saber de antropología; con sólo mirar al hueso un puñado de las tantas cuevas, spots o trailers cafeteros circulando por acá y allá, se pueden descubrir miles de rasgos de las personas que hacen posible ese milagroso tazón cafetero que tanto gusta; seres que se proponen hacer de tu momento con aroma a molienda, toda una experiencia. jajaja…¡y ustedes que pensaban que se estaban tomando ”un feca“, nada más! 

Vengan, que arranca el frío y ya es hora: vayamos de la mano de la Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre elDiarioAR y la revista digital de lifestyle MALEVA , por Buenos Aires con esta guía de cafés (de especialidad) ultra-particulares, y sorpréndanse disfrutando de mucho más que café.

1) Dalchemist Coffee & Retail: café, alquimia y mucho hedonismo en cada rincón / Báez 260 - Cañitas

Cuando Daniel realizó su formación como “Coffee Master”, comprendió que lo suyo era fusionar esencias y vivencias importadas de distintas disciplinas para enaltecer las experiencias presentes y futuras. Así fue que junto a su círculo cercano formado por Carolina, Martín, Nelson y Sol, pudo trasladar esa impronta y perspectiva al proyecto “Dalchemist” (del cual hoy es la principal cabeza creativa). ¿De qué estamos hablando? De un concept store con una firme personalidad en el que el café de especialidad se escabulle en medio del retail de piezas de índole artística y no tanto como la botánica, la cerámica, la fotografía, el diseño, el interiorismo y de la que se te ocurra que tenga que ver con el mundo creativo-visual.

Lo llamativo es claramente que pese a haber múltiples aristas involucradas, Dalchemist no es una propuesta para nada ecléctica. El motivo nos lo reveló Daniel, obvio: resulta que un viaje hecho al Sudeste Asiático, le enseñó que a partir de la combinación de diferentes industrias se podía mantener un “todo homogéneo”. Sin dudarlo mucho, nos cuenta además que el “percibir una identidad detrás de una propuesta”, fue su “principal motor y decisión al momento de de fundar Dalchemist”. Con el diario del lunes, les contamos que el resultado es un rincón visualmente muy armonioso en donde todo entra por los ojos (más o menos, es como uno de esos lugares increíbles que ves en Pinterest…pero REAL).

En Báez 260 se aspira a “despertar emociones”, a “fantasear” y sentir intensamente a través de la deco, los objetos a la venta y a través del café de especialidad y la oferta gastronómica, claro está. Esa importancia que se le otorga a las texturas y colores, se traspola a los aromas y sabores. Aquí encontrás opciones de brunch clásicas y otras un poco más atrevidas (como la “Peruvian”, que trae pan de masa madre, chips de papas, langostinos, cilantro y salsa huancaína - la típica hecha a base de ajíes) durante todo el día, variantes de viennoiserie (como la croissant de almendras con coco tostado), y mucho café.

Les traducimos lo anterior: Dalchemist es un lindo lugar para que toda persona apasionada pueda sentarse en su salón principal y dar vuelo a la imaginación con sus sentidos (sí, lo ponemos con estas palabras porque decir que acá se puede “trabajar” y “comer”, así tan ordinariamente, es no hacerle justicia a semejante puesta en escena).

2) Vecindario: una catapulta hacia el bienestar / Malabia 691 - Villa Crespo

Rico café + naturaleza + emprendedurismo. Aunque no se lleven bien con las matemáticas, les aseguramos que esta suma siempre les dará saldo positivo y que la encontrarán sin vueltas en Vecindario. Se trata del proyecto craneado por María Eugenia Fuentealba junto a su socio y compañero de ruta, Nicolás: ambos soñaban con un refugio cuya filosofía principal fuese el puro confort. Así, montaron esta petit cueva cafetera con la premisa de que la misma le permitiese a cada persona disfrutar o trabajar a su ritmo, despojada del frenesí cotidiano al que acostumbramos en estos tiempos. La carta, nos cuentan desde las entrañas de Vecindario, también tiene ese espíritu y la misión de “brindar cobijo”. Se busca que su extensión sea breve pero lo suficientemente potente como para que la calidad del café, de las opciones saladas y de toda la pastelería esté siempre garantizada. Algunas de las opciones destacadas que seguro te van a tentar, son su roll de canela, su avocado toast y su alfajorcito de banana y castañas con relleno de crema de maní.

Vecindario es pequeño, pero no le falta nada y cada detalle a la vista está premeditado. En la actualidad, este punto de Villa Crespo hace de locación de los “Ciclos Vecindario”, una serie de ediciones especiales en las que se combina un menú especial con la muestra de algún artista emergente. “Buscamos que Vecin sea un espacio de difusión de artistas y un espacio cultural”, nos admite Eugenia. Y eso no es todo. Los dueños de Vecindario sueñan con que la mesa comunal de su local, pueda ser en el futuro el escenario principal de talleres de arte, diseño y escritura.

Por último y como ya les adelantamos, el otro pilar de este maison lo compone el mundo emprendedor: Eugenia también nos reveló que la idea de Vecindario es que sea hogar de mentes creativas que recién despliegan sus alas. Lo anterior se percibe con facilidad al distinguir el espacio dedicado exclusivamente a la exposición y venta de objetos diseñados por emprendedores aún por descubrir. Si aún buscás más oxígeno... ¡No olviden que en Vecindario se consiguen lindas plantitas para el interior de tu hogar!

3) Ao Kuma Café: concept store con café y pastelería con pleno aroma a manga y cultura nipona / Fray Justo Santa María de Oro 2280 - Palermo

¿Todo listo para sentirse en Japón? Ao Kuma nació de las mentes de Grace, Eiko y Javy con ese anhelo: visitando este spot, cualquier persona podría tachar de su lista deseos aquel de cruzar unos cuantos charcos hasta llegar al territorio japonés, y acá va el dato cultural: este país del noreste asiático está compuesto no solo por una sino por 4 islas principales, además de las miles que configuran el archipiélago en su totalidad. ¿En qué estábamos? El equipo fundador de Ao Kuma no eligió esta temática para este espacio cafetero de manera fortuita: el mismo migró tal cual sin escalas del mundo editorial nipón (pues los tres trabajaban para la principal casa editora de manga en Argentina) a este proyecto que combina café, librosy mucha pasión por la literatura japonesa.

En esta posta literaria, el café, el té (infaltable para hacerle el honor a la cultura asiática) y la pastelería, sonríen. Encontrarás aquí que tanto piezas dulces como saladas (¡y no olvidemos las bebidas, por favor!), vienen con compañía animé de decoración: esas preparaciones típicas de la región oriental que ves en redes sociales de cuentas de influencers japoneses, están acá en Palermo, Buenos Aires. Por ejemplo, podés probar el affogato en sus dos versiones: café o matcha, y acompañarlo de un simpático Ōtori Choux (una bomba de crema con vida propia…). Otra alternativa, es ir a por el matcha coffee latte con charlotte de peras, que trae estas frutas caramelizadas y especiadas, crema diplomata perfumada con vainillas, almendras garrapiñadas y vainillas caseras humedecidas con amaretto. De una u otra forma, seguramente esta pequeña cova de fans de Japón se llevarán una linda y colorida sorpresa cuando su pedido llegue a la mesa.

4) Sicilia Deco e Caffè: curaduría y oferta de deco sumergida en aroma cafetero / Dr. Luis Beláustegui 700 - Villa Crespo

“Fui a ver la esquina de Belaustegui (y Gral. M. Rodriguez) y a penas la ví, me enamoré…Seguí la corazonada”. La pasión que Lucía Bo aplica día tras día al área de marketing de un prestigioso hotel de Buenos Aires, se trasladó a Sicilia Deco e Caffe, su proyecto personal nacido en medio de la era del Covid-19. La pura esencia de esta delicada y tranquila esquina de Villa Crespo que nos sumerge en otro orden del disfrute, deviene de toda la trayectoria y de aquellos placeres de los que más disfruta su dueña: la gastronomía y los viajes. Léase: de su interés por la otredad cultural, por los sabores, estéticas y estilos que envuelven y hacen único a cada grupo humano.

Quizás a estas alturas se estén preguntando… ¿por qué bautizar esta posta “Sicilia” y no con el nombre de otro punto del mapa? Cuando Lucía puso un pie por primera vez en este cruce de calles, notó que había un cactus típico de esta isla italiana (casualidad: allí mismo había estado vacacionando cual típica cittadina en 2019…Fue una ciudad que la marcó tanto gastronómica como artísticamente). El nombre y el concepto del local quedaron entonces sellados a fuego por una experiencia de viaje que fue, sin lugar a dudas, una muy feliz para la creadora de Sicilia Deco e Caffe.

Lo que tiene de radiante esta esquina de Villa Crespo es su cápsula de decoración, la cual varía de acuerdo cambian las estaciones del año. Esto también revela parte de la esencia de Lucía, pues nos confiesa que es ceramista desde hace casi dos décadas. Sicilia es también una vitrina de toda su expertise desarrollada con el tiempo (¡y con toda la paciencia del mundo! - si tienen algún hobby artístico como Lucía o como yo, sabrás a qué nos referimos con esto...).

El costado gastronómico, por otra parte, también es luminoso. Mucha impronta tana o, para hablar con precisión, mediterránea. Para esta tarea, Lucía cuenta con la ayuda de Daniela Pedrajas, quien contribuye con ideas para reversionar clásicos pasteleros de la cocina italiana. No vengan a buscar cannoli o sfogliatelle a Beláustegui al 700: el objetivo aquí es apelar a la originalidad y a las vueltas de tuercas. Vengan de uno a buscar preparaciones con pistacchio, limón o naranja…¡acá los estarán esperando! Y para acompañar, sale un café de especialidad cuyo origen fue minusiosamente elegido junto al Equipo de Cuervo, amigos de la casa siciliana. En lugar de decirte “buon appetito”...les deseo un buon viaggio in Sicilia.

5) Jabón & Café: Una cafetería ¡y lavandería! en Villa Urquiza…¡Ahora sí que vas a querer ser la persona encargada de lavar la ropa! / Juramento 5267 - Villa Urquiza

“2 pájaros de un tiro”, viejo refrán que hoy quiere decir “cafecito de especialidad villurca mientras tu ropa se asea, todo en una misma locación”. Pareciera una idea sacada de una película, ¿verdad? En Jabón & Café, una magia sucede adentro del tambor del lavarropas, y otro tanto sucede en sus mesas sobre Juramento. El destacado indiscutible que emana este rincón, es su capacidad de transformar un espacio culturalmente “de paso” (pues lo cierto es que contar las prendas en una lavandería no nos lleva más de 15 minutos), en un sitio en donde se puede encontrar confort. De hecho, la filosofía de sus creadores es diseñar una nueva “experiencia social para los usuarios” que necesitan realizar lavados … y aquellos que no tanto. Idealmente, este punto de la ciudad aspira a ser desde un punto de encuentro entre vecinos, hasta un espacio para trabajar. Con la compañía de su mascota… ¡obvio!

Como se imaginarán, el aroma a suavidad textil (es decir, puras caricias al alma) se confunde aquí con aquel que permea los granos de café de Coffee Town, el coffee spot del Mercado de San Telmo. ¿Opciones para acompañar el Flat White? Por supuesto. Alfajores, medialunas, cookies y algunos tentempiés más para hacer de este momento mundano uno sublime. ¡Date una vuelta con tu cesta de ropa, que a esta seguro le encantará esa revolución de más que se encuentra fuera del tambor!

6) Kira Café: spot cafetero de disfrute y aprendizaje (sobre el café, obvio) / Costa Rica 5685 - Palermo Viejo.

Palermo Hollywood encontró una nueva manera de encandilar a su exigente público cafetero…más precisamente, esto sucedió en el emprendimiento familiar llamado “Kira Café” (Costa Rica entre Bondpland y Fitz Roy). Marcelo (oriundo del mundo de los negocios y la informática) junto a su compañera Carolina (con expertise en pastelería y gerenciamiento gastronómico), se animaron a ponerle fichas a este proyecto fundado con el afán de que Kira sea un excelente anfitrión para personas que buscan confort y deleite mediante una experiencia cafetera.

El objetivo a corto y largo plazo, es que cada persona que atraviesa las puertas de la morada se sienta parte y a la altura de lo que implica gozar con un buen café…¡Y su mejor forma de demostrarlo, fue armando un calendario de catas de café y ciclos de “clínica de barismo” (de la mano de autoridades en el tema como el barista Diogo Bianchi)! Algunos temas sobre los que seguro van a querer aprender acá, rondan en torno al arte y a la preparación de un buen latte, a la teoría de extracción y a mucho más sobre el lindo mundo del café. Por otro lado, si necesitan trabajar, aquí tienen su apoyo moral, que viene en forma de granos y bajo la modalidad de interesantes opciones de deli para almuerzos energéticos y alentadores (Psss Psss: si tienen ganas de viajar, preguntá por sus “sándwiches del mundo”...)

7) El Granero de Navarro: café para reencontrarse con el propio interior / Navarro 1159 - Tigre

De fábrica de hornos de barro, a un espacio reconfortante para el alma. Damasia Varela logró mantener la llama prendida en esta coordenada de Tigre de una forma muy particular: mediante la búsqueda de la calma. Ella ya tenía marcado a fuego en su ser que tenía que hallar un sitio en donde pudiese explorar sus sentidos, y se decidió por construir aquel rincón que tanto anhelaba: “El Granero de Navarro”. ¿Qué es? Podríamos decirles que se trata de un centro holístico con propuesta cafetera y pastelera (de la mano de nada más ni nada menos que Coni Borras) y una cautivadora tienda de aromaterapia denominada “Mitos & Conjuros” llevada adelante por Victoria, primogénita de la cabeza de EGN. Sin embargo, nos quedamos con la descripción de Damasia sobre su propio proyecto porque creemos que es más acertada. Sin más, “una extensión de la conciencia”. Es cierto. No hay sentido que no esté activo en este lugar. Visión (la estética es imponente), Escucha (silencio… qué lindo que puede ser), Olfato…un elixir de coordenada.

Nos revelaron además que uno de los lineamientos principales de El Granero, es que este pueda actuar de refugio multidisciplinario en medio de un barrio residencial; que acobije a quienes escapan del bullicio de la ciudad. El café de especialidad pareció ser la carta principal para esta jugada (aplausos para Tomás Mafia & todo el Equipo). La idea es que una persona pueda venir a participar de los encuentros especiales de yoga y meditación, y que encuentre el placer y los brazos abiertos de El Granero de Navarro para hacer del momento una genuina experiencia. En resumidas palabras, todo está pensado para que puedas desconectarte. Una linda invitación en tiempos de… ah no, ni siquiera: en medio de la carencia de tiempo. Yendo no, #Llegando.

Aunque parece que a Palermo no queda nada más por descubrirle, el barrio siempre sorprende. Esta vez sobre la avenida de Libertador. Son tres lugares casi turísticos que cualquiera que frecuenta la zona sabe que están, pero lo novedoso es saber cómo se complementan formando un espacio gastronómico enorme en las pocas cuadras que los separan. 

Entre los imponentes edificios de la Avenida del Libertador, bajo el Ferrocarril y junto al Rosedal, se encuentran Los Arcos. Detrás, entre la Avenida Dorrego y Olleros, el Hipódromo de Palermo y cruzando la calle, el Campo Argentino de Polo, con sus bares y el circuito gastro Bocha, curado por Narda Lepes. La triada, que a pocos minutos de distancia uno del otro, nos ofrece tantas opciones gastronómicas y de entretenimiento que, a veces, puede ser abrumador tener que elegir. Por eso desde La Ecuación del Disfrute - el newsletter conjunto entre la revista de lifestyle MALEVA y elDiarioAR hicimos una extensa búsqueda para mostrarte algunos que no te deberías perder.

Campo Argentino de Polo: paseo gastronómico de día, baile y tragos de autor de noche / Av. del Libertador 4096

Hace tiempo que Nómade e Imperial Beer House son dos locales adentro del Campo ya instalados para comer y tomar en un espacio con mucho verde. Hace unos veranos atrás se le sumó Cruza Polo y hace poquito crearon Bocha, un paseo gastronómico imperdible.

Bocha Polo: curado por Narda Lepes y con quince locales para saborearse los dedos.

Su curadora, Narda Lepes, lo definió como el sector de comidas de un shopping, pero con platos gourmet al aire libre. Es que el nuevo espacio gastronómico del Campo Argentino de Polo, Bocha, cuenta con 15 opciones entre las que están: Togni's con su pizza de masa madre y harina orgánica, Dogg con su increíble hamburguesa, Apu Nena con sus tapas asiáticas, Vika Cocina con platos armenios y del Medio Oriente que te hacen viajar hasta allá, Planta Cocina Vegetal con panchitos veganos gourmet que la rompen, Bardo para tragos de la mano de Inés de los Santos y Ribs al Río con sus costillas ahumadas por 12 horas y sus empanadas fritas de tapa de asado, entre otros spots ideales para disfrutar los días de sol escuchando las bandas en vivo que suelen ir o para llevar a los chicos a las actividades recreativas que hacen.

Cruza Polo: ¡lo que se pone este lugar! Mmm, sí, también cachengue.

En pandemia supieron convertirse en uno de los más concurridos, aún con el distanciamiento social de por medio. Luego se reinventaron y crearon toda una nueva estética que no pasa desapercibida. Se puede caer tempranito en plan comer + boliche o ir directamente al baile para vivir una noche a puro cachengue. La recomendación va más por ahí. El trago más elegido es La Cuartetera: vino Malbec, Gin Gordon's con almíbar de frambuesa, jengibre y limón.

Hipódromo de Palermo: para una salida nocturna a un nivel internacional / Av. del Libertador 4101.

El predio consta de 56 hectáreas que se aprovechan muy bien debido a que en los últimos 10 años trajeron el concepto de parque urbano. “Lo que buscamos es hacer un centro de entretenimiento con entrada gratuita donde generamos espacios de integración”, le cuentan a La Ecuación del Disfrute. Es que, si recorrer la construcción de más de 140 años de antigüedad ya es un plan en sí mismo, además se le suman las ferias de comida con diferentes temáticas que se realizan, una por mes, durante el fin de semana y las opciones gastronómicas que están instaladas desde siempre. Dos de los imperdibles:

Bagatelle: como en Saint Tropez.

Este es un restaurante gourmet con mucha fiesta, con sedes en muchas ciudades top del mundo, desde Manhattan hasta la Costa Azul francesa. ¿Qué se puede comer? Pizza de trufa, asado braseado con hongos y papines, cordero en jugo de cocción con gnocchi de queso de búfala, el risotto de frutos de mar y salmón grillado con hummus, ensalada griega y yogurt especiado son solo algunos de los platos fuertes que ofrecen en su exclusivo salón. A partir de las 23:30 horas los camareros (que también son modelos) aparecen disfrazados y con bengalas llevando botellas de champagne francés a las mesas, la música del DJ se apodera del salón y los comensales dejan de comer para empezar a mover el cuerpo. Su original concepto fue creado por dos franceses que buscaban fusionar el espíritu bon vivant del sur de Francia con un clima alegre y festivo, acompañado de una propuesta de alta cocina que invita a vivir una noche completamente diferente.

La Isla de Batutta: muy único (es difícil creer que existe esta coordenada en plena Ciudad).

Una vez que llegas ahí (en auto por debajo de un puente que te lleva al estacionamiento, caminando a través de la pista de arena o en la combi que sale desde el restaurante Tucson) es difícil creer que este espacio está en plena ciudad. Rodeado de lagunas en una carpa enorme se encuentra la Isla de Batutta, una especie de “paraíso escondido en el corazón de Palermo”, como se definen ellos mismos.

Barras, mesas más íntimas, una pista de baile o el espacio de afuera al lado de un fueguito que calienta el ambiente son algunos de los sectores que forman parte de la isla. De yapa: recomendamos ir a comer a la clásica cervecería dentro del Hipódromo, Rabieta, tomar el riquísimo gin tirado con pepino y limón que tienen y cruzar a la Isla de Battuta como un gran plan para arrancar el fin de semana a pleno.

Datazo MALEVA para guardar: muy pronto se viene el Paseo Gigena adentro del complejo: un parque público, con senderos peatonales y un nuevo polo gastronómico. Además, nos contaron que la idea es sumar 4 restaurantes flotantes en las lagunas, así como se instaló la Isla Battuta. Si todo sale bien el próximo estaría listo en un año y medio.

Los Arcos del Rosedal: actividad física de día y mucho after de noche / Av. Infanta Isabel 110

Desde los ’90 hasta la fecha que el ex Paseo de la Infanta vio desfilar por sus arcos varios locales, bares y restaurantes. Hoy para comida las opciones son: un almuerzo saludable y abundante en Möoi, ribs y salsa barbacoa casera en Rock And Ribs o hamburguesas estilo yankee en Williamsburg, tragos y tapeo en Pltz Street Bar y cerrar con algo dulce en Santa Crepa o Lucciano’s (dato: tienen dos nuevos sabores raw a base de plantas que son un espectáculo, chocolate Belga al 72% y crema de avellanas con avellanas tostadas). Para bailar La Mala ya es un clásico de los arcos 3 y 4 al que se le suma Avant Garden con música electrónica y birra alemana.

Es un paseo obligatorio para ir a recorrer los bosques, comer algo después de salir a correr, hacer picnic mirando los lagos o ir a disfrutar la noche palermitana. Nuestros seleccionados son:

Francisca del Fuego: el horno que nunca se apaga.

Es un bar, restaurante y pizzería, donde destacan las pizzas de masa madre al horno de barro, diversos platitos para compartir, cerveza artesanal y coctelería de autor. “En nuestro local el horno casi nunca se apaga, está encendido más de 16 horas diarias, y esto lo convierte en uno de los elementos destacables del resto. Además, su fuego es alimentado con madera de quebracho y eucalipto, lo que le otorga un sabor único y ahumado a las preparaciones disponibles en la carta”, responden desde Francisca.

Cobra: dj´s y bandas en vivo.

La idea es caer al after después de las 21 hs aproximadamente, ahí es cuando se empieza a sumar gente al arco 15. Hay DJs y bandas en vivo hasta las 4 am.

FZ

Las barras circulares están imponiéndose, no sólo como aprovechamiento del espacio, sino con una impronta art decó del siglo XX. La interacción entre comensales se da de forma más orgánica, y se los incluye en los procesos de coctelería y cocina. En “La Ecuación del Disfrute”, el newsletter sobre el lado lindo de la vida de la revista digital de lifestyle MALEVA y elDiarioAR indagamos antes que nadie en las propuestas “circulares” más nuevas y cool del momento.

1) Bardo: de Inés de los Santos en “el Polo” de Palermo, con influencia art decó de la Miami de los cincuenta y una barra redonda “que da un 360 muy atractivo”.

Inés de los Santos, inauguró “Bardo”, dentro de “Bocha”, el complejo gastronómico impulsado por Narda Lepes en el Polo. Si bien antes era un evento itinerante que se hacía en diferentes restaurantes, en esta oportunidad, desembarcó. Inés explica el origen del bar: “los bardos eran aquellos contadores de historias, nómades, que durante la edad media iban contando cuentos de pueblo en pueblo; es un poco lo que nosotros hacíamos, contar coctelería de restaurant en restaurant”. Pero además, el nombre tenía otro juego de palabras, que remite a “qué lío vamos a armar”, según ella. De todas formas, para no quedar tan pegados al quilombo de forma peyorativa, su imagen, su comunicación y su estilo siempre fue una pinturita, muy cuidado y art decó. “Cuando surgió la oportunidad de armar el Bardo en el Polo, obviamente ya tenía su lineamiento estético. En South Beach, Miami, hay una gran influencia de los años ‘50 de edificios y hoteles art decó, y en todos estos hoteles siempre hubo un bar de coctelería; entonces todo el lugar, se armó bajo ese concepto”, y agrega, “la barra en este caso, es ovalada y permite hacer un servicio doble, al no tener una pared en la espalda”. Si bien ahora está de moda, Inés trabaja con este estilo y diseño hace más de una década, y asegura que es funcional y que “da un 360 muy atractivo”.

2) La Chintonería en el pasaje Echeverría (atrás de la estación de tren Belgrano C): una barra inspirada en las estaciones de servicio YPF de los años 30 y 40 y con practicidad, por ser circular, para un espacio chico.

Las ideas de Tato Giovannoni siempre dan que hablar y se adelantan a una época. En este caso, hablamos de La Chintonería, en el flamante pasaje Echeverría, en el barrio chino de Belgrano. El bartender al frente es Pablo Pignatta y habla de la elección de la barra: “Hay dos razones por las cuales la barra de la Chinto es circular, y una de ellas es para que rindiera más el espacio. La segunda, es porque tiene un diseño bastante inspirado en el art decó y puntualmente en una estación de servicio YPF de los años ’30-’40. Las formas rectas, las semi circulares y las circulares forman parte de toda la arquitectura, incluso de la reja de entrada”. Además de la estética, está claro que tiene un sentido práctico y de aprovechamiento, ya que es un lugar chico, sumado a que la interacción entre comensales se vuelve muy interesante; el que está sentado al principio, puede ver al que está al final, y todos pueden interactuar cómodamente con el bartender.

3) Cang Tin: una barra redonda “alegre y colorida como un atardecer tailandés”, ideal para charlar y probar platos de Tailandia y Vietnam. / Av.Dorrego 2415 - Palermo Viejo.

Esta cantina es un pasaje directo al Sudeste Asiático, más precisamente a Tailandia y Vietnam. Su dueño, José Delgado, la define “alegre y colorida como un atardecer tailandés”, y por ende los colores, las curvas y toda la arquitectura del local están a merced de esta idea. La barra redonda y su cocina en el centro se pensaron para generar una mejor interacción entre grupos de comensales; “en vez de quedar uno al lado del otro, si son más de dos, hay una curvatura que les permite charlar, como si fuese una mesa, pero disfrutando del espíritu de la barra”, amplía José.

4) Cruza: una barra circular de granito negro para el relanzamiento de la propuesta más hitera del Polo.

Cruza se relanzó y en su nueva estética, tiene como protagonista una barra circular de granito negro que busca la integración de todas las áreas del predio, en el majestuoso Polo de Palermo. Leandro Milan, el bartender, explica: “Lo más lindo que tiene nuestra profesión es ver cómo se trabaja dentro de una barra, ver las técnicas de elaboración, la calidad de los insumos; de esa forma sentimos que integramos el lugar y lo que hacemos con la gente”.

5) Augusta: para disfrutar de uno de los mejores atardeceres de Buenos Aires con vista al Golf porteño.

Ubicado en el Campo de Golf de Palermo, frente al mágico Lago de Regatas, Augusta tiene una barra redonda que permite que todos puedan disfrutar “del mejor sunset de Buenos Aires”, según su equipo. “Pensamos en que nadie le dé la espalda al espectáculo y con su forma redonda lo logramos; por diseño decidimos hacer una barra similar al lago, en la parte de adelante, logrando así que los pasillos y permitiendo una buena circulación por el bar”, explica Ignacio Battistino, socio del proyecto.

Las fotos son todas gentileza de las propuestas mencionadas.

Es un domingo de otoño por la tarde, el clima es cálido (casi primaveral) e invita al disfrute. En las mesitas de una amplia y pintoresca terraza de Palermo Hollywood hay parejas disfrutando de unas copas de vino rosado y unas tapas, en otro sector un grupo de extranjeros bebe una botella de Malbec. Uno de los mozos se acerca y enciende las velitas. Minutos más tarde comienza el show de jazz en vivo con un trío musical de piano, guitarra y contrabajo. La escena se repite en un lindísimo jardín con patio de un wine bar. Allí los comensales disfrutan de un menú de pasos maridado con diferentes vinos. De fondo, una banda despliega su talento con temas clásicos de distintas épocas.

El jazz está más vivo que nunca y en los últimos meses tiene gran protagonismo en bares y restaurantes. La experiencia resulta perfecta: buena gastronomía, cócteles y vinos, combinado con música en vivo. “La idea surgió en plena pandemia cuando habilitaron a los restaurantes y bares solo para operar afuera, en las áreas externas. Empezamos a hacer shows en vivo al aire libre, entonces era un programón. La gente que estuvo encerrada tanto tiempo ahora podía los fines de semana ir a escuchar jazz o buena música, a una hora todavía de día, a la tardecita”, cuenta Aldo Graziani, sommelier y propietario de Aldo’s Restorán.

Por su parte, Valeria Juaires de La Malbequería, opina: “El jazz, el vino y la comida conforman un buen trío, y nosotros creemos en el maridaje completo, donde además del aroma, el gusto y las sensaciones en boca, el ambiente es fundamental para lograr un mejor disfrute, y es ahí donde el ritmo del jazz suena ideal”.

Desde atardeceres con melodías románticas, noches a la luz de la vela en una quinta con jardín (repleto de árboles de antaño), vinos y tapas en una casona antigua, hasta buena música en vivo en un vivero con café y opciones plant based. En Buenos Aires hay una movida jazzística que no para de crecer. En una nueva entrega de La Ecuación del Disfrute, el newsletter conjunto de lifestyle entre MALEVA y elDiarioAR, descubrimos esta tendencia entre voces, pianos, saxos, guitarras y contrabajos. Si te gusta este género musical (con gran historia) no podés perderte estas coordenadas. ¡Tomá nota esta temporada de otoño/ invierno se vienen nuevas fechas y ciclos!

1) Las Patriotas Vilardo: Vinos, tapas y “jazzito” en el winebar que ya es un hit - Paunero 2880 / Palermo

A un costado del bellísimo salón, cerca de un ventanal que da a la calle Paunero, se encuentra un antiguo piano. A su lado, hay una trompeta, una guitarra y un contrabajo. Los instrumentos ya están listos para el show musical que comenzará a las ocho. Es martes y en el bar “Las Patriotas Vilardo” es noche de jazz, o mejor dicho, de “Jazzito” como bautizaron al ciclo. “A mi me gusta mucho el jazz y siempre me gustó la idea de tener música en vivo. El ciclo está pensado para combinar el mundo del vino natural y la música”, anticipa a MALEVA y Le Ecuación del Disfrute, Pipe Collaca. A lo largo de la noche suenan temas clásicos del jazz, algunas novedades y también covers. “Todos los martes hay un show diferente. Arrancó hace más de un mes y la gente se re copó. La idea es que puedas disfrutar de buena música con ricos vinos y tapas”, cuenta Gianluca Bonfanti Mele, uno de los músicos y quien se encarga de la curaduría. Esta noche se presentó junto a Sasá Duo. De 20 a 21hs el grupo hace una primera entrada musical y de 22 hasta las 23hs otra. “La segunda es más arriba, la gente ya está más relajada. El ciclo encajó perfecto”, admite Pipe, contento.

Poco a poco el salón se llenó. Hay parejas en la barra y en las mesitas; también varios grupos de amigos. Todos disfrutan del show y, entre tema y tema, hay aplausos y risas. “Tenemos una vinoteca con vinos naturales de baja intervención”, cuenta Julián, el encargado, y nos acompaña a conocer el preciado rincón de la casona. Hay desde un tinto “Alfil” con Bonarda y Torrontés; un tempranillo llamado “El sueño de Chita” hasta un Malbec de Pielihueso, entre muchísimas propuestas más. La idea es acercarse y dejarse llevar por las recomendaciones del día. Se pueden pedir por botella y varios también por copa.

Además del vino, la estrella son los “platitos”. La idea es pedir varios para compartir y picotear. Se aconseja calcular dos por persona. Son imperdibles las empanadas de copetín (trae cuatro) de cordero con cebolla confitada y variedad de especias. Otro hit para los amantes de los sabores agridulces es el queso azul. Viene acompañado con pan negro (de masa madre) y un chutney de peras delicioso. La lista continúa con los “Redondos de ricota”, unas croquetas de ricota acompañadas con pomodoro y hasta una deliciosa arepa reina pepiada con pollo, palta, cilantro y siracha.

También pican en punta los cócteles. Si te gusta sentarte en la barra estás en el sitio perfecto. El barman Frank Sleimaker Sosa te sorprenderá de sus creaciones. Hay clásicos como el Old Fashioned o Bloody Mary y también cítricos y frutales como el “Súper Tónico” con gin de rosa mosqueta, almíbar de pepinos, jugo de limón y tónica.

Para agendar: Jazzito es todos los martes a partir de las 20hs hasta las 23hs. Las próximas fechas son el 26 Abril con Noel Morroni, Nico Gomez y Gianluca Bonfanti Mele y el 3 de Mayo con “The Foxy's”.

2) Nuva Cafe: Noches de Jazz en vivo en la emblemática Quinta - Anchorena 477, San Isidro

La Quinta de Anchorena es bellísima. Tiene un extenso jardín repleto de árboles centenarios, vistas imponentes a la Catedral de San Isidro y una elegante casona de estilo colonial de 1850 con pisos dameros. Recientemente, lanzó una nueva propuesta: “Jazz Sessions”.

“El jazz tiene mucha armonía, acompaña la cena, permite seguir una charla y vuelve el encuentro más cálido e interesante. Roberto Scaglione es un gran músico de jazz y teníamos pendiente estos encuentros con él en quinta. Hicimos uno; tuvo muy buena repercusión y fue el empujón para seguir haciéndolos.”, afirma Anahi Fernández de Nuva Catering.

La propuesta consiste en un menú de pasos fijos con bebida y copa de vino acompañada de música en vivo. Los platos van variando, pero en la última oportunidad de entrada se podía elegir entre burrata o buñuelos de kale y zanahoria. De principal: Agnolottis de cordero o Curry de langostinos y de postre una deliciosa torta vasca o apple crumble. Es un gran lugar para sorprender a tu pareja con una cena romántica a la luz de la luna.

Para agendar: La próxima fecha es el jueves 12 de mayo a las 21hs.

3) Herbarium: flores, plantas y un trío musical que promete en medio de un vivero- Chubut 406- Pilar.

Si estás en busca de un plan mega chill para disfrutar la tarde del domingo este es el sitio indicado. A partir de las 16hs en Yunga, el café planted based que se encuentra en el vivero Herbarium, hay show de jazz en vivo. “La idea es que sean ciclos de música acústica, ambiental y que invite al relax entre plantas. Hay una tendencia luego de la pandemia de disfrutar al aire libre. Queríamos generar un espacio diferente y distendido entre amigos”, cuenta Jeremías Díaz sobre la propuesta que está todos los domingos (cuando el buen clima acompaña). A veces, también se presentan los sábados.

La tarde de música entre plantas invita a desconectarse del celular y contemplar la naturaleza. El trío de jazz está a cargo del contrabajista Andrés Chirulnicoff. Las melodías relajan, te harán sentir de viaje en el medio de la selva. En el Teanner (por té/ cena) hay opciones para todos los gustos: latte, cappuccino (con leche de almendras), limonada con menta y jengibre hasta agua natural saborizada con frutas. Para acompañar, es delicioso el alfajor de mousse (sin gluten) y la avocado toast con puré de palta, tomate asado, brotes de estación y lima.

A partir de las 18hs en Yermo (la pizzería 100% a base de plantas), que está justo al lado, se pueden pedir pizzas de estilo napolitano y también vinitos naturales. No dudes en probar la “Cipolla” con cebolla caramelizada, puerro al vino blanco, queso cremoso de cajú, ciboulette y almendras crocantes. Si sos más de los clásicos, la margarita no falla.

Para agendar: Hay música en vivo todos los domingos a partir de las 16hs.

4) Aldo ´s Restaurante: una de las terrazas más lindas de Palermo con ciclos de jazz que prometen.

En la terraza de Aldo’s Restaurante todos los sábados y domingos, a partir de las 18.30hs se presentan diferentes artistas a cielo abierto. “No hay nada mejor si te gusta la música que poder ver a tus artistas preferidos en vivo. Proponemos una programación de primer nivel en diferentes géneros: jazz, blues, tango, tango contemporáneo, neo jazz, soul, acústicos de rock (…), la propuesta es muy ecléctica. Nicasia Sessions ya tiene su personalidad, su sello único y la gente ya sabe que esto sucede, así que va a continuar todo el año. Cuando haga frío en invierno pasaremos a hacerlo adentro”, expresa Aldo Graziani, sommelier y propietario de Aldo’s Restorán.

La iniciativa llamada “Nicasia Sessions” tiene un happy hour especial con copas de vino y cócteles de autor. Podés probar desde un Nicasia Red Blend hasta un “Spritz Session” con vino blanco, jugo de limón y vermut rosado a precio promocional. Para maridar, hay deliciosas tapas mediterráneas. No duden en probar la bruschetta de caponata y mortadela de pistacho, los buñuelos de zucchini y el involtini de berenjena con ricota especiada.

En una de las últimas fechas se presentó el trío de Lucas Ferrari y recrearon la instrumentación popularizada en la década de 1940. Tocaron un repertorio de clásicos del jazz del periodo entre guerras mundiales.

Para agendar: el próximo sábado 23 de abril se presentará “Solo Standards” con Bernardo Baraj/Abel Rogantini y el domingo “Encuentro” con Américo Bellotto & Jorge Cutello. Y el sábado 30 “Brasil instrumental” con Dúo Solarz-Schenone y Julián Solarz (piano) y Jonatan Schenone (contrabajo).

5) La Malbequería: con su ciclo de catas al aire libre con banda de jazz en vivo.

“Siempre en La Malbequería valoramos la presencia de los protagonistas, y más después de la pandemia. Así, músicos y enólogos en vivo, en cualquiera de nuestros espacios, logran un clima único. Y la gente, al sentirse acompañada se suelta más y se deja llevar por el momento”, así define Valeria Juaires, la novedosa propuesta conocida como “Atardeceres en la Malbequería”.

¿Los protagonistas? El vino, un menú por pasos (de alto nivel) y una increíble banda de jazz en vivo para acompañar la velada. La magia sucede en el patio interno del restaurante, rodeado de plantas, enredaderas y árboles. La cata al aire libre, es guiada por el sommelier Fabricio Portelli y el menú fue exclusivamente diseñado por el chef Dario Gualtieri. Rosé de Pinot Noir, Chardonnay, Malbec, Cabernet Sauvignon son algunas de las cepas elegidas para la ocasión. Maridan perfecto con la cabutia asada, ñoquis de almendras, milhojas de remolacha con salmón, cordero con manteca y romero hasta un bife con papas avellana, tan solo algunos de los pasos estrella de la última edición. “Estos Atardeceres son una ocasión diferente para explorar y compartir un momento distendido y entretenido alrededor del vino”, remata Valeria. De fondo, el trío de jazz acompaña y generan un momento único.

Para agendar: El próximo ciclo Atardeceres en La Malbequería será el miércoles 18 de mayo junto a una de las bodegas referentes de la Argentina.

6) Cut Restó: parrilla, comida casera y un guitarrista en vivo - Gral. Justo José de Urquiza 802, B1638 Vicente López.

“La tendencia del jazz data de varios años atrás, lo que está sucediendo es que cada vez más personas se interesan por el estilo y se reencuentran con grandes temas y canciones que siempre escucharon desde su niñez hasta el día de hoy”, opina Jorge Noguera de Cut Restó. El restaurante de Vicente López también se sumó a esta movida de la música en vivo: los fines de semana Daniel Quintas, guitarrista y compositor, se presenta allí para sorprender con temas musicales de todas las épocas.

¿Algunos imperdibles? Recomendamos arrancar probando la empanada de ternera cortada a cuchillo (es un must pedirla frita). De entrada, también es imperdible la llamada provoleta “Cut” acompañada con papas bravas, rúcula y parmesano. Y de principal, el ojo de bife con tuétano con manteca y chimi. Hay que dejar un lugarcito para el momento dulce: no dudes en pedir el flan casero o el volcán de chocolate.

Para agendar: Las próximas fechas son el 23 y 30 de abril a las 20.30hs. En mayo también habrá shows en vivo.

7) Il Giardino Romagnoli: sabores italianos con viernes de jazz- Carlos Pellegrini 1576- La Recova de Posadas- Retiro.

“El cliente busca vivir experiencias completas, sentirse cómodos en un ambiente agradable donde sientan que viven algo único por eso, nosotros ofrecemos los viernes musicales con bandas de jazz”, cuenta Verónica Giovene, gerente de Il Giardino Romagnoli, e invita a conocer el ambiente relajado del restaurante.

Recomendamos ubicarse en las mesas de la terraza techada con imponentes vistas a la ciudad. Al ritmo del jazz, se puede disfrutar como entrada la tradicional burrata con rúcula, tomates cherrys y pesto o el afamado pulpo a la chapa con manteca de hierbas al vino blanco, alcaparras, salsa de remolacha y caponata. También hay pizzas artesanales y deliciosas pastas hechas a mano como los raviolones de queso azul con ricota y nuez o los cappelletti de osobuco. De los cócteles es muy sabroso el Taormina (vodka, menta, pepino y licor de flores de saúco). ¿Un postre? El tiramisú casero.

Para agendar: Todos los viernes por la noche se presenta la banda de jazz en vivo.

Bonus Track: Bebop Club, ahora en Palermo…¡Con más de 500 shows musicales!

Bebop Club, el icónico club de jazz de Buenos Aires, volvió renovado y cambió de locación. Ahora se encuentra en pleno Palermo Soho en Uriarte 1658. Al año ofrece más de 500 shows musicales. Es un lugar súper pintoresco para disfrutar de buena música, platitos y una amplia cava de vinos.

Para agendar: hay funciones los martes y miércoles a las 20:30 h, jueves a las 20:00 y 22:30 h, viernes y sábados 20:00, 22:30 y 00:50 h, y domingos 20:00 h.

Fotos: son todas gentileza de los locales mencionados.

AC