2016 fue el año en el que las curvas de ventas de la música en soporte físico y en digital se cruzaron. A partir de ese momento, las ventas de discos (CD o vinilo) estaban, y se han mantenido, por debajo de las digitales. La industria de la música grabada se encuentra en una situación en la que el vinilo sigue vendiendo como soporte de prestigio y ha compensado, en una pequeña parte, la caída del CD, pero la música digital no goza de la misma calidad que la material. En este contexto, el productor T Bone Burnett ha anunciado la creación de un nuevo tipo de soporte que ha denominado Ionic Originals y que será comercializado por su empresa NeoFidelity Inc. Como gancho para el futuro lanzamiento: un contrato con Bob Dylan para regrabar en el estudio algunos viejos clásicos del autor y prensarlos en esta nueva tecnología.

El anuncio, realizado este miércoles, está más lleno de incógnitas que de certezas. Se desconoce cuándo aparecerá este disco y qué aparato será capaz de reproducirlo. En la fotografía de Burnett distribuida a la prensa, junto con una nota, aparece el productor sosteniendo un disco metalizado que parece tener un tamaño semejante a un vinilo de 12''. Según la información de la compañía, se trata de “discos recién desarrollados que avanzan en el arte del sonido grabado y suponen el primer avance en la reproducción de sonido analógico en más de 70 años”.

Burnett ha destacado la “calidad” audiófila del formato, ha asegurado que mantiene la “calidez” del vinilo y que está hecho “a prueba de futuro”, en alusión a la limitada durabilidad de los discos ópticos. Técnicamente, la compañía afirma que se trata de una “laca pintada sobre un disco de aluminio, con una espiral grabada con la música” y que será reproducida con un lápiz óptico. Este soporte “posee una profundidad, resonancia y fidelidad sonora que supera la del vinilo, el CD, la transmisión o cualquier otro medio de experimentar la música grabada”, afirman.

T Bone Burnett lleva tiempo buscando un nuevo formato. En 2008 anunció que estaba trabajando en un nuevo sistema de alta fidelidad denominado Code, en el que había hecho una inversión de su propio capital y que se grababa sobre discos DVD.

Con información de Cultura de elDiario.es

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La discográfica Sony Music Entertainment anunció este lunes la completa adquisición del catálogo de fondo de las grabaciones de Bob Dylan, así como los derechos sobre los lanzamientos que se hagan en el futuro. El trato se cerró en julio de 2021 pero se ha mantenido en secreto hasta ahora. No ha trascendido el acuerdo económico.

Este acuerdo no incluye los derechos editoriales sobre sus canciones que, en diciembre de 2020, el artista retiró de Sony Music Publishing (una empresa de gestión editorial propiedad de Sony) y se los vendió a la editorial musical de la competencia, Universal por cerca de 400 millones de dólares. Posteriormente a ese acuerdo, Dylan vendió las grabaciones de sus canciones, es decir, los másteres en los que se grabaron sus discos, que sí se quedarán en Sony.

El Premio Nobel ha publicado todos los discos de su carrera, iniciada con su disco homónimo de 1962, en Columbia Records, sello discográfico adquirido por Sony en 1988. Columbia ha publicado 39 álbumes de estudio del cantautor estadounidense. Según el medio especializado Billboad, Dylan había negociado la propiedad de los másteres en su contrato con Columbia. Según la estimación de Billboard, su catálogo genera 16 millones de dólares anuales en todo el mundo.

El catálogo futuro del artista comprende, además de un nuevo trabajo, tras un bien recibido Rough and Rowdy Ways (2020), reediciones de sus discos más aclamados, así como la continuación de las cajas de inéditos y rarezas Bootleg Series. “Me alegra que todas mis grabaciones se puedan quedar en el sitio al que pertenecen”, son las palabras que el comunciado atribuye a Bob Dylan al respecto de este acuerdo. Sony es una de las tres grandes majors que se reparten tres cuartas partes del mercado discográfico mundial, junto a Universal (propiedad de Vivendi) y Warner.

El legendario cantante y compositor estadounidense Bob Dylan fue demandado en una corte de Nueva York por una mujer que lo acusa de haber abusado sexualmente de ella hace casi 60 años, cuando tenía 12, se informó este lunes.

La demanda, presentada el viernes pasado, alega que Dylan abusó de la mujer, a la que los documentos de la corte se refieren como J.C., durante seis semanas entre abril y mayo de 1965, informó la agencia de noticias AFP.

Según la demanda, Dylan se aprovechó de “su estatus como músico para darle a J.C. alcohol y drogas y abusar sexualmente de ella en múltiples ocasiones”.

También acusa a Dylan, quien cumplió 80 años en mayo, de amenazar físicamente a la niña.

El supuesto abuso habría ocurrido en el apartamento que Dylan poseía en el famoso Chelsea Hotel de Nueva York, según la presentación ante la justicia neoyorquina.

En un comunicado al diario USA Today, la oficina de prensa de Dylan sostuvo que “el reclamo de hace 56 años es falso y será refutado de forma vigorosa”.

Dylan es considerado como uno de los mayores cantantes y compositores de todos los tiempos.

Sus trabajos más destacados incluyen “Blowin' In The Wind”, “The Times They Are a-Changin'”, y “Like A Rolling Stone”.

El cantautor vendió más de 125 millones de álbumes en el mundo y ganó por sus letras el Premio Nobel de Literatura en 2016.

Con información de agencias

CRM

El legendario músico y cantautor estadounidense Bob Dylan realizará el próximo 18 de julio “Shadow Kingdom”, su primera presentación desde el inicio de la pandemia de Covid-19, que será en formato virtual y promete incluir tanto obras de su extenso repertorio como de “Rough and Rowdy”, el 39no. álbum de su carrera lanzado el año pasado y el primero en ocho años conformado por canciones originales.

Según informó el sitio especializado Variety, Dylan retornará así a los shows en vivo, que previo a la emergencia sanitaria acostumbraba llevar a cabo seguido y especialmente en el marco de grandes giras, y significará un evento especial que no repetía desde su “MTV Unplugged” de 1994.

Si bien no trascendieron muchos detalles sobre el espectáculo, sí se conoció que el también ganador de un Premio Nobel de Literatura se presentará en un espacio íntimo y que desde allí desplegará un recorrido creado especialmente para la ocasión y que abarcará gran parte de su trayectoria iniciada en la década del 60.

La transmisión estará a cargo de la plataforma Veeps, que ya puso en venta en Estados Unidos las entradas para acceder al show, el cual podrá verse a partir de las 18 (horario de Argentina) y se mantendrá disponible hasta el 20 de julio inclusive.

Dylan, que cumplió 80 años el mes pasado, había realizado su último recital en vivo en diciembre de 2019.

Hace 80 años nacía en Minesota, Estados Unidos, Robert Allen Zimmerman, el hombre que bajo la identidad de Bob Dylan revolucionó a la cultura popular contemporánea a fuerza de canciones con brillantes líricas que abrieron mundos para generaciones enteras, mensajes que cambiaron para siempre la cosmovisión del devenir histórico y músicas que sintetizaron una amplia paleta sonora.

Bob Dylan escribió clásicos del cancionero popular como “Blowing in the Wind”, “Like a Rolling Stone”, “Mr. Tambourine Man”, “Subterranean Homesick Blues”, “Highway 61”, “Lay, Lady, Lay”, “Knockin´ on Heaven´s Door” y “Tangled Up In Blue”, por mencionar apenas unas pocas de sus cientos de composiciones.

Y editó discos fundamentales como “The Freewhelin´Bob Dylan”, “Bringing It All Back Home”, “Highway 61”, “Blonde On Blonde”, “Blood On The Tracks”, “Love and Theft” y “Modern Times”, entre tantos.

Desde su fulgurante irrupción en escena en 1962 -tras su mítica migración a Nueva York en su afán de conocer a su ídolo Woody Guthrie- como un trovador folk con poéticas líricas de protesta, el artista fue erigido como el portador de un mensaje llamado a cambiar la cultura joven en Estados Unidos y proyectar esa revolución al resto del mundo, con la coincidente e involuntaria asociación de Los Beatles desde el Reino Unido.

“El mensaje básico de Dylan y lo que nos impactó desde el principio fue la libertad. Eso acompañaba lo antibelicista y era lo que lo diferenciaba de todos sus compañeros folk de protesta, pero eso era muy esquemático. De repente aparece Dylan y dice en una canción: `Yo no quiero ser lo que vos querés que sea y no quiero que vos seas como yo pretendo´”, expresó a Télam el poeta y periodista Pipo Lernoud, organizador en 1967 del primer “encuentro hippie” en nuestro país.

La profusa obra de Dylan a lo largo de 60 años de trayectoria lo proyectó como el letrista más revolucionario en la historia de la música, un reconocimiento que a nivel galardones tuvo su pico máximo en 2016 con el Premio Nobel de Literatura.

“Creo que al rock le llevó un tiempo dejar de ser solo un baile entretenido, un género muy físico de movimiento de caderas y pelvis, y convertirse también en formas de protesta, de poesía social o existenciales. Ahí Dylan es muy importante en esa generación que transforma el rock del baile y el erotismo en una expresión profunda de una poesía que concentra los espíritus de la época”, advirtió a esta agencia el escritor Juan Diego Incardona.

Sin embargo, este rango profético que se le ha dado a las líricas de Dylan parecieran haber conspirado contra la correcta apreciación de su música, un material que a lo largo de su obra sintetizó y reinterpretó diversos estilos, entre los que se visualizan el rock clásico, el blues, el folk, el country y el cancionero standard americano.

“El hecho de considerarlo fundamentalmente un letrista es uno de los malentendidos fundamentales y proviene de gente que no conoce la obra de Dylan. Es uno de los mejores compositores de todas las épocas. En ese sentido, que las canciones de Dylan sean grandes canciones significa que tienen una gran letra, una gran melodía, una gran progresión de acordes”, apuntó el periodista y músico Claudio Kleiman.

Lo cierto es que la canción de Dylan desde hace seis décadas interpela al público a través de la belleza, de lo revelador de su mensaje pero, fundamentalmente, a través del desconcierto que disfruta provocar en sus seguidores con bruscos saltos hacia la dirección contraria en la que eventualmente se lo cataloga.

Omnipresente en la cultura popular a pesar de su carácter escurridizo, de aspecto hosco, huraño, con un ácido sentido del humor que utilizó para despistar -tal como lo demostró en sus documentales asociado con Martin Scorsese-, iconoclasta, errante y profeta, son apenas algunas de las características que pueden encontrarse en la compleja personalidad de Dylan.

Su primer gran mensaje, la idea de liberación de los mandatos paternos, fue uno de los que más fuerte pegó en sus pares generacionales, remarcó Pipo Lernoud, quien recordó un pasaje de la canción “The Times They Are A-Changin´” que dice: “Padres y madres, no traten de manejar a sus hijos, que no los pueden entender, porque los tiempos están cambiando”.

“Eso lo tomamos a pecho. 'Somos libres, hagamos lo que queramos'. Ese fue el mensaje cultural. Luego estaba el mensaje político, antiguerrero, pero ese fue el principal mensaje cultural que apoyamos y nos dio un impulso”, puntualizó el poeta y periodista.

“Cuando Dylan pasa de su etapa folk a la eléctrica, donde las letras tenían un lugar más pausado, de pronto mantiene esa riqueza poética de manera muy sólida. Creo que ahí radica su originalidad”, analizó, por su parte, Incardona.

“Dylan tiene un punto donde la interioridad y la exterioridad se mezclan constantemente. Es decir, hay sensorialidad, aparecen las emociones del amor y de un yo que construye una voz, pero de inmediato se materializa en elementos urbanos, situaciones. Hay un constante ir de lo exterior a la interior, y viceversa. Y también es muy narrativo, no es tan críptico”, amplió el escritor.

Pero la riqueza lírica que Dylan trajo a la cultura pop no debe tapar el legado musical que se desprende de su trayectoria, en la que “no dejó nada sin probar de los ingredientes que tiene a su mano un compositor de música popular”, focalizó Claudio Kleiman.

“Hay una cuestión de aprendizaje medio obsesivo de absorber todos los estilos. Bob Dylan está cerca de la sabiduría ancestral. Está más de cerca de Leda Valladares o de Leabelly, para hacer un paralelo. Eso es como medio intransmisible”, remarcó.

Más allá de lo que se pueda decir sobre su persona, el hombre que alguna vez cantó “era más viejo entonces, ahora soy más joven”, y que este lunes 24 de mayo cumple 80, fue una vez más quien dio las pistas más precisas para seguir su huella cuando confesó ante Scorsese: “Me fui de mi casa muy chico buscando mi hogar. Todavía lo estoy buscando”.

Hernani Natale (Télam)