“Las fuentes sobre las que se basa esta novela son de confianza dudosa, pero solo en el sentido en que también lo son la realidad y el lenguaje: se han infiltrado en ellas deslices de la memoria y verdades impuras”. “Todo relato es, por definición, infiel. La realidad, como ya dije, no se puede contar ni repetir. Lo único que se puede hacer con la realidad es inventarla de nuevo”. 

Las citas pertenecen a la novela Santa Evita, de Tomás Eloy Martínez, y se despliegan a lo largo del texto como una gran advertencia sobre los episodios que se narran en el libro, que van y vienen en el tiempo, pero que tienen como centro un recorrido atroz, insólito, brutal, morboso, inconcebible y real: el autor decidió poner foco en el calvario del cadáver de Eva Perón, desde que fue embalsamado, luego secuestrado por militares argentinos, ultrajado, escondido durante 16 años y más adelante recuperado. 

Publicada en 1995 en la Colección Sur de Editorial Planeta, la novela se convirtió en un éxito editorial rotundo y sin precedentes. De inmediato agotó varias ediciones y con el correr de los años el suceso siguió: en la actualidad está traducida a treinta idiomas (según los expertos, es el libro más traducido de la literatura argentina) y es un best-seller que del que se vendieron millones de ejemplares y que terminó publicado en más de sesenta países. Por estos días, además, a 70 años de la muerte de la emblemática figura justicialista, tendrá su adaptación audiovisual, con la actriz Natalia Oreiro a la cabeza.

PERIODISMO Y LITERATURA

En Santa Evita las capas de literatura, periodismo de investigación, ficción, documento histórico, reconstrucción y novela histórica se superponen hasta empastarse, hasta perder todo borde. Con los años, esa transgresión del autor, la operación de cruzar episodios de la historia con mitos o personajes ficcionales, se leyó de distintas maneras. Para algunos, fue un artificio literario muy vinculado con la época: el libro salió en paralelo a los días de la reelección de Carlos Menem y su peronismo virado a la derecha; la figura histórica de Evita se diluía en algunos relatos o se edulcoraba para darle la forma de un objeto pop (ya existía la versión teatral y musical de Andrew Lloyd Webber; Madonna llegaría a Buenos Aires durante los primeros meses de 1996 para encarnarla en una película); la llamada novela histórica vivía una especie de boom en las librerías locales.

Para otros, no fue ni más ni menos que “una gran novela gótica”, tal como señaló el escritor Carlos Fuentes. Y entre las voces más resonantes, a la vez, se vio en el libro una síntesis, una supuesta radiografía argentina a partir de los vaivenes de un cuerpo, “un mural sociopolítico y un documento histórico”, como señaló Mario Vargas Llosa, en manos de uno de los mayores autores vivos por entonces. Un hombre que cruzaba periodismo y literatura, uno de los grandes intelectuales de la época que había entrevistado a todos, que había estado cerca de Juan Domingo Perón, que había atravesado varias décadas y vivía para contarlas.

Apenas salió el libro, que de inmediato agotó su primera tirada en el país y ya vivía una gran repercusión internacional a partir de una extensa nota que le dedicó el diario The New York Times, Martínez viajó hasta la Argentina desde los Estados Unidos, donde se había establecido, para brindar varias entrevistas.

“El texto está construido como un relato en primera persona donde yo soy el detective y el narrador al mismo tiempo”, le dijo, por ejemplo, al periodista Osvaldo Quiroga en una nota publicada en El Cronista Cultural, el 4 de agosto de 1995.

Sobre la estructura elegida para el texto, donde convergen documentos, memorias, las impresiones del autor luego de entrevistas y visitas a distintos archivos, lecturas de otros escritores que refirieron a la historia del cadáver de Eva Perón, como Julio Cortázar, Jorge Luis Borges, Juan Carlos Onetti, Ezequiel Martínez Estrada y Néstor Perlongher, a la que llega después de una ardua investigación periodística Martínez apuntó en esa misma entrevista: “Yo trato de explicar esto en relación con La novela de Perón (N. de la R.: su libro anterior, que salió en 1985) que, para mí, pertenece a la poética de los años 80, según la cual, continuando la obra de Truman Capote, de Norman Mailer o de nuestro Rodolfo Walsh, se trabaja la investigación periodística con los recursos de una novela. Aquí, lo que sucede es a la inversa. Hay una novela trabajada con algunos métodos del periodismo, de la cultura popular, del cine, de la sociología y de la historia. Y si bien los hechos básicos pertenecen al acervo histórico –el renunciamiento de Eva Perón, el itinerario de su cuerpo– la construcción del texto es a la vez la reconstrucción del mito”. 

“El texto está construido como un relato en primera persona donde yo soy el detective y el narrador al mismo tiempo”, relató Tomás Eloy Martínez al periodista Osvaldo Quiroga en una nota publicada en El Cronista Cultural, el 4 de agosto de 1995.

“Lo que a mí me importaba es dejar escrito todo lo que ese cuerpo ha ido sembrando en la imaginación, en la memoria, en los deseos de los argentinos”, agregó.

En enero del año 2000, cinco años después de la salida de Santa Evita, que seguía vendiéndose mientras se multiplicaban las reimpresiones, el autor aseguró en otra entrevista, esta vez con el diario español El País: “La idea era jugar con un lector que supuestamente sabe todo sobre este personaje, y mentirle, venderle gato por liebre, es decir, inventar. Entonces me di cuenta de que la mejor manera de inventar era invertir la estrategia de los grandes novelistas-periodistas, Mailer, Capote, Tom Wolfe y también García Márquez. Ellos tomaban historias de la vida real y las ponía en escena usando las ténicas de la novela. En el caso de Santa Evita, lo que hice fue construir una fábula verosímil, pero no verdadera, con las herramientas del periodismo. Todo el tiempo finjo que estoy escribiendo periodismo, pero estoy escribiendo una novela. Eso sería profundamente tramposo si el género novela no fuera una declaración de mentiras”.

En esa misma entrevista, el escritor argentino contó que algunas partes ficcionalizadas de su texto, con el tiempo, aparecieron como hechos verdaderos en publicaciones posteriores de otros autores y en biografías de Eva Perón. Esto le provocó tanta incomodidad al autor de La novela de Perón que en una ocasión debió aclarar en artículos escritos en medios argentinos como La Nación y Página 12 que la frase “Coronel, gracias por existir” (una intervención que Martínez inventó para una supuesta declaración de Eva a Perón) no había sido jamás pronunciada por Evita. Sin embargo, al día siguiente aparecieron solicitadas desmintiendo al mismísimo inventor de aquella oración en disputa. 

LOS SECRETOS DEL CORONEL

Contada en dieciséis capítulos que llevan como títulos citas de Eva Perón o fragmentos de sus libros, en Santa Evita la primera persona tarda en llegar, hasta que lo hace con toda potencia hacia finales del primer capítulo, pasadas las primeras 30 páginas. El narrador –un personaje, a su vez, el mismísimo Tomás Eloy Martínez, quien recién revela su nombre al final, pero va dejando pistas a lo largo de todo el libro– dice que tiene en su poder apuntes de una de las figuras centrales del libro y también de esta historia, el coronel Carlos Eugenio Moori Koenig. Se trata de un militar antiperonista rabioso, encargado de secuestrar y llevar adelante una custodia muy particular del cadáver de Eva Perón después del golpe de 1955. Un personaje, además, que ya había aparecido en otro hito literario, el cuento Esa mujer, de Rodolfo Walsh.

En el libro de Tomás Eloy Martínez, Moori Koenig (“cuyo apellido es 'rey de la ciénaga' en alemán”, se encargará de aclarar el autor en varias notas periodísticas) manipula a su antojo y traslada el cuerpo de Evita por distintos puntos de la ciudad, indaga sobre su figura, secuestra también sus escritos, se obsesiona. 

En el caso de Santa Evita, lo que hice fue construir una fábula verosímil, pero no verdadera, con las herramientas del periodismo. Todo el tiempo finjo que estoy escribiendo periodismo, pero estoy escribiendo una novela.

Tomás Eloy Martínez

Más adelante, el mismo narrador de Santa Evita dirá: “En esta novela poblada por personajes reales, los únicos a los que no conocí fueron Evita y el Coronel. A Evita la vi solo de lejos, en Tucumán, una mañana de fiesta patria; del coronel Moori Koenig encontré un par de fotos y unos pocos rastros. Los diarios de la época lo mencionan de un modo escueto y, con frecuencia, despectivo. Tardé meses en dar con su viuda, que vivía en un departamento austero de la calle Arenales y que aceptó verme al cabo de una postergación tras otra”.

En los reconocimientos finales del libro, el autor agradecerá, entre otros, a Walsh (“quien me guió en el camino hacia Bonn y me inició en el culto de ”Santa Evita“) y ”a la viuda del coronel Moori Koenig y a su hija, que una noche de 1991 me refirieron las desdichas de sus vidas“.

“Cada vez que en este país hay un cadáver de por medio, la historia se vuelve loca. Ocúpese de esa mujer, coronel”, le ordenan al militar casi al comienzo del relato de Martínez y la historia volverá todo el tiempo a la idea de vincular los vaivenes de ese cuerpo con la deriva de un país. Vertiginoso, lleno de puntos de giro y de intrigas que se van resolviendo a lo largo de las páginas, el libro tiene las características de un thriller atrapante.

“Eva era como una especie de asignatura pendiente en los periodistas argentinos que trabajábamos en los años ‘60. Era una asignatura pendiente para gente como Rodolfo Walsh y para mí, y para todos los periodistas con afán de investigación en ese momento. Cuando escribí La novela de Perón, en 1985, decido que ya no tengo nada más que escribir sobre Eva Perón, que el personaje me interesa mucho menos que el personaje de Perón, que había afectado cuarenta años de la vida de los argentinos. Pero una noche, tal vez de julio del año 89 u 88, oí una voz en el teléfono, una voz claramente militar. Yo todavía tenía los reflejos de temor a esas voces amenazantes que había oído en la época de la Triple A. La voz me dice: ‘Mire, Martínez, usted se equivocó al contar el destino del cadáver de Eva Perón. Y estamos reunidos aquí los responsables de esa historia para contarle la verdad’. Yo pregunté por qué. Y la respuesta fue muy sólida: ‘Porque el silencio pesa sobre la vida y la conciencia de los hombres. Vamos a estar aquí hasta la una y media de la mañana, esperándolo. Si quiere, venga. Si no, se lo pierde’”, narró Martínez a Clarín al conmemorarse 50 años de la muerte de Evita.

En esta novela poblada por personajes reales, los únicos a los que no conocí fueron Evita y el Coronel. A Evita la vi solo de lejos, en Tucumán, una mañana de fiesta patria; del coronel Moori Koenig encontré un par de fotos y unos pocos rastros.

Fragmento de "Santa Evita"

Según le dijo el periodista a ese diario, de inmediato salió hacia el café Tabac, en Coronel Díaz y Libertador (la escena también ocupa el último capítulo de Santa Evita, aunque su autor en otras entrevistas señaló que el encuentro tuvo lugar recién al día siguiente del llamado y “en un café ubicado frente a ATC”, en referencia al mítico bar Rond Point, vecino del canal estatal de televisión).

UNA ADAPTACIÓN 70 AÑOS DESPUÉS

En coincidencia con los 70 años de la muerte de Eva Perón, llega por estas horas la serie Santa Evita, basada en la novela de Tomás Eloy Martínez. Según se anunció, la superproducción de la plataforma de streaming Star+, propiedad de Disney, seguirá, al igual que el libro, la historia del secuestro y profanación de los restos embalsamados de la entonces esposa de Juan Domingo Perón tras el golpe de Estado cívico-militar de 1955.

Entre los anticipos, se puede ver que el actor Diego Velázquez interpretará a una suerte de álter ego del autor de la novela. La producción aseguró que, al igual que la novela, la serie apelará al suspenso y a la narración mediante flashbacks.

Es por este revival que el libro, que ahora se consigue editado por el sello Alfaguara, volvió a ser tema de debate y volvió a las librerías con una faja en la que se ve la figura de la protagonista de la serie.

La serie de siete episodios fue dirigida por Rodrigo García, hijo de Gabriel García Márquez, quien fuera uno de los grandes amigos de Tomás Eloy Martínez y gran admirador de la novela Santa Evita.

Tanto que, apenas leyó el manuscrito del libro, el escritor colombiano señaló: “Aquí está, por fin, la novela que siempre quise leer”, una declaración que fue elegida para la faja de las primeras ediciones del libro y se convirtió en un gran apoyo para su difusión internacional.

AL

Natalia Oreiro adopta la desafiante tarea de interpretar a Eva Duarte, a quien caracteriza como “el personaje femenino definitivo de la historia argentina y latinoamericana”. Será en “Santa Evita”, la próxima miniserie que adapta con un giro contemporáneo el best seller del periodista Tomás Eloy Martínez y que podrá verse en la plataforma Star+ desde este martes, al cumplirse 70 años del fallecimiento de la actriz y dirigente peronista.

“Tuvieron que pasar muchos años para que me animara a interpretarla. Es la figura soñada que cualquier actriz querría hacer, pero en mi caso personal no me animaba, porque sentía que no tenía las herramientas como actriz o quizás como mujer para hacerlo”, admitió Oreiro en diálogo con Télam de cara al lanzamiento de la tira, dirigida por Rodrigo García y Alejandro Maci y guionada en dupla por Marcela Guerty y Pamela Rementería.

Pasaron casi tres décadas de experiencia en la industria del entretenimiento, que la llevaron incluso al estrellato en lejanas latitudes como las de Rusia, para que la oriunda de Montevideo se hallara frente a la oportunidad -aunque no por primera vez- de ponerse en la piel de quien trascendió como un emblema de la lucha por la justicia social desde la tribuna que, cuando la política era todavía terreno exclusivo de los hombres, le ofrecía su matrimonio con el expresidente Juan Domingo Perón.

Sin dudas fue ese profundo rol en el quehacer de la administración peronista allá por la década del 40 lo que se transformó en su legado, inevitablemente exaltado por su temprana muerte a los 33 años a causa de un cáncer de cuello de útero.

Pero su centralidad en esta historia publicada en 1995 por Martínez, prominente pluma de publicaciones como Primera Plana y La Opinión, se inscribe en otro episodio de su biografía, uno más oscuro, que invita a una lectura casi en clave de misterio y se presta fácilmente a un traslado al formato audiovisual.

Con una mirada que tiende a la perspectiva de género en una era marcada por los feminismos, la adaptación de “Santa Evita” reconstruye la llegada de la protagonista a su inolvidable posición como dirigente trazando un paralelismo con el embalsamamiento de su cuerpo a cargo del médico español Pedro Ara (Francesc Orella) y su posterior secuestro en manos del gobierno de facto que derrocó al peronismo en 1955.

Así, la búsqueda de Perón (Darío Grandinetti) de inmortalizar a su esposa mediante ese polémico procedimiento médico se convirtió, durante 16 años, en un triste devenir para los restos de Evita.

Era, a fin de cuentas, la clara evidencia del temor de un régimen dictatorial que intentó socavar la bandera que su nombre aún levantaba, para lo que delegó la increíble misión de su rapto al coronel Carlos Moori Koenig (Ernesto Alterio).

La obsesión, el amor, el odio y el miedo atraviesan toda esta producción que se sabe en gran parte imaginada y que, aunque se deja ver como un atrapante thriller, no intenta eludir ni el retrato de una época asfixiada por un enfrentamiento ideológico que todavía repercute en la actualidad argentina ni la misoginia que Evita experimentó en vida y, con una perversidad inusitada, también en su muerte.

En conversación con esta agencia, Oreiro, quien toma el rol con el poderoso ímpetu de Evita y con un trabajo de voz y una puesta física notables, habló sobre su acercamiento a este personaje y la propuesta de la serie.

-La posibilidad de interpretar a semejante figura era una tentación que no tuviste que considerar demasiado, ¿o sí?

-Hubo un casting, así que yo tuve que convencerlos a ellos, no fue al revés. Cuando me llamaron me pareció que era un buen momento para ver si había algo de mi energía o de mi composición que podía conmover a los directores, que vieran en mí a Eva, y parece que sí, que algo pasó, pero cuando quedé me asusté.

-¿Por qué?

-Porque es el personaje femenino definitivo de la historia argentina y latinoamericana, alguien que está en el corazón de millones de argentinos y argentinas, y le tuve que poner mucho el cuerpo. Encarnar a alguien que existió es algo complejo, y una lo quiere hacer con mucho respeto y mucha verdad. Yo tomé la decisión de no imitarla, hice una interpretación, y conté con la ayuda de mucha gente, del Museo Evita, que se abrió y me brindó un montón de material no conocido, y por supuesto de todo el equipo. Fue un trabajo de muchos meses de búsqueda y a veces de frustración, de pensar que no iba a poder.

¿Cómo fue el proceso? ¿Tuviste que alejarte de tus propias nociones sobre Evita para elegir los rasgos que querías destacar de ella?

-A mí me resultó muy difícil, porque a medida que conocía más sobre ella, más me apasionaba su figura. Pero tenía que tener en cuenta que esto es una serie basada en una novela, no es la vida de Eva, sino una ficción que sí, cuenta sus momentos más importantes, desde su juventud como actriz, sus escasos años en la política argentina y su labor descollante, su enfermedad y su muerte, pero todo eso está atravesado por lo que sucede con su cadáver, y está contado desde la ficción. Martínez decía que mucho de lo que él escribía, inventaba o reconstruía la gente lo tomaba como cierto, y lo que era cierto, se creía mentira. Y eso es un poco también lo que sucedió con su figura, la verdad y el mito, y eso es lo que el público también se va a preguntar, qué pasó con el verdadero cadáver de Eva. Entonces sí, yo debía dejar mi propia mirada, aunque siempre se colaba un poco, para dar paso a la mirada de los directores, desde dónde decidían contar esto al servicio de la ficción.

-Las guionistas tenían en mente traducir esta obra desde una mirada contemporánea, de género. ¿Cómo pensás que se plasma eso en la producción?

-Creo que es muy actual, esta manipulación del cuerpo de una mujer fue terrible siempre, en cualquier momento, pero desde la mirada de hoy es tremendo lo que genera una mujer con voz, libre, con vitalidad, con poder, a la que aún muerta le siguen teniendo miedo. Todo lo que sucedió me conmueve, y eran momentos muy difíciles de actuar, porque antes que actriz soy mujer, y estaba siendo atravesada por toda esa vejación. Los hombres manipulando su decisión, y hasta la de su propio compañero, que queriendo hacer lo que ella quería, que su pueblo no la olvide, termina haciendo algo tremendo. Se ve cómo la política y los hombres se apoderan de ella aún muerta, algo que sigue sucediendo hoy, porque se siguen apoderando de sus ideas o tergiversan su historia dependiendo de quién la cuenta.

-¿De qué formas pensás que la serie invita a reflexionar sobre el pasado y sobre el presente?

-Tenemos que tener en cuenta que ella no solamente propició el voto femenino, sino que le dio entidad a las mujeres dentro de la vida política, y eso en los hogares fue muy movilizante. Muchas mujeres no estaban de acuerdo, y para una chica de 30 años que no era política, que no tenía esos estudios, que era actriz, fue algo realmente muy fuerte. Nosotras tenemos entidad gracias a ella, de alguna forma. Desde mi lugar, reviso esa parte de la historia y pienso que yo a los 30 años no me animé a hacer de ella en una película, y ella hizo esas cosas cuando la mujer no tenía ni voz ni voto. Yo veía sus filmaciones, no sólo los discursos, cómo ella fue solita en la “Gira Arcoiris”, y es impresionante su convicción. Ella nació para eso.

Por Victoria Ojam, para Agencia Télam.

IG

Natalia Oreiro encarna a Eva Perón en “Santa Evita”, un thriller que reúne feminismo y memoria histórica para contar, como sus propios responsables describen, “la historia de un cadáver convertido en icono”. Una figura, la de la ex Primera Dama argentina, que “continuó teniendo poder aún muerta”, según asegura Natalia Oreiro, la protagonista de la ficción basada en el best seller homónimo de Tomás Eloy Martínez que aterriza este martes 26 de julio en Disney+ y Star+.

“La época nos muestra lo que a los hombres les costaba aceptar el poder de una mujer. En escasos seis años logró lo que nadie había logrado en Argentina para darle el voto femenino a las mujeres y derechos a los trabajadores, a los ancianos y a los niños”, destaca en una entrevista concedida a Europa Press la estrella uruguaya, que reconoce que fue “todo un reto” hacer “una interpretación y no una imitación” de “la mujer más importante de la historia política argentina”.

Rodrigo García, quien también ejerce como productor ejecutivo, y Alejandro Maci, a cargo de la producción artística, dirigen en siete episodios este drama en forma de “relectura de la cara B de la historia” sobre el misterioso y macabro secuestro del cuerpo embalsamado de Eva Perón, que murió a los 33 años a causa de un cáncer de cuello de útero.

“Hubo un emblema del que se generó una pasión perversa, extrema y psicótica y esta es la historia. Lo que sucedió con ella permite dos cosas: Por un lado hechizarse, pero también reinterpretar la historia argentina”, explica Maci, quien desea que, aunque el relato sea “localista”, logre trascender y llegar al público de otros países.

Y es que, para Francesc Orella, que se pone en la piel del Dr. Pedro Ara, el médico español encargado de conservar el cadáver de Perón, es fácil que la historia del cuerpo de Perón recuerde a la de otras naciones: “El legado que deja la gente importante para su país, por lo bueno y por lo malo, tanto Eva Perón como Franco, como otros dirigentes políticos, hace que luego se tenga una obsesión con el personaje incluso después de muerto. El franquisimo todavía está desgraciadamente en nuestro país y cada vez más”.

EVITA, UNA MUJER “INDOMABLE”

Ernesto Alterio, que interpreta a “una versión ficcionada” del coronel Moori Koenig, coincide con sus compañeros de rodaje sobre los peligros que suscitan los cuerpos convertidos en emblemas: “Esta bien que aparezca esta serie para arrojar un poco de luz y hacernos ciertas preguntas”.

Preguntas como la que formula el propio Maci, a quien le gustaría que “Santa Evita” hiciera reflexionar a la audiencia acerca de “cómo los hombres han tratado y siguen tratando de adueñarse del cuerpo de una mujer que detentaba el poder y supo oponerse frente a los hombres”.

“Ese poder que ella tenía y esa aura incluso las continuó teniendo aún muerta. Es impactante cómo los hombres, aún muerta, no la dejan descansar en paz y quieren seguir teniendo posesión del cuerpo”, destaca en sintonía con el director Oreiro, que para dar vida a Perón, a quien tilda de una “mujer indomable”, puso “su corazón, su cuerpo y sus horas de sueño”: “Iba al rodaje sin dormir para estar profundamente conectada con ella”.

Europa Press.

IG

Disney estrenará la producción “Santa Evita” en la ciudad española de Toledo el próximo 22 de junio durante la celebración de Conecta Fiction & Entertaiment durante tres días en la capital castellanomanchega.

Así lo anunciaba Géraldine Gonard, directora del evento, durante una rueda de prensa en la Real Fundación de Toledo para presentar este congreso en el que se darán cita unos 700 profesionales del sector audiovisual procedentes de 25 países.

En el Palacio de Congresos El Greco, sede del evento se proyectará, a las 19.30 horas, el primer episodio de la serie basada en la novela homónima de Tomás Eloy Martínez. Serán 40 minutos del primer capítulo de esta producción que cuenta la historia del cuerpo embalsamado de la que fuera primera dama de Argentina, Eva Perón. Producida por Salma Hayek, está protagonizada por Natalia Oreiro, en el papel de Eva Perón, Ernesto Alterio, Francesc Orellá o Darío Grandinetti, entre otros, que llegará al gran público en julio.

“Es un contenido por el que hemos apostado mucho”, aseguraba Leonardo Aranguibel, director de Operaciones de Producción y Estrategia de Disney LATAM en un vídeo previamente grabado. La première en Toledo estará abierta al público y al finalizar la proyección se celebrará un coloquio entre el elenco y los asistentes.

El estreno es uno de los atractivos para el gran público de Conecta Fiction & Entertaiment que se celebrará entre el 21 y el 24 de junio. “Un evento audiovisual internacional boutique porque no buscamos la cantidad sino la calidad”, decía Gonard. Y es que, con la excepción del estreno mundial de Disney, está reservado a profesionales del sector y es el único con estas características en nuestro país, en la que será ya su sexta edición.

Por primera vez llega a Castilla-La Mancha dentro del calendario internacional para profesionales de la industria audiovisual de Europa y América. Y lo hará con novedades. Ahora se abre desde los contenidos de ficción a otros relacionados con el entretenimiento o la no ficción.

 “Se traslada a Castilla-La Mancha con el apellido entretenimiento por primera vez”, decía Géraldine Gonard porque “el sector audiovisual crece muy rápidamente. Estamos en la época de oro de las series, pero también están llegando los programas a las plataformas” y en particular “está creciendo mucho la demanda del docudrama”, de ahí que uno de los paneles del congreso se dedique este año a este tipo de contenidos.

También por primera vez, este evento se dedica a España. “Cada año lo hacemos con un país. Nuestra vocación es conectar Europa con América. En la sesión inaugural debatirá sobre ”el panorama audiovisual español que está un poco movido“, decía tras la aprobación del proyecto de la nueva Ley de Comunicación Audiovisual en España.

Por este congreso, que “no es un festival aunque haya actividades de noche, ni tampoco un evento de actores”, aclaraba Gonard, se espera que pasen productores, cadenas televisión generalistas, plataformas, guionistas, directores o productores ejecutivos…

Una de las novedades es la sesión ‘Pitch high-end series’ para proyectos cuyo presupuesto supera el millón de euros por capítulo y que cuenta con cinco propuestas, procedentes de España, Hungría, Chile y Suiza.

Las sesiones de visionado durante el congreso irán acompañadas de mesas redondas, talleres y paneles, uno de ellos dedicado a ‘Ucrania: Producir en tiempo de guerra’. Se ha montado para poner el foco en su situación y buscar ayudas. Queremos que nos cuenten la situación actual en Ucrania. ¿Siguen produciendo, rodando, emitiendo? Se hablará sobre cómo apoyar a la industria audiovisual en países bajo amenaza constante que suelen ser muy creativos“, aseguraba la directora del evento.

“Hemos elegido Toledo porque Castilla-La Mancha ofrece muchas oportunidades de rodaje y queremos mostrar lo bonitos que son Toledo y Castilla-La Mancha”, explicaba Gonard quien asegura que esta cita del sector audiovisual “va más allá de las reuniones” para concentrarse “estrategia” para la producción y el desarrollo de contenidos. Básicamente, decía, su fuerte es el “networking”.

Patricia Franco, consejera de Economía, Empresas y Empleo de Castilla-La Mancha cree que el evento es una forma de “vender región y este gobierno no renuncia a ninguna” y ha comentado durante la presentación del congreso que “en Castilla-La Mancha estamos plenamente convencidos de nuestras capacidades en el ámbito del cine”. En su opinión “estamos en el mejor momento para hacerlo posible” al citar el proyecto 'España, Hub Audiovisual de Europa' auspiciado por el Gobierno central y dotado con 1.600 millones de euros que busca impulsar el sector en nuestro país.

También aprovechó para hacer balance del trabajo de la Film Commission castellanomanchega. Una red de “municipios del cine” con 350 posibilidades. “Uno de cada tres de la región”, ha dicho Patricia Franco, y más de 700 localizaciones. “Una increíble oferta”, decía, destacando a Castilla-La Mancha como “destino de rodajes”, con más de 1.000 permisos tramitados hasta la fecha. 

La Universidad del Norte Santo Tomás de Aquino (Unsta) hoy inaugura el ciclo “Clase Magistral de Periodismo Tomás Eloy Martínez”. En la primera charla participarán el cronista estadounidense John Lee Anderson; Martín Sivak, director periodístico de elDiarioAR; familiares del periodista y escritor tucumano Tomás Eloy Martínez, autoridades académicas, y directivos e integrantes de la redacción de La Gaceta. 

La actividad comenzará a partir de las 16.30 en el anfiteatro de la sede principal de la Unsta, ubicada en la calle 9 de Julio 165 de San Miguel de Tucumán. Será con entrada gratuita y con modalidad presencial y virtual, previa inscripción online. El objetivo es colocar en el centro de la mesa de debate al periodismo con la marca de calidad del autor de “Santa Evita” y “Lugar común la muerte”. En la jornada participará el rector Francisco López Cruz, el decano Ricardo von Büren y el director de la Licenciatura en Comunicación Social, Fernando García, por la Unsta, y el fotoperiodista Gonzalo Martínez, hijo de Tomás Eloy Martínez, por la Fundación Tomás Eloy Martínez (TEM). La jornada comenzará con la entrega de un reconocimiento a Daniel Dessein, presidente de la Asociación de Entidades Periodísticas Argentinas (Adepa) y del Directorio de La Gaceta.

El ciclo proseguirá con la conferencia virtual del estadounidense Jon Lee Anderson, autor de biografía de Ernesto “Che” Guevara y de perfiles de Fidel Castro, Augusto Pinochet y Hugo Chávez. Después disertará Martín Sivak, director periodístico de elDiarioAR, y autor de libros de no ficción como “Jefazo. Retrato íntimo de Evo Morales”, “Clarín” y “El salto de papá”. 

Los periodistas de La Gaceta y docentes de la Unsta, Miguel Velárdez y Álvaro Aurane, harán las veces de moderadores de estos conversatorios dirigidos a todo público. Los expositores abordarán el espectro de temas de interés para el oficio periodístico, desde la transformación de la industria de los medios de comunicación con nuevos medios como elDiarioAR hasta los retos éticos e intelectuales que plantean las coberturas del presente, así como actualizarán la discusión nunca terminada sobre el ejercicio de las libertades de prensa y de expresión, uno de los pilares sobre los que se asienta la posibilidad y la credibilidad de la democracia.

Hoy, a partir de las 16.30, en el anfiteatro de la Universidad del Norte Santo Tomás de Aquino (9 de Julio 165, San Miguel de Tucumán). Inscripción virtual previa en este link.

CG