Treinta y cinco años pasaron desde el día en que Ailton Krenak pronunció su discurso, histórico para las comunidades indígenas de Brasil, frente a la Asamblea Constituyente que en septiembre de 1987 debatía una reforma constitucional que, en algunos puntos, representaba un incremento en la vulneración de los derechos de los pueblos originarios en un país que acababa de salir de una dictadura que había gobernado durante 21 años. “Los pueblos indígenas han regado con sangre cada uno de los ocho millones de kilómetros cuadrados de Brasil”, dijo frente a los legisladores en el edificio del Congreso, el mismo que junto a otras sedes de gobierno en Brasilia fue saqueado y destrozado por militantes bolsonaristas a comienzos de este año. Mientras hablaba pausado y firme ante la Asamblea, Ailton, vestido de traje de color blanco y corbata, comenzó a pintarse el rostro de negro con una pasta surgida de una planta nativa de Brasil, una tradición indígena que simboliza el duelo. Aquel gesto emblemático, que llamó la atención de la opinión pública y la dirigencia política brasileña, transformó a Ailton (Krenak es el nombre del pueblo originario al que pertenece y no su apellido) en un referente entre los defensores de los derechos indígenas en Brasil y el continente, pero también en una de las voces más reveladoras del pensamiento latinoamericano contemporáneo.

A partir de aquel momento, Ailton, que es filósofo y chamán, participó en la fundación de la Unión de Naciones Indígenas (UNI), un foro intertribal que estableció la representación del movimiento indígena a nivel nacional. Durante su trayectoria fue reconocido con los títulos de comandante de la Orden del Mérito Cultural de la Presidencia de la República de Brasil y doctor honoris causa por la Universidad Federal de Minas Gerais, el estado donde está establecido el pueblo Krenak, en las márgenes del río Doce. También, en 2020, recibió el Premio Juca Pato al intelectual del año, por parte de la Unión Brasileña de Escritores, la misma distinción que a lo largo de la historia, entre otros, obtuvieron los escritores Jorge Amado y Cora Coralina, el sociólogo y ex presidente Fernando Henrique Cardoso y el historiador Sérgio Buarque de Holanda, padre del músico Chico Buarque.

Ailton es autor de los libros “O lugar onde a terra descansa” (2000); “O amanhã não está à venda” (2020); “Lugares de origen” (2021), en coautoría con el profesor de Historia brasileño Yussef Campos; “Ideas para postergar el fin del mundo” (2021); y el reciente “La vida no es útil”, editado y publicado semanas atrás por Eterna Cadencia como parte de la serie Pluriversos. Los textos reunidos allí surgieron de conversaciones, conferencias y debates en los que participó Ailton y que fueron transcritos y editados.

“La vida no es útil” es, además del título, uno de los capítulos del libro. Allí, el líder indígena brasileño plantea que el cambio climático en el planeta “no deja a nadie fuera” y, en ese contexto, “los pueblos originarios, en diferentes lugares del mundo, todavía guardan vivencias preciosas que pueden ser compartidas” para reducir sus consecuencias. “Estamos experimentando un cambio gradual en las condiciones de vida en el planeta y todos estaremos al mismo nivel. Una persona que tiene 300 billones de dólares y cualquiera de nosotros vamos a estar todos en la misma. El camino es mirar a nuestro interior. Tenemos que parar de desarrollarnos y comenzar a involucrarnos. No conozco a ningún pueblo que haya salido solo al mundo. Nos movemos en constelación”, asegura.

Una persona que tiene 300 billones de dólares y cualquiera de nosotros vamos a estar todos en la misma

El calentamiento global, la defensa de los derechos de las comunidades indígenas, la destrucción de los ecosistemas y la pandemia de Covid-19 son algunos de los temas abordados por Ailton en el libro. “Destruir la selva, los ríos, los paisajes, así como ignorar la muerte de la gente, demuestra que no hay un parámetro de calidad en la humanidad. Estamos viviendo una tragedia global. Aunque algunos colectivos humanos piensen más allá de la línea de flotación, son solo una muestra gratis de esa humanidad. Necesitamos evocar, en medio de todo esto, alguna visión para salir de este pantano”, afirma en uno de los tramos del libro.

En medio del “desastre” que, a su criterio, enfrenta la humanidad. Ailton sostiene que la comunidad Krenak decidió atravesar ese “desierto” como lo ha hecho en otras ocasiones. Una de ellas fue en noviembre de 2015, cuando una represa de residuos mineros perteneciente a la compañía Samarco, controlada por las multinacionales Vale y BHP Billiton, se rompió y contaminó el río Doce con 45 millones de metros cúbicos de desechos tóxicos cerca de las localidades de Mariana y Bento Rodrigues, en Minas Gerais. El alud de lodo recorrió 650 kilómetros por el río hasta el Océano Atlántico, arrasó todo a su paso, causó la muerte de 19 personas y devastó la diversidad en las tierras de los Krenak. Se trató, según Ailton, de un “crimen ambiental” que afectó la vida de la comunidad “de forma radical: nos quedamos sin agua, sin peces, sin lugar para los rituales y las fiestas. Los niños ya no podían jugar más allí”, recuerda.

Ailton, que tiene 69 años, afirma en el libro que la humanidad se encuentra ante la “oportunidad de decidir si quiere o no apretar el botón de la autoextinción”. Pese a esta advertencia, el chamán indígena asegura que no es “un predicador del apocalipsis”, sino que lo que intenta “es compartir el mensaje de otro mundo posible”.

“Cuando pensamos en la posibilidad de un tiempo más allá de este, estamos soñando con un mundo donde nosotros, humanos, tendremos que estar reconfigurados para poder circular. Vamos a tener que producir otros cuerpos, otros afectos, soñar otros sueños, para ser acogidos por este mundo y poder habitarlo”, opina Ailton. 

La pandemia es uno de los temas abordados en “La vida no es útil”. Para el referente índigena, “fue impresionante” cómo la mayoría de la humanidad, “salvo algunos excéntricos”, aceptó la convocatoria a quedarse en casa y mantener el distanciamiento social. “Entonces, si somos capaces de escuchar semejante orden, todos al mismo tiempo, ¿por qué no podríamos escuchar la orden de dejar de saquear el planeta? ¿De parar de destruir ríos y bosques?”, cuestiona.

Cuando pensamos en la posibilidad de un tiempo más allá de este, estamos soñando con un mundo donde tendremos que estar reconfigurados para poder circular. Vamos a tener que producir otros cuerpos, otros afectos, soñar otros sueños

En agosto de 2021, diferentes comunidades indígenas brasileñas denunciaron al entonces presidente Jair Bolsonaro por genocidio ante la Corte Penal Internacional de La Haya. Entre otras acusaciones, el ex mandatario, que actualmente vive en Estados Unidos, fue responsabilizado de provocar la muerte de 1.100 indígenas al reducir durante la pandemia el accionar de los organismos públicos de protección sanitaria en favor de las comunidades originarias. Los pueblos indígenas denunciaron también en aquel momento deficiencias en el proceso de vacunación, como la falta de información y la discriminación contra los miembros de esos grupo.

Aquella denuncia también incluyó como delitos adjudicados a Bolsonaro la promoción de “invasiones y ataques de mafias agrícolas” a las tierras indígenas, la deforestación, quema de pastizales y destrucción del ambiente y la minería ilegal, todas acciones enfocadas, principalmente, en la región de la Amazonia. Según las imágenes satelitales captadas y relevadas por el Instituto de Investigación Espacial de Brasil (INPE), la deforestación llevada a cabo durante los cuatro años del gobierno de Bolsonaro en los bosques de la Amazonia destruyó más de 44.000 kilómetros cuadrados de bosques, una superficie equivalente o superior a las de Dinamarca, Países Bajos, Suiza o Bélgica.

Solo en diciembre de 2022, el último mes de gestión bolsonarista, se registró un aumento del 150% de deforestación respecto al mismo mes de 2021. La Amazonía cumple un papel clave para el planeta porque absorbe y concentra el carbono emitido hacia la atmósfera. Sin embargo, esta capacidad se está reduciendo como consecuencia de la deforestación y los incendios de bosques. Por el contrario, un estudio hecho por científicos brasileños y publicado en 2021 en la revista Nature aseguró que la selva había emitido cerca de un 20% más carbono a la atmósfera que de lo absorbido en el período entre 2010-2019. Por ese motivo, el destino de la Amazonía, según los expertos, es central para la solución de la crisis climática y restaurar ecosistemas degradados en la región. En eso coincide Ailton: “Pensemos en la vida atravesando montañas, cuevas, ríos, bosques. La vida que la gente ni sabe lo que es y piensa que es solo una palabra. La vida es trascendencia, está más allá del diccionario”.

CC

¿Quiénes son los y las lectoras de las editoriales independientes?, ¿cuántos libros leen en el año?, ¿cuántos compran?, ¿dónde lo hacen?, ¿a través de quiénes y de qué medios y redes se informan de las novedades?, ¿siguen a uno o más autores y autoras en particular?, ¿reconocen y acompañan los catálogos de los diferentes sellos? 

Desde hace más de una década se habla y discute acerca del fenómeno de las editoriales independientes. De su multiplicación, de su rol fundamental en la ampliación y diversificación de la oferta literaria e intelectual, de las oportunidades que abren a autores y autoras jóvenes que, de otro modo, no podrían publicar sus obras, de la construcción cuidada de catálogos que, paulatinamente, van delineando propuestas estéticas y políticas singulares.

También, por supuesto, de la posición que ocupan en el mercado editorial respecto de los grandes grupos editoriales, de las numerosas dificultades que encuentran para mejorar la distribución y venta de sus libros, entre muchas otras cosas. Sin embargo, poco y nada dicen las notas y análisis respecto de los y las lectoras. Las pocas alusiones a quienes efectivamente sostienen este despliegue con sus compras en librerías y ferias suelen ser imprecisas y basarse en suposiciones y generalizaciones a partir de experiencias individuales antes que en un conocimiento real de ese público. Así como no se puede comprender cabalmente el desarrollo y vitalidad de las editoriales independientes sin considerar la relación entre editoriales y autores, estamos convencidos de que tampoco es posible hacerlo sin incluir a los y las lectoras en la ecuación.

Las preguntas que encabezan esta nota son algunas de las cuestiones que indagamos en la encuesta que llevamos adelante desde el Centro de Estudios y Políticas Públicas del Libro (EIDAES-LM) de la Universidad Nacional de San Martín en la última edición de la Feria de Editores. La FED no es una feria más: tras 11 ediciones y un crecimiento continuo, es el encuentro de editoriales independientes más importante del país, y, por lo tanto, un espacio privilegiado para acercarse a sus lectores. En esta oportunidad, el cuarto año que realizamos este relevamiento, efectuamos 304 encuestas. Los datos recogidos no sólo nos ofrecen una radiografía precisa del público que asistió, sino que además nos permiten ensayar algunas conjeturas más generales acerca de una porción muy dinámica de los y las lectores de los sellos independientes.

¿Quiénes van a la FED? 

Año tras año nos encontramos con un perfil de visitante con características muy similares: lector joven, proveniente de los sectores medios urbanos universitarios y con alta valoración del capital cultural y de la lectura. Si bien no hay diferencias significativas en cuanto al género, sí las hay en cuanto a edad: se trata de un público joven, concentrado mayormente en la franja que va de los 26 a los 35 años (38%).

La mayoría de los visitantes reside en la Ciudad de Buenos Aires (65%), poco más de un cuarto proviene del Gran Buenos Aires (27%), y el resto de otras provincias. En función de su inserción laboral y de la modalidad de tenencia de la vivienda, la amplia mayoría del público se sitúa dentro de los sectores medios de la sociedad, y dentro de estos en las franjas con una elevada inversión en capital educativo: se trata de una feria de un perfil altamente escolarizado, con un 91% de visitantes con estudios superiores.

Al indagar sobre su formación, registramos un fuerte peso de disciplinas en las que el vínculo con el libro es central, sea para el estudio o para el mismo desarrollo de su actividad. Un porcentaje muy elevado se desempeña profesionalmente en el área de la comunicación y periodismo, seguido por las ciencias sociales y humanas, las letras o la escritura y el propio rubro editorial. 

Lectores intensos

Gran parte de los asistentes a la FED tiene una relación intensa con la compra y la lectura de libros, por contraste con las prácticas más extendidas de la sociedad en general de acuerdo con los datos de las últimas encuestas consumos culturales del Ministerio de Cultura de la Nación y de la Ciudad de Buenos Aires. La compra mensual de más de un libro aparece como práctica habitual de estos visitantes, que, además, leen con una elevada frecuencia. Casi un tercio de los encuestados afirma leer y comprar mucho más de un libro por mes: un 31% leyó y compró más de 21 libros en el último año. Y las librerías de novedades son, con el 76% de las menciones, el lugar preferido para la adquisición de libros.

Editoriales-autorxs-lectorxs

Un 77% de los encuestados dice seguir y estar atento a las novedades de algunas editoriales en particular. Año tras año la encuesta muestra que alrededor de quince sellos se consolidaron como el universo de referencia del público de la FED. La mayoría de estos son proyectos que no llevan más de 15 años de funcionamiento (Eterna Cadencia, Caja Negra, Godot, Blatt y Ríos y Mansalva, entre otros), otras editoriales están instaladas y consagradas hace décadas (Siglo XXI, Fondo de Cultura Económica, y, más recientemente, Adriana Hidalgo) y algunas son más jóvenes, como la literaria Chai.

La reiteración de respuestas a lo largo de los años también se da en el caso de los autores y autoras que los lectores siguen. Es destacable el conocimiento e interés en la obra de un grupo de autoras argentinas con gran repercusión en ventas, traducciones y premios internacionales: Mariana Enríquez, Selva Almada, Samanta Schweblin, Gabriela Cabezón Cámara y, en las últimas dos ediciones, Camila Sosa Villada y Leila Guerriero, aparecen entre las preferencias de este público. 

En una primera lectura puede parecer paradojal que los nombres más citados no publican actualmente en las editoriales que participan en la FED, sino que lo hacen en alguno de los sellos pertenecientes a los grandes grupos o en el sello español Anagrama. Esto refleja las desigualdades estructurales que caracterizan al campo editorial, en el cual la capacidad de retención de autores por parte de las editoriales “independientes” es débil frente a los incentivos económicos que pueden ofrecer las grandes. Simultáneamente, este universo de autores está dentro de la constelación cultural independiente que representa la FED: sea porque iniciaron su camino en estas editoriales, por una propuesta literaria que dista del modelo de bestseller, por sus intervenciones públicas y su participación en espacios sociales y culturales que los conectan con los editores y los lectores que conforman la FED.

Vivir la FED

Que en un período del año editores, autores, periodistas culturales y lectores se reúnan por el lapso de tres días en un mismo espacio, nos habla de un momento de sociabilidad único. Las ferias, además de eventos comerciales, funcionan como rituales de encuentro, de afirmación de identidades, de construcción de códigos comunes. Son, también, una foto de un mundo del libro con posiciones, prácticas, estrategias, con modos de ser y aparecer, no solo para editores y autores, sino también para sus públicos. En las encuestas encontramos cada vez más personas que se convierten en habitués, en fieles de la FED, que no solamente van a comprar libros y enterarse de las novedades, sino que aprovechan para encontrarse, conversar y compartir un momento y una experiencia con su círculo de amistades. Para saber en qué medida el perfil de estos lectores y lectoras, y esta suerte de comunidad que se materializa y afirma los días de la FED, se replica y extiende a lo largo del año en los pasillos de librerías independientes y en otras ferias, es preciso ensayar estudios como este en estos espacios y encuentros.

El informe de la encuesta puede consultarse en este enlace.

MGF

“No hay precios”. “No hay papel”. “No hay presupuestos”. La semana pasada la industria editorial se llenó de ausencias. Tras la renuncia del ex ministro de Economía, Martín Guzmán, la incertidumbre se apoderó de la escena y puso al sector en una pausa momentánea. A la situación global de escasez que se vive alrededor del papel, y a las restricciones nacionales a las importaciones, se sumó el imprevisible contexto local y las alarmas comenzaron a sonar en distintos rincones: libros a punto de entrar a imprenta que quedaron congelados hasta nuevo aviso, revistas que no llegaron a los quioscos y publicaciones que decidieron reducir su cantidad de páginas. Con actores de diversos tamaños y recursos financieros, los reclamos del rubro se unifican y retoman la actividad con un horizonte plagado de dudas.    

Tanto los grandes editores de revistas como las pequeñas editoriales de libros y los talleres gráficos relatan las mismas dificultades en su actividad diaria. El papel se convirtió en un bien escaso a nivel mundial ya que, con la pandemia, el comercio electrónico acaparó la materia prima con la producción de embalajes y materiales como el cartón corrugado, utilizado para las cajas en las que se entrega la mercadería. Sumado a eso, la producción nacional del papel utilizado en la industria editorial está en manos de pocas empresas que manejan precios y entregas. Estas, a su vez, también dependen de materias primas importadas. Es decir, dolarizadas. En una economía inestable, con especulaciones e incógnitas en torno al tipo de cambio oficial y medidas para evitar la salida de dólares del país, la estabilidad del ecosistema editorial se vuelve frágil. 

A cada infraestructura, sus problemas

Gustavo Bruno, presidente de la Asociación Argentina de Editores de Revistas, lleva realizados reclamos a la Secretaría de Comercio y al Banco Central para solicitar medidas que faciliten la importación de papel para el sector. En el caso de Editorial Perfil, uno de los jugadores más grandes de revistas impresas del país, donde Bruno es director de Circulación y Ventas, el acceso a esta materia prima está frenado por no poder realizar pagos contra entrega de la mercadería. “Stock tengo cero. Tengo barcos y papel en aduana para dos meses, pero no lo puedo ingresar”, dice. El BCRA habilita el pago en dólares a 180 días posteriores al arribo de la mercadería, algo que imposibilita la negociación con las papeleras que traen el papel desde Estados Unidos, Finlandia, Japón y Rusia -con sus propias complicaciones- hacia la Argentina, en un contexto de escasez mundial. Se trata del papel bobina para impresión de revistas, utilizado para grandes tiradas, del que no hay producción local.

Stock tengo cero. Tengo barcos y papel en aduana para dos meses, pero no lo puedo ingresar

Gustavo Bruno — Presidente de la Asociación Argentina de Editores de Revistas

Mientras tanto, las ediciones de julio de algunas publicaciones aún no llegaron a los quioscos por la falta del insumo. Otras se imprimen con menos páginas en un “papel en hoja”, producido en el país y utilizado para tiradas chicas, por lo que su costo duplica o triplica el del papel bobina. Se trata de una alternativa momentánea para seguir circulando y mantener el precio de la publicación, pero que no puede sostenerse más que unas semanas. Sin intervenciones oficiales para resolver el acceso al papel, más revistas seguirán saliendo de circulación. “Hay muchas fuentes de trabajo atrás. Hay canillitas, editores, distribuidores, impresores, un sinfín de puestos de trabajo que a veces no se dimensiona en los órganos políticos”, resume Bruno. 

Lejos de los números de las grandes editoras de revistas y sin posibilidades de recurrir al stock propio de papel, las editoriales de libros independientes se encontraron la semana pasada con una absoluta parálisis ante la incertidumbre de lo que ocurriría luego de la salida de Guzmán. “Después de una semana caótica, sin precio de papel, la situación se está normalizando. Lo que sucedió no es nuevo en nuestro país: en cada crisis económica y devaluación abrupta del peso, el papel, que cotiza en dólares porque es un commodity, aumenta aún cuando se trata de un producto nacional”, dice Leonora Djament, directora editorial de Eterna Cadencia, y suma: “La industria del papel es oligopólica. Si no hay políticas desde el Estado en un sentido diferente, difícilmente cambie está situación”.

El testimonio parece calcado en palabras de Julieta Elffman, directora de la editorial TantaAgua, quien días atrás, al igual que Eterna Cadencia, no pudo ingresar nuevos títulos a imprenta porque en los talleres no había precio de papel ni confirmación de los presupuestos que se venían manejando. Ahora, con costos actualizados, queda afrontar los cambios en las condiciones de pago, que en muchos casos es un anticipo inmediato del 50%, lo que para algunas editoriales representa un desembolso difícil de lograr. Para reflejar el momento, desde una imprenta consultada por elDiarioAR, informan que el papel ilustración aumentó entre un 80% y 90% desde la semana pasada a esta, y que no se sabe cuánto durarán las listas de precios actuales. El papel para libros, por su lado, que usualmente aumentaba cada 40 o 45 días un 11/12/13%, aumentó un 20%. “Lo que termina ocurriendo es una concentración de la industria. Está todo dado para que sobrevivan las editoriales que tienen la espalda para hacerlo. Sin una política estatal de apoyo a las editoriales independientes para atravesar estas cuestiones, se pierde bibliodiversidad”, explica Elffman. 

Como en cualquier lógica comercial, las editoriales grandes imprimen los títulos más rentables, mientras que las más pequeñas hacen apuestas a libros que, de otra manera, no circularían. Víctor Malumián, de Ediciones Godot, explica que con estos problemas económicos y de producción hay una reducción de las novedades editoriales hasta fin de año, y que los primeros en recortarse son los títulos más experimentales porque las editoriales necesitan asegurarse un piso de recuperación: “Estás adelantando plata para el papel, para la traducción, para la corrección, derechos de autor, y después no sabés la venta cómo va a venir. Además, adelantás por volúmenes grandes y luego, cuando cobrás, vas vendiendo cada mes de a pocos ejemplares, hay un desfasaje bastante grande en cuanto al egreso del dinero y el retorno de esa inversión”, detalla Malumián. El impacto también llega a las librerías, ya que el aumento en los costos de impresión se traslada al precio de los libros, lo que repercute negativamente en sus ventas. Sin perder de vista que, ante todas las publicaciones que dejan de circular o reducen su distribución, hay un público que deja de acceder. Porque se trata de una industria y un gran circuito con diversos y numerosos actores, pero también de un sector clave en la promoción y difusión de la cultura, de la lectura y del acceso a la información.  

JLC/MG