Los Emmy eligieron a sus ganadores de 2024 con una llamativa sorpresa y un importante récord. Enmarcada en el inicio de la nueva temporada televisiva, la 76ª edición de los grandes galardones de la TV norteamericana encumbraron a Shōgun, Hacks y Bebé reno como las mejores series del último año, con la pérdida de la corona de The Bear en el galardón principal de unas categorías de comedia que sigue dominando.

La dramedia protagonizada por Jeremy Allen White deja el gran titular de la cita al ceder su trono como Mejor serie de comedia a Hacks, de Max. Sin embargo, la serie de Disney+ pudo cerrar la noche con cuatro premios en un triple empate con Shōgun, de FX, y Bebé reno, de Netflix, siendo las triunfadoras del año.

El otro titular principal de los Emmy 2024, los segundos que se celebran este año tras verse pospuesta la gala de 2023 a enero por las huelgas en Hollywood, se lo lleva precisamente la primera temporada el drama basado en la novela histórica de 1975 de James Clavell y ambientado en el Japón del siglo XVII, que entre técnicos y artísticos cierra la edición con 18 galardones.

'Shōgun' y 'Bebé Reno', dos fenómenos con premio

Profundizando en el éxito de Shōgun, que ya dominó las nominaciones en drama y que se preveía que iba a hacer lo propio en la gala, coronó con cuatro estatuillas su arrase en categorías técnicas. Y es que a los 14 conseguidos previamente, pudo añadir esta madrugada los premios de las categorías principales Mejor serie dramática, Mejor actor para Hiroyuki Sanada, Mejor actriz para Anna Sawai, y Mejor dirección para Frederick E.O. Toye.

En total, la producción de FX que en Argentina puede verse en Disney+ cierra los Emmy con 18 de 25 galardones posibles, un récord histórico en los grandes premios de la televisión estadounidense siendo además una ficción en japonés.

Igualmente meritorio resulta el paso de Bebé Reno, que puso la guinda a su éxito en Netflix con un arrase absoluto en las categorías de series limitadas. La ficción creada y protagonizada por Richard Gadd se llevó, además del premio a Mejor Miniserie, el de Mejor actor para su protagonista, Mejor actriz para Jessica Gunning por su interpretación de Martha y Mejor guion para el propio Gadd, que escribió la ficción basándose en una historia personal.

'Hacks' se cuela por sorpresa en la fiesta de 'The Bear'

En lo que respecta a las categorías cómicas, en las que ya arrasó The Bear en 2023 y donde llegaba como gran favorita con hasta 23 nominaciones para su segunda temporada, cerró su paso por los Emmy 2024 con un gran éxito... pero sin la guinda del pastel.

Contra todo pronóstico, Hacks destronó a la dramedia de FX y Disney+ como Mejor serie de comedia, imponiéndose también a otro título anteriormente reconocido como Abbott Elementary. La serie de Max también se llevó el premio en otra categoría en la que 'El oso' preveía arrasar como es la de Mejor actriz, que cayó en manos de su protagonista Jean Smart.

Pese a ceder estos dos títulos, The Bear pudo irse a casa como una de las triunfadoras de la noche con cuatro premios: Mejor actor para Jeremy Allen White, Mejor actor de reparto para Ebon Moss-Bachrach, Mejor actriz de reparto para Liza Colón-Zayas y Mejor dirección para Christopfer Storer. Sumados a los siete Emmy a las Artes Creativas ya celebrados, su palmarés de 2024 queda en once galardones.

Listado completo de ganadores Emmy 2024

DRAMA

Mejor serie de drama

Mejor actriz principal en serie dramática

Mejor actor principal en serie dramática

Mejor actriz de reparto en serie dramática

Mejor actor de reparto en serie dramática

Mejor actriz invitada en serie dramática

Mejor actor invitado en serie dramática

Mejor guion en serie dramática

Mejor dirección en serie dramática

COMEDIA

Mejor serie de comedia

Mejor actriz en serie de comedia

Mejor actor en serie de comedia

Mejor actriz de reparto en serie de comedia

Mejor actor secundario en serie de comedia

Mejor actriz invitada en serie de comedia

Mejor actor invitado en serie de comedia

Mejor guion en serie de comedia

Mejor dirección en serie de comedia

MINISERIE Y TV MOVIE

Mejor miniserie

Mejor TV-movie

Mejor actriz en una miniserie o película para televisión

Mejor actor en una miniserie o película para televisión

Mejor actriz de reparto en miniserie o película para televisión

Mejor actor de reparto en miniserie o película para televisión

Mejor guion en miniserie o película para televisión

Mejor dirección en miniserie o película para televisión

REALITIES Y TALK SHOWS

Mejor reality

Mejor programa de variedades con guion

Mejor guion de un programa especial

Mejor Talk Show

Un amigo me escribe: “Vos sabés, desde que sos muy chico, que las cosas no tienen ningún sentido. Así que no veo por qué preocuparse”. Me quedé pensando en ese mensaje. No, me dije, hubo un momento en mi infancia en que pensaba que las cosas tenían sentido. Vivía bajo el paraguas de la percepción de mis padres, asimilaba sus creencias y sus certidumbres sin problemas: eso me gustaba. Sin embargo, mucho antes de entrar a la adolescencia, empecé a sentir que la vida no tenía ningún sentido. Había cambiado de piel. Ningún sentido transcendental, nadie que te esté cuidando, no había nada escrito en los sobrecitos de azúcar. Tampoco había señales en la arquitectura del cielo. Los libros sagrados habían sido escritos por hombres y mujeres. Moisés no era omnisciente, no podría haber narrado su propia muerte. No existen los milagros. El misterio es todo lo que todavía no podemos conocer. Me desconecté del tren de mis padres, que siguió andando solo hasta la estación más próxima. Mi madre se bajó enseguida, mi padre llegó hasta la última estación. 

Me gusta más la segunda temporada de True Detective que la primera. Porque de alguna manera es realista sin perder el misterio de la existencia. Vivimos en un planeta mucho más retorcido que Marte. El realismo debe haber surgido después del relato fantástico. La primera parte de mi vida fue fantástica, la segunda realista, la tercera temporada recién está empezando y hay que ver si tiene audiencia. 

La primera temporada de True Detective es adictiva porque tiene varias cosas muy efectivas (y resoluciones técnicas notables). Una pareja de detectives al estilo de Abbot y Costello o Mulder y Scully. En este caso los dos son hombres, uno es un tipo simple, posiblemente un votante de Trump sin conflictos, el otro acaba de padecer una tragedia –se le murió una hija, su matrimonio no resistió–, más que los designios de la astrología, lo que nos forma es lo que nos hacen y hacemos. Rust Cohle es pesimista y lee libros sobre filosofía y criminología: “Alguna vez me dijeron que el tiempo es un círculo plano y que volvemos una y otra vez al mismo lugar”. El que vuelve siempre al mismo lugar es Marty Hart, el otro detective que siempre le es infiel a su esposa, consigue el perdón oficial, y vuelve a caer: como en la paradoja de Rogger Rabbit, si alguien le inicia la secuencia de golpes, el tiene que terminarla aunque sepa que va a ser descubierto.  

En "Succession" no es necesario tener un master en economía para entender la serie. En "True Detective" tampoco hay que estar al tanto de las hipotecas basuras, los negocios inmobiliarios, eso es ruido de fondo, lo que importa es el sonido y la furia

Aunque True Detective trate sobre asesinatos, ritos satánicos y fuerzas sobrenaturales, en verdad lo que siempre se debate y vuelve interesante a la serie es el conflicto sobre por qué traemos hijos al mundo y qué hacemos después con esto. La Guerra de los Mundos, de Steven Spielberg, también –bajo una invasión extraterrestre– habla de esto, todo lo que tiene que hacer un padre para obtener la tenencia de sus hijos (atravesar carreteras en llamas, matar a un hombre, destruir una nave espacial, rescatar a su hija de adentro de esta, finalmente dejarlos sanos en la puerta de la casa de su ex). 

La segunda temporada de True Detective causó desazón en los fans. ¿Qué es un fanático? Alguien que no cree en lo que dice creer. Pero en los foros de internet le decían a Nic Pizzolatto (el show runner) cómo tenía que escribir la serie. Algo que algunos escritores tratan de escuchar: Seguí por ahí, seguí por ahí que vas bien. 

Ulises se ató al mástil y se tapó los oídos para no escuchar el canto de los trolls. No hubiésemos tenido al Dylan eléctrico, entre otras cosas. Pero Pizzolatto para la segunda temporada se inspira en The Wire, sigue ocupado en el tema de la paternidad –el detective Velcoro, interpretado por Colin Farrell de manera magistral, no sabe si es o no el padre biológico de su hijo– pero le agrega a esta obsesión en vez de sectas secretas, o –como en la última temporada hasta el momento, fantasmas sobrenaturales– el tema de la gentrificación, las formas en que la ambición de las personas construyen ciudades no para vivir mejor sino para beneficios propios, la polis ya no está hecha a imagen y semejanza del cielo, las ciudades celestes que vislumbró Calvino, sino del infierno. En la segunda temporada, el tiempo circular y plano –que era un concepto que sale de la boca de un personaje– es ahora un correlato objetivo concreto: las tomas aéreas de las circunvalaciones de las autopistas que parecen serpientes que comunican autos que llevan gente de un lado a otro. Tampoco son dos los antihéroes: son cuatro, tres policías y un mafioso. Se vuelve un relato coral. En Succession no es necesario tener un master en economía para entender la serie, en True Detective segunda temporada tampoco hay que estar al tanto de las hipotecas basuras, los negocios inmobiliarios. Eso es ruido de fondo, lo que importa es el sonido y la furia. 

La influencia mayor en la saga de True Detective es la narrativa de Roberto Bolaño, sobre todo el de 2666. Se ve en los diálogos, en la construcción de los personajes, en las estrategias estructurales del relato. Aunque la primera temporada suceda en los pantanos de Louisiana y la segunda en una ciudad inventada, Vinci, todo parece estar construido en el cerebro de un sociópata, la habitación cerrada, como lo llama el detective Cohle. True Detective se debería traducir como Los detectives salvajes.

FC/MF