La fundación World Press Photo premió este jueves como la Foto del Año una imagen capturada por la estadounidense Carol Guzy del momento de separación de una familia migrante por agentes de ICE en Estados Unidos, un reflejo “contundente” de las consecuencias de las políticas migratorias de Donald Trump.

La instantánea, publicada por 'Miami Herald', muestra el momento “estremecedor” en que Luis, un migrante ecuatoriano sin antecedentes penales, según su familia, es detenido por agentes del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE) tras acudir a una audiencia judicial en Nueva York en agosto pasado.

Su esposa y sus tres hijos, de entre 7 y 15 años, “quedan desconsolados” tras la detención del “único sustento del hogar” familiar y enfrentándose a “dificultades económicas inmediatas y a un profundo trauma emocional”.

La fotografía fue tomada en uno de los pocos edificios federales estadounidenses donde se permitió el acceso a periodistas gráficos, en un pasillo donde Guzy, fotoperiodista de 70 años, y otros fotógrafos documentaron durante días las detenciones de migrantes que acudían a sus citas judiciales.

Según el jurado, la imagen no refleja un caso aislado, sino la aplicación sistemática de una política que afecta a personas que cumplen “de buena fe” con los procedimientos legales.

“Muestra el dolor inconsolable de unos niños que pierden a su padre en un lugar construido para impartir justicia”, lamentó la directora de World Press Photo, Joumana el Zein Khoury, sobre una política migratoria que “ha convertido los tribunales en escenarios de vidas destrozadas”.

Por su parte, Guzy subrayó que el reconocimiento pone el foco en “el sufrimiento de innumerables familias”, pero también en su “dignidad y resiliencia”, y afirmó que el premio pertenece a las personas retratadas.

La imagen ganadora forma parte de un reportaje más amplio sobre detenciones de migrantes en tribunales de Nueva York, galardonado hace dos semanas en la categoría regional de Historias de América del Norte y Central.

Junto a la Foto del Año, el jurado también ha seleccionado dos imágenes finalistas: la hambruna en la Franja de Gaza y la lucha por la justicia de mujeres indígenas en Guatemala.

Entre los ganadores regionales del premio, que fueron anunciados hace dos semanas, también fue premiado el fotógrafo español Brais Lorenzo, de Ourense, que documentó para varios medios, entre ellos EFE, la peor temporada de incendios forestales en Galicia en tres décadas.

Asimismo, fue galardonado el fotógrafo Narendra Shrestha, de EPA Images, con su cobertura de las protestas en Nepal.

Finalistas: Gaza y Guatemala

Una de las finalistas es “Ayuda Humanitaria en Gaza”, del fotógrafo palestino Saber Nuraldin (EPA Images participada por la Agencia EFE), que muestra a civiles subidos a un camión de ayuda humanitaria en la Franja de Gaza en julio pasado tratando de conseguir harina y en busca de alimentos en medio de una grave crisis humanitaria.

El jurado subrayó que la imagen muestra “la magnitud y urgencia de la hambruna” en el segundo año del conflicto.

Nuraldin nació en Gaza y documenta la vida en la Franja desde 1997.

La ONU ha denunciado la muerte de al menos 2.435 personas que intentaban acceder a ayuda alimentaria entre mayo y octubre de 2025, y más del 75 % de la población sigue hoy afrontando hambre y desnutrición pese a un alto el fuego.

La otra finalista es “Los juicios de las mujeres achí”, del fotógrafo estadounidense Victor J. Blue ('The New York Times Magazine'), que retrata a un grupo de mujeres indígenas maya achí frente a un tribunal en Guatemala tras la condena de tres exparamilitares a 40 años de prisión por violación y crímenes de lesa humanidad.

El caso puso fin a una lucha judicial de 14 años iniciada por 36 mujeres que rompieron su silencio tras décadas conviviendo con sus agresores durante la violencia sistemática en la guerra civil guatemalteca.

El jurado valoró el enfoque “sobrio” de la imagen, que resalta la “dignidad y autoridad” de las mujeres y transforma una historia de impunidad en una victoria histórica para la justicia.

“Los fotógrafos van a los tribunales, a las zonas de conflicto, a los lugares tranquilos donde la historia se escribe sin testigos, porque creen que ver importa, que la evidencia importa”, afirmó la presidenta del jurado, Kira Pollack, sobre el fotoperiodismo como testigo de la historia.

EFE

 El World Press Photo premió este jueves varios trabajos en América Latina, firmados en su mayoría por fotógrafos locales, que documentan desde la represión en las marchas de jubilados y las consecuencias de los agrotóxicos en Argentina, hasta las masacres policiales en Brasil, el ritual afrodescendiente en el Pacífico colombiano y el colapso climático en México.

Los trabajos premiados trazan un mapa de urgencias en la región: la violencia ejercida por el Estado contra sus propios ciudadanos, el costo humano de modelos económicos, la crisis climática que ya desplaza a millones de personas y, frente a todo ello, comunidades que resisten desde la cultura, la fe y la memoria.

En Argentina, Tadeo Bourbon retrató para la Revista Mu de lavaca.org las protestas semanales de jubilados frente al Congreso en la Ciudad de Buenos Aires: pensiones mínimas de 300 dólares mensuales, menos de la mitad del coste básico de vida, que obligan a racionar comida y renunciar a medicamentos, y que se toparon con operativos policiales militarizados que han generado condenas internacionales.

Además, World Press Photo destacó el trabajo a largo plazo de Pablo E. Piovano, cuyas fotografías muestran niños nacidos con hidrocefalia y malformaciones congénitas en zonas próximas a campos de soja, trabajadores con daños hepáticos irreversibles, y protestas contra una ley provincial que en 2024 permitió fumigar a tan solo 10 metros de viviendas.

Desde que en 1996 se aprobó la soja transgénica resistente al glifosato, el uso de pesticidas en Argentina pasó de 40 a 580 millones de litros anuales.

Brasil, Ecuador, Guatemala, México y Colombia

Mientras tanto, en Brasil, Eduardo Anizelli documentó para el medio brasileño Folha de S.Paulo la operación policial más mortífera de la historia del país: en octubre de 2025, 2.500 agentes desplegados en las favelas del Complexo do Alemão y Penha de Río de Janeiro causaron 122 muertos, la mayoría afrobrasileños, superando la masacre de Carandiru de 1992.

Las autoridades no desplegaron equipos forenses, obligando a la comunidad a cargar con sus propios muertos, mientras el gobierno estatal declaraba el operativo un éxito.

Por otro lado, el brasileño Priscila Ribeiro retrató en Colombo, Paraná, a las 200 familias del asentamiento informal Parque dos Lagos, sin acceso oficial a agua, saneamiento ni electricidad desde 2013, inmersas en el proceso legal de regularización territorial que en Brasil representa la única vía real hacia el crédito, la permanencia y la dignidad.

Su imagen muestra a Sandra Mara Siqueira rodeada de sus nietos: una escena cotidiana que refleja el déficit habitacional de 5,9 millones de hogares, que afecta a más de 16 millones de brasileños.

Por su parte, Santiago Arcos capturó para Reuters en Ecuador el funeral masivo de cuatro niños afroecuatorianos de entre 11 y 15 años, torturados y asesinados tras desaparecer después de un entrenamiento de fútbol en Guayaquil.

El gobierno negó inicialmente su implicación y después intentó presentar a los menores como delincuentes.

La violencia también se reconoce en Guatemala: Víctor J. Blue capturó para The New York Times Magazine el momento en el que tres ex patrulleros de autodefensa civil fueron condenados a 40 años de prisión cada uno por violación y crímenes contra la humanidad, tras una batalla legal de 14 años por 36 mujeres indígenas mayas Achí.

Durante cuatro décadas habían convivido en la misma comunidad que sus agresores, y su victoria es, según el jurado, la transformación de un legado de impunidad histórica.

César Rodríguez convierte en rostros concretos los efectos del cambio climático y recorre México de costa a interior, donde unos 2,7 millones de mexicanos han sido desplazados internamente por desastres medioambientales en las últimas dos décadas, cifra que podría alcanzar los 8 millones en 2050.

Su fotoperiodismo refleja la erosión acelerada de las costas de Tabasco -donde el nivel del mar sube tres veces más rápido que la media mundial-, la escasez hídrica extrema de Monterrey y las inundaciones de Chalco.

En Colombia, dos trabajos de fotógrafos colombianos reflejan realidades opuestas del país.

Ever Andrés Mercado Puentes documentó la Fiesta de los Manacillos en Juntas, una comunidad afrodescendiente del Pacífico accesible solo por río, donde un ritual de Semana Santa fusiona el catolicismo con las tradiciones espirituales africanas como acto de resistencia cultural ante la minería ilegal y el conflicto armado.

Mientras que Ferley A. Ospina, cuyo padre fue asesinado en las masacres paramilitares de 1999 en Norte de Santander, exploró el peso de la ausencia paterna en las mujeres de su familia extensa, en un país con la mayor tasa mundial de madres solteras.

EFE

La organización que concede los premios de fotoperiodismo World Press Photo anunció este viernes que “suspende” la atribución de la autoría al fotógrafo vietnamita de Associated Press (AP) Nick Út de la célebre instantánea El terror de la guerra (The Terror of War) tomada en Vietnam en 1972 y galardonada en 1973. La agencia AP, sin embargo, seguirá atribuyéndole la fotografía.

Además del World Press Photo, Út también recibió el Premio Pulitzer por la icónica captura que refleja el horror de un conflicto bélico que duró de 1955 a 1975 y que dejó entre dos y tres millones de muertos, en su mayoría vietnamitas pero también de Estados Unidos, Corea del Sur, Camboya, Australia o Tailandia.

En la instantánea se aprecia en el centro a una niña desnuda, Phan Thi Kim Phúc, que corre llorando con quemaduras en el cuerpo y rodeada de otros cuatro niños cerca de la localidad de Trang Bang.

Todos intentan escapar de un escenario apocalíptico con varios soldados y un telón de humo negro como fondo tras un bombardeo de aviones sudvietnamitas que por error lanzaron napalm sobre sus propias tropas y sobre civiles. “Sin embargo, esta atribución fue ahora seriamente cuestionada”, señala en un comunicado la organización del certamen fotográfico a propósito de la imagen capturada el 8 de junio de 1972.

Las dudas surgen casi 53 años después, a partir del reciente documental The Stringer, producido por The VII Foundation, dirigido por Bao Nguyen y presentado en el Festival de Cine de Sundance el pasado enero, que sostiene que Nick Út no es el autor de la fotografía.

El documental señala que el entonces editor de foto de AP en Saigón, Carl Robinson, mintió y modificó el pie de foto por orden del entonces director Horst Faas.

“Esto llevó a una profunda reflexión dentro de World Press Photo y a una investigación posterior, realizada entre enero y mayo de 2025, en torno a la autoría de la imagen”, indica la organización.

Los resultados de esas pesquisas, basadas en la ubicación, la distancia y la cámara utilizada ese día “sugieren que los fotógrafos Nguyen Thành Nghe o Huynh Công Phúc podrían haber estado mejor posicionados para tomar la fotografía, en lugar de Nick Út”.

“Por tanto, suspendimos desde hoy la atribución de la fotografía El terror de la guerra a Nick Út”, agrega el comunicado, que subraya que “la autenticidad de la fotografía no está en disputa, y el premio World Press Photo otorgado por esta imagen significativa de un momento clave del siglo XX sigue siendo un hecho”. Solamente la autoría de la instantánea “se encuentra suspendida y en revisión”, agrega la directora ejecutiva de World Press Photo.

La imagen no está en cuestión

“Con total transparencia, hoy compartimos los resultados de nuestro análisis. Es importante subrayar que la fotografía en sí no está en cuestión, y que representa sin duda un momento real de la historia que sigue teniendo eco en Vietnam, en Estados Unidos y en todo el mundo”, declaró la directora ejecutiva de World Press Photo, Joumana El Zein Khoury.

La organización del concurso de fotoperiodismo agrega que “se trata de una historia aún controvertida, y es posible que nunca se confirme de forma definitiva quién fue su autor”, por lo que “la suspensión de la atribución de autoría permanecerá vigente salvo que se demuestre lo contrario”.

En un artículo anexo al comunicado de prensa, El Zein Khoury agrega que los procedimientos de World Press Photo, que analizan “miles de fotografías” cada año, incluyen “protocolos para revaluar trabajos premiados cuando surgen nuevas pruebas o dudas significativas”.

“El documental, respaldado por un análisis visual del grupo de investigación INDEX, con sede en París, pone en duda la atribución tradicional a Nick Út y presenta pruebas contundentes que apuntan a que la fotografía podría haber sido tomada por Nguyen Thành Nghe, un colaborador vietnamita de AP”, explica.

La nena que protagoniza la foto, Thi Kim Phúc, a quien Nick Út llevó al hospital y permaneció catorce meses internada, pero sobrevivió, se sometió a diversas operaciones y tratamientos a lo largo de su vida, se exilió a Canadá y actualmente tiene 62 años y es embajadora de la paz de la UNESCO y activista contra la guerra.

El fotógrafo Nick Út, cuyos abogados intentaron impedir la difusión del controvertido documental que lo señala, empezó a trabajar para AP a los 15 años, después de que su hermano mayor, también fotoperiodista de esa agencia, falleciera en la guerra de Vietnam.

El reportero gráfico resultó herido en la caída de Saigón en 1975, se trasladó a Tokio y dos años más tarde a Los Ángeles (Estados Unidos), donde siguió trabajando para AP hasta que se retiró en 2017.

Actualmente tiene 74 años y nacionalidad estadounidense y vietnamita, y en 2021 fue galardonado con la Medalla Nacional de las Artes de Estados Unidos por su trabajo en la guerra de Vietnam.

Con información de la agencia EFE

La World Press Photo Foundation, que este año cumple 70 años, anunció este jueves el World Press Photo del Año y los dos finalistas del World Press Photo 2025, el concurso de fotoperiodismo y fotografía documental más prestigioso del mundo. La fotógrafa palestina residente en Doha, Samar Abu Elouf, ganó el concurso de este año con el retrato Mahmoud Ajjour, nueve años, donde muestra a un niño que resultó gravemente herido mientras huía de un ataque israelí en Gaza. La imagen fue tomada para The New York Times.

Samar Abu Elouf, que fue evacuada de Gaza en diciembre de 2023, actualmente, reside en el mismo complejo de apartamentos que Mahmoud Ajjour, en Doha, donde fotografió a algunos de los pocos gazatíes gravemente heridos que, al igual que Mahmoud, lograron salir de Gaza para recibir tratamiento.

En marzo de 2024, Mahmoud Ajjour resultó gravemente herido mientras huía de un ataque israelí en la ciudad de Gaza. Cuando volvía atrás para alentar a su familia a seguir adelante, una explosión le cercenó los brazos. La familia fue evacuada a Catar, donde, tras recibir tratamiento médico, Mahmoud está aprendiendo a jugar con su teléfono, a escribir y a abrir puertas con los pies.

El sueño de Mahmoud es recibir unas prótesis y vivir como cualquier otro niño. La guerra en Gaza se cobró un número excesivamente elevado de víctimas entre la población infantil. Naciones Unidas calcula que, en diciembre de 2024, Gaza contaba con el mayor número de niños amputados per cápita de todo el mundo.

Los dos finalistas al World Press Photo del Año

Además, la World Press Photo Foundation sleccionó, por primera vez, dos finalistas para este premio. Son el fotógrafo estadounidense John Moore, con Cruzar de noche, para Getty Images, una imagen que muestra a migrantes chinos entrando en calor bajo una fría lluvia tras cruzar la frontera entre México y Estados Unidos. Esta imagen retrata las complejas realidades de la migración en la frontera, que a menudo se minimizan y politizan en el discurso público estadounidense.

Por su parte, fotógrafo peruano Musuk Nolte es el otro finalista con Sequía en el Amazonas, para Panos Pictures y Bertha Foundation, una fotografía que muestra un joven que lleva comida a su madre, que vive en Manacapuru, en el Amazonas brasileño. Antes se accedía a la aldea con una embarcación, pero debido a la sequía ahora debe caminar dos kilómetros por el cauce seco de un río del Amazonas. El impactante contraste de los escenarios desérticos y de sequía en el mayor bosque tropical del mundo hace visible la alarmante escasez de agua.

 Entre los 42 ganadores regionales, el World Press Photo distinguió a dos fotógrafos españoles: Samuel Nacar (Barcelona, 1992), con un World Press Photo 2025 en la categoría de Reportaje Gráfico de la región Asia Occidental, Central y del Sur, con Las sombras ya tienen nombre, un proyecto sobre supervivientes de las cárceles de Siria que relatan las torturas que vivieron durante el régimen del expresidente Bashar al-Asad.

También Luis Tato (Ciudad Real) se ha hecho con un World Press Photo 2025 en la categoría de Reportaje Gráfico de la región de África, con Revuelta juvenil en Kenia, sobre las protestas en Kenia desencadenadas por la subida de impuestos y motivadas por las dificultades económicas, la corrupción, la brutalidad policial y la desconfianza en la clase política.