Sería muy fácil y muy inexacto afirmar que la historia de la movilización callejera en la Argentina comienza el 25 de mayo de 1810. La cantidad de convocados frente al Cabildo ese día no era demasiado importante, y la salida de Cisneros no la decidió la multitud, sino las negociaciones entre los notables y la amenaza militar de Saavedra. Es mucho más adecuado afirmar que la historia moderna argentina cambia bruscamente el 17 de octubre de 1945, cuando por primera vez la movilización de las masas obreras produce un efecto político. Un efecto doble, como ya es bien sabido: la liberación de Perón, por un lado, y la comprobación de que las masas en movimiento se constituían en un actor insoslayable, de allí en más. También es sabido que al impulso de sublevación le sigue el disciplinamiento: el peronismo ritualiza esa movilización inicial, para transformar en celebración lo que había sido impugnación. Fuera de ese corsé figura el acto del 22 de agosto de 1951, que rompe la ritualización: el diálogo de Eva Perón con las masas es un ejemplo único de que esa conversación podía existir, de que no era una ficción –la de “Perón escuchando al pueblo” – y que incluso intentó torcer una decisión que ya estaba tomada –el “renunciamiento” –. De todas maneras, en homenaje a la historia escolar, ese acto dio en llamarse “Cabildo Abierto”. Las masas también fueron buenos estudiantes de la escuela patria.

Hace más de una década, cuando ocurrieron las movilizaciones brasileñas coincidentes con la Copa de las Confederaciones de 2013, una antropóloga brasileña, la querida Simoni Guedes, afirmaba que esa ocupación de la calle era excepcional en el Brasil. En la Argentina, en cambio, el mito del 17 de octubre produjo una práctica invariable: la protesta ocupa la calle, y busca el centro simbólico de la política, la Casa Rosada o el Congreso (y lo mismo hace en las ciudades de las provincias, salvo cuando los gobernadores mudan esos centros a complejos burocráticos excéntricos). Sólo las dictaduras interrumpían esa práctica, para encontrarse con que las masas las retomaban apenas podían y como podían: el Cordobazo y sus derivas, o la primera movilización contra Videla en 1981, hacia San Cayetano. La dictadura comienza a caer el 30 de marzo de 1982, cuando la multitud regresó por primera vez a la Plaza de Mayo, para ser brutalmente reprimida. Volveríamos por revancha el 16 de diciembre de ese año, con el mismo resultado: la dictadura no podía tolerar esa provocación popular –veinte años después, los combates entre la policía y los manifestantes del 19 y 20 de diciembre de 2001 sólo buscaban evitar que el derrumbe de De la Rúa fuera interpretado como un triunfo de la movilización antes de que fuera, como en 1810, producto de la rosca de los nuevos notables.

Las calles han sido escenario de algunos de los mejores momentos de nuestra historia; y son los mejores justamente porque ponen en tensión la relación entre las multitudes y el poder (por eso, las movilizaciones de festejo por Malvinas, en abril de 1982, no son nuestro mayor orgullo). No se trata sólo de la protesta: hay momentos también inolvidables por la felicidad, como el 10 de diciembre de 1983, el 30 de junio de 1986 o el celebérrimo y excepcional 20 de diciembre de 2022. No he podido encontrar un solo antecedente en la historia de la galaxia de semejante movilización popular; apenas se le acercan algunos funerales, como los de Mahatma Gandhi en 1948 o Gamal Abdel Nasser en 1970, o la propia Eva Perón, a lo largo de 16 días (no dejen de leer el fantástico libro de Sandra Gayol, Una pérdida eterna).

Por todo eso, la acumulación de movilizaciones de los últimos dos meses no debería sorprender a nadie: el 24 de marzo, la Marcha Universitaria del 12 de mayo, el Ni Una Menos del 3 de junio, el funeral popular del Indio Solari el 7 de junio. Con entusiasmo, podríamos sumar la actuación del sacerdote portugués Guilherme Peixoto el 18 de abril ante más de cien mil personas en la Plaza de Mayo, aunque no me animo a poner en la misma lista un espectáculo musical –aún siendo tan original e inédito–. Por otro lado, el padre Peixoto fue un fenómeno estrictamente porteño, mientras que las restantes fueron nacionales –el funeral del Indio se verificó en Villa Dominico, pero el dolor recorrió los centros urbanos. Esa voluntad popular de ocupar la calle para el festejo, el dolor o la protesta es una memoria colectiva de gran potencia. Eso no significa que no pueda ser usada en sentidos contrarios. La Plaza del Sí que Neustadt le organizó a Menem en 1990, por ejemplo, no ponía ninguna tensión con el poder, sino que lo celebraba; las protestas conservadoras por Nisman o las movilizaciones de antivacunas o anti cuarentenas entre 2020 y 2021 señalan algo que desde el menemismo sabemos bien: la derecha también sabe ocupar la calle.

De multitudes y masas

(Esto me recuerda la famosa frase de Borges en 1944, cuando alaba las celebraciones porteñas por la liberación de París diciendo que “una emoción colectiva puede no ser innoble”. Una cosa son las multitudes, parece: otra son las masas. Las multitudes pueden no ser innobles; las masas lo son, irremediablemente. Cuando ocurrió la disputa por la inolvidable resolución 125, en 2008, se sucedían los actos callejeros; los convocados por la derecha pro-agraria se llenaban de “gente” que iba por su voluntad; los organizados por el peronismo eran vilipendiados como masas dependientes de la coca y el choripán. Esa alternancia se sigue y se seguirá reproduciendo mientras quede un solo gorila sobre la faz de la tierra, entendiendo “gorila” en su sentido más original: aquel que aborrece a las masas y las entiende, para seguir citando a Borges, como protagonistas de “oprobio y bobería”).

Estas cuatro movilizaciones multitudinarias en apenas setenta y seis días, según dice mi calculadora, agregan significados novedosos. No es nueva, como vengo argumentando, la pulsión callejera: nuestra tradición nos ordena que la ocupación de la calle es la norma y no la excepción. (Algunos colegas están en estos momentos trabajando sobre los aniversarios de las movilizaciones anti-menemistas de hace treinta años, que inventaron el “piquete”: simplemente, el corte de rutas como protesta –es decir, como ya dije, la tensión entre las masas y el poder–.) El mileísmo leyó esto rápidamente, y por eso propuso la “supresión del piquete” como práctica clave del nuevo disciplinamiento social. Afortunadamente, entre sus muchas ignorancias asomó un rayo de luz, y se dieron cuenta de que podían bloquear el Congreso ante pocos miles de manifestantes, pero nunca reprimir un millón de personas que ocuparan todas las Avenidas de Mayo de la Argentina. Las últimas movilizaciones reunieron esa condición, lo que evitó posibles batallas campales –a las que la derecha teme, por el fantasma del nuevo 17 (fusiles y machetes)–. Una prueba a favor de este argumento es lo que ocurrió con el dolor por la muerte del Indio Solari: la primera concentración en Plaza de Mayo, el viernes 5, fue atacada por la Policía Federal; una segunda en el Obelisco, el sábado 6, fue atacada por la Policía de la Ciudad; el funeral definitivo, el domingo 7, fue dirigido por los bomberos, lo que evitó cualquier incidente con una Bonaerense que nunca estará en sus cabales frente a tanto ricotero junto.

Lo que une a las cuatro movilizaciones no es un imposible carácter apolítico –las masas, por su mera presencia, no pueden ser apolíticas, ni siquiera prepolíticas–, sino la imposibilidad de su captura partidaria. Las cuatro mueven consignas transversales: memoria, verdad, justicia, educación pública gratuita y de calidad, ascenso social, justicia y derechos para las mujeres, dolor colectivo y amoroso por la muerte del artista popular. Justamente, esa transversalidad impide una captura partidaria o algún intento de acumulación personal (aunque esa transversalidad a la vez propone un programa político, algo a lo que nuestras dirigencias parecen escaparle como un adolescente a la ducha). 

Si a las cuatro le sumamos la movilización excepcional del 20 de diciembre de 2022, el momento alto de felicidad popular efímera que el fútbol pudo desatar, hay otro elemento que las une a todas: las masas se cuidan a sí mismas. Aunque esas mismas masas puedan reclamar mayor presencia del Estado –recordando siempre que la policía reprimiendo es también mayor presencia del Estado–, en el momento de ocupar la calle la movilización afirma una colectividad cuidadosa, la construcción corporal de una solidaridad popular (porque no es una ilusión, sino que son cuerpos concretos y en movimiento los que están allí cuidándose, reconociéndose, creándose como colectivo; incluso, aunque suene excesivo, amándose. El funeral del Indio Solari produjo eso: el amor colectivo unido en el dolor popular).

Perdón por este pliegue amoroso: apenas un homenaje a tantos romances que han nacido en las movilizaciones callejeras de la historia argentina. No me cabe duda de que en ellos pensaba Mario Benedetti cuando concluía un poema llamado “Te quiero” con esa frase infinitamente cursi: “en la calle codo a codo somos mucho más que dos”. Quizás, un buen programa de gobierno para echar a esta banda de perros asaltantes consista en, exactamente, bajar la cólera y renovar pactos amorosos. Pero populares y de masas. 

PA/MG

Algo Prestado es un podcast de elDiarioAR realizado por Tamara Tenenbaum, junto a un invitado cada semana. Está alojado en Spotify, plataforma líder para la publicación de podcast, y también en otras aplicaciones de streaming.

A pocos días de que el país se desayunara con la triste noticia de la muerte de Carlos Alberto “Indio” Solari, su entorno más íntimo “abrazó”, a la distancia, a las miles de personas que los acompañaron en este difícil momento.

A través de la cuenta oficial de X (ex Twitter) e Instagram del exlíder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, su esposa Virginia Inés Mones Ruiz, más conocida como Viru, y su hijo Bruno compartieron un video con un extenso y conmovedor mensaje de agradecimiento.

La publicación, que rápidamente se volvió viral y se llenó de réplicas de amor por parte de los fanáticos, repasa una “lista interminable” de personas, amigos y organismos que se pusieron a disposición de la familia desde aquel fatídico viernes 5 de junio, cuando el músico falleció a los 77 años en su casa de Parque Leloir.

El reconocimiento fue para el círculo cercano, el público ricotero, la organización y el operativo que contuvo el masivo e histórico adiós en Avellaneda.

Un agradecimiento a la logística de un adiós histórico

En el fragmento más político e institucional del mensaje, Virginia destacó el rol de quienes se cargaron al hombro la organización del multitudinario homenaje popular que tuvo lugar el pasado fin de semana en el Parque Domínico de Avellaneda, que congregó a una marea humana incalculable.

La compañera del Indio mencionó especialmente a los encargados de coordinar el encuentro: “Máximo, Facu, Joaco, Wado, a los que les delegué la hermosa despedida que lograron organizar”, detalló, haciendo extensiva la gratitud hacia el mandatario bonaerense: “A nuestro gobernador Axel (Kicillof), que aportó con todo su personal”.

Tampoco faltaron palabras para quienes cuidaron de la seguridad y el despliegue civil en los momentos de mayor tensión emocional, destacando la labor de los cuerpos de bomberos de Avellaneda, Quilmes y Lanús, así como a los vecinos de Parque Leloir por su paciencia y respeto.

“A su amado público que nunca dudó”

El núcleo del emotivo descargo estuvo direccionado, como no podía ser de otra manera, a Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado —la banda que custodió su obra solista— y al “pogo más grande del mundo”: sus fieles seguidores.

“Y bueno, a ustedes, a su querido público, a su amado público, que nunca dudó de su respaldo, comportamiento y amor. Que hicieron que su despedida fuera un orgullo y una emoción inconmensurable”, expresó Virginia en el video.

El cierre de la misiva familiar revalida el pacto eterno entre el artista y su gente, una comunión que quedó demostrada en las calles con altares improvisados, banderas y cantos que convirtieron el asfalto en una misa ricotera final. Con este mensaje, Virginia y Bruno Solari sellan el capítulo más doloroso, transformando el luto en una declaración de orgullo colectivo.

Lionel Messi revolucionó las redes sociales al compartir un video de los entrenamientos de la Selección argentina musicalizado con una canción del Indio Solari, en plena preparación del equipo de Lionel Scaloni para el debut en el Mundial 2026.

El capitán argentino eligió “Encuentro con un ángel amateur”, tema que Solari presentó en 2021 junto a Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, y el gesto fue interpretado como un guiño emotivo al ícono del rock nacional, fallecido días atrás a los 77 años.

La publicación no pasó inadvertida entre los hinchas, ya que apareció en medio de la conmoción popular por la muerte del Indio y a pocos días del estreno de la Selección en la Copa del Mundo, donde Messi volverá a liderar al campeón vigente.

El fragmento elegido también generó múltiples lecturas por el contexto deportivo del rosarino, que atraviesa su última Copa del Mundo y llega al torneo con una fuerte carga simbólica después de la consagración en Qatar 2022.

Días atrás, además, se había conocido un audio inédito que Solari le había grabado a Messi, en el que le agradecía por los buenos momentos vividos y lo alentaba a ir por otro título mundial.

Messi ya se había expresado por la muerte del músico con un mensaje breve y sentido en redes sociales: “Siempre en nuestros corazones. QEPD”, acompañado por una imagen del artista.

La Selección argentina también había homenajeado al exlíder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, mientras Lionel Scaloni envió sus condolencias y remarcó que se trataba de “una pérdida importante” para el país.

Uno. Un chico llora a los gritos en la calle, la madre intenta calmarlo también a los gritos. Pasa caminando muy cerquita una nena, Mafalda, que se detiene para observarlos, entre la curiosidad y la intriga. La mujer, que quiere que su hijo deje de llorar a toda costa, prueba con una treta. “Uuuuy. Mirá, la nena es como vos y no llora. Qué vergüenza, cómo te mira la nena. ¡Va a pensar que sos un llorón! ¿No es cierto, nena?”. Mafalda entonces abre la boca enorme (y Quino, para que quede clarísimo, traza una respuesta también gigante que ocupa más de la mitad del cuadro): “¡No!”. En la escena siguiente, con Mafalda fuera de campo, el nene sin lágrimas –incluso esbozando una leve sonrisa–, y la madre petrificada, se lee: “Por suerte la nena tiene conciencia gremial”. Llegué a esa imagen buscando otra tira de Mafalda por estos días (una que recuerdo muy al pasar y no encontré: ella, también andante, va notando mientras camina que las calles y las veredas están inundadas, piensa que pasó algo extraño hasta que llega a la puerta de la escuela y descubre que el agua acumulada es, en realidad, una inundación de lágrimas de los chicos y las chicas que no quieren entrar a clase). No hay novedad acá: incluso antes de que la palabra empatía con su laca de banalidad inundara, como esas lágrimas infantiles, los titulares, las redes, las conversaciones, se ha destacado en Mafalda su solidaridad, su idealismo, su atención sobre los otros. Lo que me gusta, en estos dos casos al menos, es que en esas tiras se trata de un ponerse en el lugar de sin, justamente, ponerse en el lugar de; sin intentar correr al otro de su dolor, de su angustia, de sus lágrimas. Quino propone una Mafalda en tránsito que no busca explicaciones al llanto ajeno, ni pretende consolar. Alguien que mira con distancia, que probablemente se conmueva frente a los demás (quizá evocando sus propias penas: un dolor que lleva a otro, ausencias como gatillos), y que camina con su conciencia gremial –y doliente– a cuestas.

Dos. Fueron –son, porque el duelo siempre es destiempo– días de dolor multitudinario, de lágrimas colectivas, de desconsuelo desde que se conoció la noticia de la muerte de un enorme artista y figura popular como el Indio Solari. Fueron –son, porque la vida es siempre es superposición– días de recuerdos que se empastan, de imágenes que se confunden, de despedidas, de gigantescas manifestaciones públicas y ruidos íntimos (un dolor que lleva a otro, canciones –también– como gatillos). La foto del diario y el álbum propio: en el mío vamos camino a Quilmes con P., F., J. y Ale (siempre al volante, Ale, siempre en tránsito, siempre brillando por su ausencia) aplastados en un auto. Es el año 2000, las computadoras no estallaron, pero el aire huele agrio, como chamuscado. Aullamos “y atrapa migajas de rock maravilla para este mundo”, somos movimiento, somos eternos.

Tres. La semana pasada se murió el papá de un gran amigo y, como no pude ir al velorio porque estaba de viaje, le pregunté a otro amigo si había podido acompañarlo y cómo lo había visto. “Lo vi raro bien”, me respondió. Recordé este texto precioso que escribió hace poco Alexandra Kohan en Cenital donde vuelve con sensibilidad a darle vueltas al duelo, a ese lugar común, a esa usina. Subrayé: “Los duelos tienen una puntuación rara, una acentuación mal puesta (como cuando acentuamos mal una palabra extranjera), una gramática dislocada, una sintaxis brutal. El duelo siempre está mal escrito. O escrito de modos desprolijos, desordenados, como un cuaderno de notas al que uno le va agregando cosas en distintos momentos, con lapiceras diferentes, en colores diversos; un cuaderno que va y viene a todos lados, que tiene manchas de café y hojas arrugadas de la vez que se nos cayó el vaso de agua encima. Un anotador que contiene datos útiles de la realidad (el teléfono del plomero que nos recomendaron) y frases inentendibles, esas que escribimos en algún momento y que ahora no sabemos a qué se refieren. Una escritura en medio de la cotidianeidad más banal. Un duelo también es eso, un collage”.

Empieza una nueva –y más que nunca destartalada– edición de Mil lianas. Nos encuentra mirando, escuchando canciones, llorando como chicas y chicos en una vereda, risueños por momentos, mafaldescos, desflecados por algún dolor sin nombre, desconsolados. Caminando, recordando.

1. Series y películas. Aunque la agenda va a estar copada por los partidos del Mundial, las principales plataformas programaron para este mes algunos lanzamientos para quienes quieran permanecer, aunque sea por un rato, alejados de las imágenes de estadios imponentes y grandes figuras del fútbol detrás de una pelota. Es por eso que, aunque son pocos, a lo largo de todo el mes habrá lugar para el regreso de algunas series esperadas como La casa del dragón o el final de El oso, además del estreno de documentales y producciones nacionales en formato hogareño.

Por mi parte, pienso volver a ver Diego Maradona, de Asif Kapadia, porque es un documental alucinante. Y tengo muchas expectativas con el regreso de Sugar, con Colin Farrell, una serie muy discreta y poco farolera en su planteo, que me encantó.

Por supuesto que hay mucho más. Por acá hice un repaso con los títulos, las fechas de estreno y los adelantos.

La guía con las series y películas que llegan en junio al streaming se puede leer en este enlace.

2. Libros y charlas. Este año, la editorial Caja negra lanzó Zona de contacto, una iniciativa que me encanta. Se trata de una serie de conversaciones entre autores y autoras del sello que se pueden ver en su canal de YouTube. El primer episodio se llama Estrategias para la supervivencia: rave, lujo público y mentalidad hacker y ahí se encuentran, de manera virtual, Helen Hester y McKenzie Wark, con la moderación de Feda Baeza (les dejo acá el enlace).

“En esta charla, la teórica australiana McKenzie Wark y y la filósofa y activista feminista británica Helen Hester reflexionan sobre la reinvención del horizonte transfeminista achicando las diferencias entre cultura y naturaleza hasta difuminar por completo sus bordes. Desde la perspectiva doble que caracteriza sus largas trayectorias, tanto en el activismo transfeminista como tecnológico, analizan críticamente el avance de las campañas antitrans y antimigrantes que desde hace algunos años arrasan con cuerpos e identidades”, cuentan desde Caja Negra.

En el segundo episodio, que se puede ver por acá, el sello reúne a los escritores Michel Nieva y B. R. Yeager, en una conversación que lleva como título Frontera con dientes. Ficciones para descolonizar el futuro.

Las conversaciones entre autores y autoras de Caja Negra están disponibles en su canal de YouTube.

3. Charly absoluto, de Miguel Rep. Tanto en la Tierra como en el cielo. En un diván frente a un psicoanalista, rodeado de globitos que replican sus líneas más célebres (“¿no ves que el mundo gira al revés?”, “lo que yo quise encontrar estaba atrás y no aquí”, “no tengo máscara, no tengo disfraz ni señales para guiarme”). En las tapas de los diarios. Al lado de músicos clásicos, de otros Carlos célebres. En el piso de un departamento de clase media, leyendo Hora Cero. Con pelo larguísimo. Con pelo cortísimo. Al teléfono con Maradona. En un abrazo indeleble con Mercedes Sosa. En Nueva York, inalcanzable. Demoliendo hoteles. Imaginario, inoxidable. En los discos, convertido en escorpión. Inmortal, en un vuelo infinito.

En las páginas de Charly absoluto (Sudamericana, 2026), el nuevo libro de Miguel Rep, la vida de Charly García se despliega con gracia, con trazos amables, con chispa, con mucho detalle. A partir de una investigación que implicó leer una gran cantidad de textos, ver muchísimas imágenes y repasar su discografía (es impactante el trabajo alrededor de las letras, pero también del arte de tapa de la obra de García), el humorista gráfico compone una biografía ilustrada deslumbrante de uno de los mayores artistas populares de la Argentina. Rep, que ya conoce el rubro porque hizo libros alrededor de enormes figuras como Diego Maradona, Eva Perón y Lionel Messi, ingresa ahora en el terreno artístico, una zona que le resulta próxima e ideal para la celebración que se propuso.

Hace un tiempito me encontré con Miguel Rep para hablar sobre su libro. Y también sobre la tarea de un humorista gráfico en tiempos turbulentos. Pueden encontrar la entrevista en este enlace.

Charly absoluto, de Miguel Rep, salió por Sudamericana. Más sobre el libro, en esta entrevista con el autor.

4. Una noche en Paladium. Hablamos de este notable documental por acá, cuando tuvo su estreno hace un tiempo en el Bafici. Ahora, como una suerte de homenaje al Indio Solari –que tocó con los Redondos muchas veces allí y presentó ni más ni menos que el disco Oktubre– el director Francisco Novick decidió “liberarlo” y que quede disponible para ver de manera gratuita en YouTube. Una noche en Paladium es una película que cuenta la historia de esa discoteca porteña, de sus personajes y, también, de la familia del cineasta, que estuvo vinculada con la fundación de aquel espacio emblemático de la noche porteña en los ‘80.

Con entrevistas a Juan Lepes, uno de sus propietarios, y a varios de los personajes que circularon por Paladium, el largometraje cruza arte de vanguardia, historia de una efervescencia particular después de los años de la dictadura, testimonios muy lúcidos alrededor del pasado y fragmentos de memoria visual de una Buenos Aires perdida.

El documental Una noche en Paladium, de Francisco Novick, se puede ver por acá.

Banda sonora. Redondo, solista, clandestino, en vivo, en estadios, fundamentalista: son días de escuchar con más asiduidad al Indio Solari. Para esta banda sonora elegí cinco de mis temas preferidos dentro de su obra, que se suman a nuestra lista compartida de canciones.

En otro orden de cosas: hace poquito se cumplió el centenario del nacimiento de Miles Davis. Estuve escuchando bastante esta selección-homenaje. Tomé algo de material de allí y también lo agregué a nuestra playlist, que se encuentra siempre por acá.

Bonus track. Un plan para los afortunados que estén durante el fin de semana en Mar del Plata. El sábado 13 y el domingo 14 de junio, con entrada gratuita, tendrá lugar una nueva edición de la Feria Invierno. Será en el Centro Provincial de las Artes, Teatro Auditorium y, además de la presencia de stands con venta de libros de 140 editoriales independientes de todo el país, se programaron numerosas actividades, entre lecturas, charlas, talleres y proyecciones de películas con entrada libre y gratuita. Entre otros y otras, participarán de la programación Lucrecia Martel, Leo Oyola, Jorge Consiglio, Carolina Bugnone, Diego Zuñiga, Elisa Carricajo, Patricio Rago, Josefina Tai, Benjamín Naishtat y Alan Courtis. 

Pueden leer más detalles sobre la programación, horarios y participantes en este enlace. La feria es organizada por la librería y editorial El Gran Pez, junto al Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Posdata. Muchísimas gracias a todas las personas que me escribieron con buenos deseos para mis vacaciones, en especial a Yani, Horacio de Río Negro, Diego, Zulma, Ada, Alfredo, Alejandra, Mati, Pato y María. Las disfruté mucho y también me gusta estar de regreso. Como siempre, me encuentran en este rincón virtual. 

¡Hasta la próxima!

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A las 4 de la mañana, cuando la lluvia era ya una cortina implacable, el Polideportivo José Gatica cerró finalmente las puertas y dio por finalizado el velorio del Indio Solari. Sin incidentes, masivo y a la altura del mito. La Provincia de Buenos Aires movilizó bomberos, promotores de salud y fuerzas especiales. La Cámpora, a su vez, movilizó militantes de pechera blanca que ayudaron a ordenar el tránsito de la peregrinación. El chiste se repetía como un latiguillo en las filas kirchneristas: el último milagro del Indio fue poner en pausa la interna peronista.

Tres veces conversaron por teléfono Máximo Kirchner y Axel Kicillof durante el viernes, el día que el Indio Solari murió. Lo contó primero Marcelo Figueras, el biógrafo del músico y amigo cercano de la familia, quien se encargó de funcionar de enlace con los distintos dispositivos gubernamentales para organizar el último adiós al Indio. El contacto continuó durante el fin de semana: cuando se comprobó que el gobierno nacional no se haría cargo del velorio, las dos terminales enemistadas del peronismo bonaerense se abocaron a diseñar la logística de un evento que, ricoteros los dos, sabían que sería masivo.

El líder de La Cámpora llegó a Parque Leloir el viernes por la mañana, apenas la familia del Indio le avisó de su muerte. Amigo del músico y de su esposa, Virginia, Kirchner se instaló en la residencia familiar para acompañar en el duelo y, a su vez, dar una mano en la organización del velorio. Vía Paula Penacca, Cecilia Moreau y Germán Martínez, las autoridades del bloque peronista en la Cámara de Diputados, se enteró que Martín Menem se mostraba renuente a abrir el Congreso para la despedida, que era lo que quería la familia. Por lo que empezó a analizar opciones: el gobernador bonaerense, Axel Kicillof, ya le había comunicado a la familia del Indio que dejaba a disposición el lugar que quisiera de la Provincia. Lo llamó.

No conversaban desde la derrota electoral de octubre. La pelea entre Kirchner y Kicillof, que se extiende a los inicios del gobierno del Frente de Todos, había llegado a un punto de no retorno. El líder de La Cámpora sostiene que la única conducción es la de Cristina Fernández de Kirchner y que Kicillof, a quien le recrimina haberse rebelado, es un “traidor”. El gobernador, mientras tanto, está convencido de que tiene al “enemigo” durmiendo en la Legislatura bonaerense y en su propio gabinete. En los últimos meses, las condiciones de la prisión domiciliaria de CFK no hicieron sino empeorar la relación. 

Primero habló con Kicillof: fue una conversación seca, operativa. “No fue un deshielo, no es el inicio de nada”, advierten en La Cámpora. Conversaron sobre qué lugares podrían albergar una peregrinación masiva. Kicillof había ofrecido la Legislatura y la Casa de Gobierno en La Plata, pero se buscaba un lugar con mejor accesibilidad desde Capital. Tecnópolis, el manotazo de ahogado que Manuel Adorni ofreció casi al anochecer del viernes, no convencía a la familia. 

Kirchner llamó al intendente de Avellaneda, Jorge Ferraresi. La dirigencia de Racing se había negado a organizar el velorio en el club, por lo que el diputado nacional se comunicó con el intendente, con quien también se había distanciado en los últimos meses como resultado de la guerra fría entre el kicillofismo y La Cámpora. Ferraresi estaba de licencia, pero puso a disposición las instalaciones del Polideportivo José María Gatica, en Villa Domínico. El Polideportivo tenía en frente la Avenida Mitre, que permitía diseñar un operativo pensado para una larga fila –que, en un momento, se extendió durante 8 kilómetros– y estaba cerca del parque. Tenía accesibilidad desde Constitución y de varios puntos del conurbano. Se acordó hacerlo ahí.

El operativo se organizó en menos de 24 horas y contó con la participación, por un lado, del ministro de Seguridad bonaerense, Javier Alonso, el ministro de Salud bonaerense, Nicolás Kreplak, y el secretario de Seguridad Ciudadana de Avellaneda, Alejo Chornobroff, y, por el otro, del propio Kirchner. No era la primera vez que La Cámpora organizaba un acto político en Avellaneda. En 2017, por ejemplo, CFK cerró su campaña a senadora nacional con la lista de Unidad Ciudadana en el estadio de Racing. 

Cinco años después, en medio de la interna descarnada del Frente de Todos, la ex presidenta se subió en un escenario del Polideportivo “Diego Armando Maradona” y pronunció, por primera vez, la frase “agarren el bastón del mariscal”. Sentada a su lado, además de Ferraresi, estaba Kicillof, el único de los dirigentes kirchneristas que, tiempos después, cumpliría con su mandato, agarraría el bastón de mariscal y rompería, en consecuencia, el lazo que lo unía a CFK. 

La interna continúa

La Provincia de Buenos Aires movilizó casi 20 mil personas para garantizar la seguridad de una despedida histórica que, calculan en PBA, superó el millón de personas. Efectivos policiales, fuerzas especiales, bomberos, defensa civil, voluntarios, promotores de la salud, agentes de tránsito y personal afectado a las postas de hidratación y a la limpieza. Ni Nación ni Ciudad de Buenos Aires aportaron un policía a la organización, pero en La Plata estaban satisfechos: aún sin la colaboración de Javier Milei, el peronismo había logrado organizar un velorio en paz y a la altura de la leyenda del músico. 

“Fue una despedida popular masiva y cuidada”, señaló Kicillof, en declaraciones radiales. El gobernador confirmó el diálogo con Kirchner e, incluso, reconoció que se vieron en persona durante la gestión del operativo. “Todos estuvimos a la altura de la circunstancia, nadie quiso mancharlo con otras cuestiones”, deslizó.

Por fuera de las declaraciones educadas, sin embargo, la interna bonaerense continúa. “Estuvieron mejor las bases, que se movilizaron en paz, que los dirigentes. Tal vez sea un llamado de atención”, se esperanza, aunque sin grandes ilusiones, un cristinista que se pasó a las filas del kicillofismo. La discusión por el liderazgo del peronismo, así como el quiebre personal entre CFK y Kicillof, permanece inmutable, y son pocos los dirigentes que aspiran a que unos llamados puedan resolver años de peleas, desautorizaciones y pases de factura. 

Kicillof pretende continuar con su proyecto nacional y ser candidato en 2027. Y el cristinismo, que por estos días se prepara para organizar un banderazo por el aniversario de la detención de Cristina, no se lo perdona. Buscan candidatos presidenciales para competirle en una interna, aún sin suerte. Pero una cosa es segura: para La Cámpora, si Kicillof quiere tener alguna chance de ganar, necesita sentarse a negociar con CFK. 

No lo llamará ella. “La puerta de San José está abierta. La voluntad de Cristina está, pero Axel tiene que dejarse de hinchar las pelotas y llamarla”, insisten en La Cámpora. Kicillof, que distingue en esta exigencia un mensaje de subordinación política, se niega. La pregunta es hasta cuándo.

MCM/CRM

A las 6 de la mañana de este lunes, la provincia de Buenos Aires confirmó lo que la lluvia ya había empezado a sugerir horas antes: el velatorio público de Carlos “Indio” Solari había llegado a su fin. La familia tomó la decisión de cerrar una vez que se retiraron los últimos asistentes que quedaban en las inmediaciones del Polideportivo José María Gatica, en el Parque de los Derechos del Trabajador de Villa Domínico, Avellaneda. “Al momento del cierre ya no se registraban personas esperando para ingresar”, informó la provincia. Dieciocho horas después de que se abrieran las puertas —a las 10 de la mañana del domingo, una hora antes de lo previsto por la presión de la multitud— y con las puertas físicamente cerradas desde las 4 de la madrugada, el pogo más largo de la historia ricotera terminó en silencio, bajo la lluvia.

La despedida fue descomunal desde el primer momento. La fila llegó a extenderse casi 8 kilómetros, rozando el límite con la Ciudad de Buenos Aires, con hasta 70 cuadras de cola sobre la avenida Bartolomé Mitre. Fanáticos de todo el país que habían pasado la noche del sábado en la vereda, bajo el frío y el rocío, entraron en orden y en paz al microestadio de 1.300 metros cuadrados donde estaba instalada la capilla ardiente con el cajón cerrado. Banderas de los Redondos, remeras de Oktubre, bombos y canciones acompañaron una vigilia que no tuvo precedentes en la historia del rock argentino.

El cierre lo puso la familia con un comunicado que ya circula como uno de los textos más emotivos que dejará el paso a la inmortalidad del Indio Solari. “Ya está. Todas y todos los que tuvieron la posibilidad de acercarse a despedirlo, lo hicieron. Ahora la lluvia nos manda a todos a casita, a seguir penando por dentro y a recordarlo como era: humano, infinito”, escribieron. Agradecieron a quienes viajaron desde lejos y a quienes lloraron “donde los sorprendió la pena”, y recordaron una frase que el propio Indio había dejado dicha: que las despedidas son “dolores dulces”. “Lo que no nos avisó fue que dolores dulces como estos iban a durar toda nuestra vida”, cerraron.

En el mensaje familiar hay un detalle que condensa todo el universo Solari: antes de morir, el Indio había dejado encendido el equipo Marshall de su guitarra y el equipo de sonido donde escuchaba las canciones en las que trabajaba. La familia lo interpretó como un gesto deliberado, una última instrucción sin palabras. “Pensó en todo antes de irse”, escribieron. “Nos sugirió, así, que la música debía seguir sonando, más allá de lo que ocurriese.” Para alguien que construyó toda su obra sobre la idea de que el arte es más grande que quien lo produce, la imagen del amplificador encendido en el estudio vacío tiene la densidad de una canción de los Redondos. “Que su música no pare nunca más”, cierra el comunicado.

La provincia informó que el municipio quedó trabajando en el predio para restablecer las condiciones de limpieza y normalizar la circulación en la zona. Del otro lado, cientos de miles de ricoteros volvieron a sus casas con lo que se llevan siempre de los shows del Indio: algo difícil de explicar, fácil de sentir. Carlos Alberto Solari murió el viernes 5 de junio a los 77 años, de un ACV, en su casa de Parque Leloir. Dejó encendido algo mucho más que un amplificador.

MC

Una montaña de ofrendas crece bajo el féretro. Miles de camisetas de todos los clubes de fútbol. Banderas rojas, banderas negras. Remeras viejas, trapos gastados. Ramos de flores, atados de puchos por la mitad. Botellas. Bolsitas. Un médano construido por los cientos de miles que pasan por la capilla ardiente de Villa Domínico, Avellaneda, histórico polo industrial y hogar de trabajadores. Un lugar emblemático para la despedida. Y él siempre apuntó al pueblo con su antena. Lo que se ve en el montículo informe son retazos de vidas que se irán con Carlos Solari. 

Hay cartas. Hay pañuelos de las Madres y Abuelas que dejaron los HIJOS. Y carteles. Uno dice “Nadie es capaz de matarte en mi alma”, evoca la canción Pabellón Séptimo, escrita para honrar a las víctimas de una masacre durante la dictadura en la cárcel de Devoto por el hombre que yace muerto allí. Verónica Sosa se conmueve al leer ese cartel entre el resto. Es su frase predilecta de la lírica de Indio. Su padre, Dante Sosa, fue masacrado en ese episodio, el más trágico de la historia carcelaria argentina. “Yo no era fanática suya. Y conocí el tema y me cambió todo”, dice. Su viejo era militante del ERP y fue uno de los más de 60 detenidos asesinados: “En los 90 me enteré que mi viejo no había muerto en un accidente, como mi familia me había hecho creer, sino que había sido en la cárcel; y no en un motín, sino en un crimen de lesa humanidad. Después, gracias a la abogada Claudia Cesaroni, fuimos al juicio. Y en ese período el Indio siempre nos acompañó, siempre nos mandaba mensajes. Por eso estoy acá, para darle las gracias”.

Solari, guía hermético, autoridad moral, padre del misterio, profesor, ha muerto el viernes. Fue el sherpa de una comunidad. Mucho más que un hacedor de canciones. La noticia de su partida detuvo al país. Hubo un primer instante de silencio. Y luego el movimiento místico que supo construir activó sus resortes de duelo. Empezaron a sonar temas de Los Redondos y Los Fundamentalistas en las radios, en la TV, su voz tomó las ciudades desde las ventanas de las casas, de los autos, en las veredas y en las pizzerías y kioscos de los barrios. La consolidación de algo que será para siempre.

Autogobierno ricotero

Hubo autoconvocatoria de la feligresía el viernes y también una especie de autogobierno el domingo, después de que el Gobierno nacional rechazara despedir a Indio en el Congreso por que no estaban dadas las condiciones de seguridad. Desde el Puente Pueyrredón hasta el Parque Domínico, en Avellaneda, la multitud mantuvo las cosas en orden, siempre entre la pena y la celebración de algo inexplicable. A la Policía casi no se la vio y nadie la necesitó. La gente usó un carril de avenida Mitre sin necesidad de vallas ni personal, al menos hasta los 600 metros finales los efectivos custodiaban el corte de la avenida, antes del José María Gatica. 

A la infinita lista de objetos ofrendados por los peregrinos, bajo el cajón asomaba incluso una carpa iglú enrollada en su estuche cilíndrico. Alguien seguramente clausuró así años de peregrinaciones ricoteras, de entrega total al culto, alguien dejó aquí el refugio donde soportó lluvias, viento, resacas y rocío. En Mendoza, en Tandil, en Olavarría. Habrá cerrado algún círculo para abrir otra cosa. 

Porque una nueva dimensión asoma en esta despedida ahora que Solari ya es una presencia total, parte de un misterio mayor que sobrevivirá a los tiempos. El mito crecerá. Un Gardel del nuevo siglo. Un Diego Armando Maradona de algo más que música que pocos pueden explicar. Una potencia popular como tal vez no exista en el mundo. ¿Quién puede mover multitudes así? 

Lo sabe el treintañero que llora frente al féretro después de caminar horas. Se saca el gorro piluso ajado, se lo lleva a la cara, se aprieta contra él. Algo se rompe o nace en ese instante en el que se seca las lágrimas con el gorro, lo besa y lo lanza. Vuelan el sombrerito negro con la leyenda Patricio Rey en colorado hacia el cajón. 

También Joel Lerzundi, que llegó desde un barrio de Bernal a honrar a Solari, que lo salvó cuando en ausencia de su padre y de su madre la vida de la calle lo llevaba hacia el lado oscuro. “Me crié prácticamente así, mi viejo laburaba todo el día y mi vieja tenía problemas y el Indio me rescató apenas escuché por primera vez ‘Tarea fina’. Cuando oí eso de ‘le das la copa, al fin, al vencedor’, tenía 12 años y sentí que me hablaba”, dice. 

Joel otorga al ídolo ese poder redentor que el arte logra si cala en un instante, como un rayo. Joel, aquí, en el velorio de Solari, empuja el carrito con su bebita de menos de un año y Martina, su pareja. Es un vencedor entre los desahuciados, entre los rotos, esos que se sintieron hablados por Solari. Antes de despedirse avisa: “Ahora soy maestro pastelero”.

Y Diego Pignataro, de Gerl, 46 años, aterrizó anoche desde San Pablo, Brasil, donde vive hace década y media. El viernes sacó pasajes, quería estar e ir allí donde lo fueran a velar. El sábado, al llegar al aeropuerto de Guarulhos, se enteró de que sería en el Gatica, que la familia Solari, Máximo Kirchner y Axel Kicillof acordaron que se hiciera en Avellaneda (pudo ser Racing pero cancelada la chance el intendente Ferraresi finalmente propuso el Gatica). Diego volvió a Gerli y caminó la fila de ocho kilómetros desde su casa hasta el polideportivo. “No podía atravesar esta tristeza en soledad”, comentó ahí, en su lugar, con los pibes de siempre. “El Indio nos ponía la vara alta, nos elevaba esa necesidad de respetar. No lo veo como un padre, nunca lo vi así, pero sí lo veo como un profesor. En términos futboleros es como Bielsa. Cuando lo encarás, si no estás preparado, te comés un cachetazo cultural”, analiza. “El Indio nos enseñó a ir y volver de los conceptos, a usar la metáfora, el oxímoron —dice Diego—. Y eso llegó a Gerli, a mi barrio, el que se inunda, donde vivían los barras del Rojo, donde todos estábamos al borde de caer, pero esa orientación cultural de Los Redondos fue de profesor. Nos ponía a prueba, no era solamente chupar y drogarse en la esquina. Cuando nos decía ‘falopas duras en tipos blandos ahuecan corazones’, nos estaba diciendo que nos cuidemos”.

Un agujero negro de orfandad.

La muerte de Solari abre un agujero negro de orfandad. Altera la dinámica elástica del tiempo. Es inevitable caer en la trampa de la nostalgia. Volver a la esquina, a los bordes de la botella mal cortada, a las mañanas tristes, a los viajes en bondi con los auriculares en Oktubre o Un baión. Tres o cuatro generaciones sienten el impacto y por eso se reúnen en Avellaneda. Para acompañarse, para estar. “Esta es la última misa”, reza Javiera Vela.

Solari, Patria y Familia. Como Gardel, Evita, Perón, Kirchner y Maradona. Javiera llegó desde Azul, en el sur bonaerense, pero no tiene ningún interés en ver el cajón donde descansa Indio. “Quería estar acá, entre nosotros”, sintetiza bajo la pantalla que, sobre Mitre, emite imágenes de la multitud al pasar por delante del cajón. “En el 97 fui a ver a Los Redondos por primera vez y sentí una cosa distinta. Me dieron felicidad. Me dieron motivación. Me dieron una hermandad. Las letras nos pegaban. El Indio, como el Diego, como Néstor o como Cristina, me cambiaron la forma de ver la vida. Ir a verlo era estar feliz. No importa tu clase social, por eso agarré el auto y me vine, por lealtad y para que Milei sepa que somos muchos y no estamos solos, que tenga cuidado”.

Carmela Martínez daba clases en la escuela de educación especial donde trabaja en Canelones, cerca de Montevideo, Uruguay, cuando leyó un mensaje de una amiga que le avisaba de la muerte del Indio. Apenas salió de su trabajo compró un pasaje en barco, cruzó el Río al otro día y llegó a Villa Domínico. “Allá tenía esa sensación de orfandad, no me podía quedar, tuve que venir. Se me fue el tipo que me cantaba a mí, el que al principio no entendía”, solloza. 

El ánimo de los peregrinos salta enloquecido, es inestable, va de llantos a risas, de abrazos al pogo. Cada 10 metros un parlante estalla en un himno redondo y de ricota. “Todo un palo”, “Un ángel para tu soledad”, “Toxi taxi”, “Preso en mi ciudad”. Están los que brindan y los que bailan. Avenida Mitre es una pasarela de carnaval, un cambalache, algunos improvisan un asado sobre el asfalto y otros pintan frases o rostros de Solari con tizas de colores. Los árboles tienen hombres trepados. Los puestos de colectivos también. Un flaco agita una inmensa bandera con el 10 de Maradona. Es una fiesta pagana, una celebración de la eternidad a la que entró Solari. Como la de otros dioses de la mitología argentina, su muerte tiene una luz de mentira. Algo también nace. 

“El Indio nos explicaba el discurso” dice Nicolás Riquelme, rosarino de Central, “nos hizo pensar en el que tenés al lado, que es tu hermano, que no le tenés que pisar la cabeza, tu hermano es tu patria. El Indio es eso, y hoy el pueblo quiere llorar su patria porque el Indio le puso letra a cada lucha. Y la mecha está corta, en cualquier momento esto se prende fuego y el pueblo ricotero es un fuego, sostiene un ritual, que es el de encontrarse, como acá, esto es real, no los pajaritos libertarios”. Camina junto a su papá, Eduardo, cartero de 59 años, inoculador del virus ricotero en la sangre de su hijo. “Vi a los Redondos en los 80. A este le regalé la camiseta de Central y de los Redondos al mismo tiempo. Después creció y se me escapaba para ir a verlos, ¿qué le iba a decir?”. Ríen ambos. Riquelme padre continúa: “Es que el Indio nos dio elementos para saber oponernos al poder que nos oprime, como en ‘Nuestro amo juega al esclavo’, ‘Violencia es mentir’. Y ahora lo vivimos todos los días con esta gente y su ataque a los discapacitados, a los jubilados, a los informales. Hay que estar atento y escuchar lo que Solari tiene para decir”. Riquelme advierte así, en tiempo presente.

Avanza la fila y alguien incita a la multitud. “Indio no se murió, que se muera el peluca, la puta madre que lo parió”: grita y todos se suman y se contagian. El canto se extiende como una sombra sobre la fila. Una médica rosarina pregunta si es cierto que Kicillof y Máximo se volvieron a hablar para organizar el velatorio. Alguien al lado afirma, dice que leyó eso. Otro se ilusiona. Medio en voz baja, comenta: “¿Será que el Indio va a terminar ordenando este quilombo?”. 

FS/MG

Miles de seguidores de Carlos 'Indio' Solari llegaron este domingo a Avellaneda para participar de la despedida pública del músico argentino, una ceremonia que congregó filas de más de siete kilómetros y en la que fue definido como “un músico para el pueblo”.

“Fue el único que pudo rebelarse contra todo este sistema y que pudo ser del pueblo. Fue un músico para el pueblo”, afirmó a EFE Nair Farías, una de sus seguidoras, durante la despedida del artista.

Más de siete horas después de la apertura del polideportivo José María Gatica, en la localidad de Buenos Aires, la fila para ingresar superó los siete kilómetros de extensión.

A medida que caía la tarde, miles de personas continuaban concentradas en las calles que rodeaban el predio, donde grupos de amigos y familias enteras compartían canciones, banderas y recuerdos del líder de la banda 'Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota'.

Mientras la fila avanzaba lentamente, bandas tributo interpretaban canciones del repertorio de Los Redonditos y mantenían vivo el clima de la llamada “misa ricotera”, el fenómeno cultural que durante décadas acompañó cada presentación del músico.

La convocatoria reunió además a seguidores llegados desde distintos puntos del país. Entre ellos estaba Karil Alarcón, quien viajó desde la provincia norteña de Salta, a casi 1500 kilómetros de Avellaneda.

“Vinimos porque sabíamos que esta era la última misa de nuestro querido Indio. No podíamos no estar acá. Es inexplicable lo que se siente, el dolor. Me tiembla el cuerpo. No puedo creer. El Indio es infinito”, dijo Alarcón a EFE.

Para Gonzalo Vega, otro de los asistentes, la despedida representaba la continuidad de una comunidad construida alrededor de la obra del cantante.

“Esto es una 'misa ricotera' y siempre va a perdurar. Acá en Argentina no hay otra cosa más grande que esto. Se nos fue el padre del rock, pero nos dejó esta música, la alegría, la unión y la gente. El Indio nunca va a morir”, subrayó Vega.

Martín Faguaga, quien viajó desde la ciudad costera de Mar del Plata -a más de 400 kilómetros -, aseguró a EFE sobre el artista: “Supo abordar un montón de situaciones, le habla al de arriba, le habla al del medio y le habla al de abajo. A los que venimos más de abajo nos enseñó muchas cosas. Vine a decirle gracias”.

Uno de los momentos más emotivos de la jornada fue el ingreso a la capilla ardiente de referentes de organismos de derechos humanos, entre ellos integrantes de H.I.J.O.S., Madres y Abuelas de Plaza de Mayo, que dejaron sobre el féretro tres pañuelos blancos, símbolo de la lucha por la memoria, la verdad y la justicia en Argentina.

La jornada transcurría sin incidentes y bajo un amplio operativo de seguridad y asistencia sanitaria desplegado por las autoridades bonaerenses.

El gobernador de la provincia de Buenos Aires, Axel Kicillof, destacó -en una entrevista con el canal C5N- que la despedida se desarrollaba “en calma” y calificó la convocatoria como “algo muy fuerte”.

La familia del músico había anticipado que la despedida se extendería “hasta que haga falta” para permitir que todos los seguidores pudieran darle el último adiós.

Solari falleció este viernes a los 77 años a causa de un accidente cerebrovascular (ACV) hemorrágico, según determinaron los resultados preliminares de la autopsia.

EFE

El homenaje al Indio Solari, en el Polideportivo Municipal José María Gatica de Villa Domínico, se mantuvo durante todo el domingo hasta la madrugada del lunes, bajo una intensa lluvia. Centenares de milles de fans se hicieron presentes en el predio de Avellaneda para despedir al ídolo.

Las fotos son de Noelia Marcia Guevara.

Con una fila que arrancó a la madrugada del domingo y se extiendió por más de 8 kilómetros, cientos de miles de fanátícos del Indio Solari despidieron al artista en el Polideportivo Gatica, junto al Anfiteatro “Hugo del Carril”, dentro del Parque Los Derechos del Trabajador, en Villa Domínico, Avellaneda, sur del Conurbano.

Fue un funeral histórico como lo fue su arte que lo convirtió en uno de los artistas más importantes del país.

El gobierno bonaerense montó un importante operativo de seguridad en el lugar con centenares de policías asignados, disponiendo además tres postas de emergencias, 17 ambulancias, 60 promotores de salud y los cuatro hospitales del distrito preparados ante cualquier contingencia. 

Desde que la familia del exlíder de Patricio Rey y los Redonditos de Ricota y de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado reveló dónde sería velado el artista, comenzó la procesión de fanáticos desde distintos puntos del país hasta el lugar, pasando algunos la noche allí en una vigilia que incluyó a grupos procedentes de Laferrere e Isidro Casanova al reparo del frío y el rocío.

La familia del Indio Solari compartió una publicación en la cuenta de Instagram del cantante, donde informó que “la despedida del Indio ya comenzó” y destacaron que “todo el mundo está peregrinando en paz hasta donde él espera y dejándole ofrendas, cantos, aplausos y lágrimas”. 

El gobierno nacional había ofrecido Tecnópolis, actualmente en proceso de privatización a pesar de que la familia y la oposición habían pedido el Congreso.

El velatorio comenzó pasadas las 11 de la mañana del domingo y se extendió hasta las 4 de este lunes, en Avenida Bartolomé Mitre 5000. “Para dar tiempo a la gente que viene de lejos”, confirmó la familia. La Autopista Buenos Aires-La Plata no cobró peaje. Los trenes llegaron a las estaciones Villa Domínico y Wilde, desde donde arrancó la última peregrinación ricotera.

El Parque Los Derechos del Trabajador fue fundado el 18 de noviembre de 1949. Tras el golpe de Estado de 1955, la dictadura lo rebautizó “Presidente Sarmiento”. En 1991 recuperó su nombre. Allí, en el microestadio que lleva el nombre de José María “El Mono” Gatica, ídolo popular del boxeo, que terminó viviendo en una villa en ese mismo barrio después de que el gobierno de la Revolución Libertadora le quitara la licencia de boxeador por peronista, será alojado el cuerpo del Indio Solari. A pocas cuadras, en el Cementerio Municipal de Avellaneda, también descansan los restos de Luca Prodan, el otro mito fundacional del rock nacional.

La muerte que paralizó al país

Carlos Alberto Solari murió el viernes 5 de junio a las 8:30 de la mañana, en su casa de Parque Leloir, Ituzaingó. Tenía 77 años. Su cuidadora llegó a las 8 y lo encontró en la pileta interior climatizada. Junto con Virginia Mones Ruiz, su esposa, sacaron el cuerpo del agua y llamaron a la emergencia médica. Las maniobras de reanimación no funcionaron.

La autopsia, realizada ese mismo viernes en la Morgue de Ituzaingó, determinó que murió de un accidente cerebrovascular hemorrágico. El fiscal Lucio Rivero, a cargo de la UFI N°2, fue claro: “En horas de la madrugada se había introducido en la pileta y, a raíz de haber sufrido un ACV hemorrágico, falleció en forma inmediata. No hubo ahogamiento.” El golpe que se detectó en la cabeza ocurrió cuando lo sacaron del agua.

Solari padecía la enfermedad de Parkinson desde 2016. Lo había hecho público ese año, en un recital en Tandil. Tenía el hábito de meterse en la pileta de noche para calmar los dolores que le generaba la enfermedad. El Parkinson fue la razón del retiro después de Olavarría en 2017, el último recital que dio con más de 400.000 personas. Veinte días antes de morir, el 15 de mayo, la UBA le otorgó el Doctorado Honoris Causa. No pudo ir. Mandó un mensaje grabado desde su casa: “Habla Indio. Quería agradecerles tanto al rectorado como a todos aquellos que han tenido que ver e impulsar esta distinción, que a mí me pone muy feliz. Les mando un gran abrazo y muchas gracias.” Fueron sus últimas palabras públicas.

La controversia por el velatorio

Horas después de confirmada la muerte, legisladores opositores pidieron formalmente al presidente de la Cámara de Diputados, Martín Menem, que el Palacio Legislativo abriera sus puertas para el velatorio. Firmaron Germán Martínez, Paula Penacca y Cecilia Moreau por Unión por la Patria, y el radical Pablo Juliano. Argumentaron que el Congreso, “como ámbito de representación de todos los argentinos”, era el espacio correspondiente.

Menem rechazó el pedido. Consultó con la ministra de Seguridad, Alejandra Monteoliva, que concluyó que “la realización de un velatorio público de esta magnitud en el Congreso de la Nación no resultaría la alternativa más conveniente”. El edificio, dijeron, no tiene la infraestructura necesaria. En ese mismo edificio fueron velados Eva Perón, Juan Domingo Perón, Raúl Alfonsín y Mercedes Sosa.

El Gobierno ofreció Tecnópolis, en Villa Martelli. La ministra Monteoliva dijo: “Tuvimos consultas de parte de las provincias por si venían micros, entonces se pensó en un lugar donde los micros puedan llegar”. Según la versión que dio el Gobierno, la familia no respondió a ninguna de las dos alternativas y confirmó Avellaneda.

Sin duelo nacional pero con miles de ricoteros en las calles

La muerte generó en el entorno oficial una jornada incómoda. Ni Milei, ni Karina Milei, ni ningún ministro emitió declaraciones durante el viernes. El único funcionario que escribió algo fue el secretario de Cultura, Leonardo Cifelli. “Su obra perdurará para siempre en la historia del rock nacional. QEPD”, comentó. No hubo duelo nacional ni acción oficial prevista.

“Yo puse mensajitos”, dijo la ministra Monteoliva sobre su intento de comunicarse con la familia del Indio. “Karina y Manuel también, estamos los tres”, agregó hacia las 20, ya con una Plaza de Mayo colmada de ricoteros. El entorno del Indio no respondió.

La noticia llegó un viernes a la mañana y en pocas horas se organizaron misas ricoteras en todo el país por WhatsApp y redes sociales. Plaza de Mayo, el Monumento a la Bandera en Rosario, Patio Olmos en Córdoba, Plaza Belgrano en Jujuy, el Monumento a San Martín en Mar del Plata. En La Plata –ciudad donde se formaron Los Redondos– la misa fue en la esquina de 7 y 50.

En Plaza de Mayo, a las 16:30, ya había fanáticos con banderas y bombos una hora y media antes del horario pautado. La Policía de la Ciudad avanzó con escudos y disparó gases lacrimógenos. Hubo corridas. Luego volvió la calma. A las 18:20 arrancó “Ji ji ji” y el centro de la plaza se convirtió en un pogo. Minutos después, los presentes cantaron el Himno Nacional. Bengalas rojas y negras, fuegos artificiales, fanáticos trepados a las rejas de la Casa Rosada. “Es loco que cuando nos pasa algo venimos a la Plaza de Mayo, es como un refugio”, dijo una chica a un canal de televisión. “Por eso también en su momento fue bombardeada. Este lugar es nuestro punto de encuentro”

El sábado, volvieron a reunirse en el Obelisco. Y este domingo llegaron más personas desde distintos puntos del país. Vinieron de las provincias más alejadas del norte y del sur, quienes mejor representan el peregrinar ricotero. Se hicieron presentes los que lo vieron por primera vez en los 80 y los que lo descubrieron en los 2000. Hubo trabajadores del conurbano, el núcleo duro que hicieron propio cuando el público de clase media de los primeros años se fue, y universitarios que discuten el significado de las letras. Rolingas con campera de cuero y viejos que vieron a la banda en Obras. Pre-adolescentes que conocieron al Indio por el teléfono de sus padres, y familias enteras lloraron por el último artista que conmovió multitudes.

“El Indio ya no estará para crear nuevas canciones, pero la belleza que destiló sobre nuestras vidas no dejará de producirnos felicidad. Nuestra responsabilidad es continuar esa obra”, concluyó el círculo íntimo del Indio.

Con información de NA

LN/MG

Un mensaje inédito que el Indio Solari le grabó a Lionel Messi salió a la luz en las últimas horas, tras la muerte del músico, y generó una fuerte conmoción por el pedido final que le dejó al capitán de la Selección argentina antes del Mundial 2026: ir por otra Copa del Mundo.

El audio había sido registrado hace algunas semanas y, según se reveló, nunca llegó a manos de Messi porque el ex líder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota no se animó a mandárselo.

En la grabación, Solari saludó al rosarino con enorme admiración y lo definió como “un tesoro deportivo argentino”, además de destacar la destreza única con la que marcó a varias generaciones de hinchas.

El tramo más emotivo llegó sobre el cierre, cuando el Indio Solari dejó una especie de arenga mundialista para Messi: “¿Qué tal si ganás un campeonato del mundo más?”, una frase que rápidamente se viralizó entre fanáticos del fútbol y seguidores ricoteros.

“Estás para eso, viejo, estás para eso”, agrega. Incluso el audio fue incluido en el homenaje de la Selección argentina al Indio.

La historia del audio fue contada por el periodista Hernán Castillo, quien explicó que el músico lo había grabado entre un mes y un mes y medio antes, pero luego decidió no enviarlo por pudor.

Según relató Castillo, una persona cercana al Indio le había acercado el material con la intención de que llegara al capitán argentino, aunque finalmente el mensaje quedó guardado hasta después de su fallecimiento.

La aparición del audio sumó otro capítulo emotivo al vínculo entre Solari y el fútbol, una relación atravesada por su amor por Boca, su admiración por Juan Román Riquelme y sus elogios públicos a Messi tras la consagración argentina en Qatar 2022.

El mensaje conmovió especialmente por el contexto: Messi se prepara para disputar una nueva Copa del Mundo con la Selección argentina, mientras el país despide a una de las figuras más influyentes de la cultura popular.

Con información de la agencia NA

La muerte del Indio Solari nos afectó a todos. El deporte no fue ajeno a ese dolor y el fútbol en particular realizó y realizará varios homenajes.

Por un lado, la AFA (Asociación del fútbol argentino) despidió con un emotivo mensaje al Indio, quien falleció el viernes a los 77 años: “Una voz que se volvió bandera popular”.

En un comunicado, la AFA subrayó que “la noticia de la muerte del Indio Solari golpea mucho más allá de la música. Su obra acompañó durante décadas a millones de argentinos y encontró en el fútbol uno de sus escenarios más singulares”.

En este contexto, la AFA destacó: “Desde las canchas más humildes hasta los estadios más emblemáticos del país, sus canciones trascendieron recitales y discos para convertirse en parte de la identidad de las tribunas”.

Por otra parte, la AFA reconoció que “pocas veces un artista logró una conexión tan profunda con el universo futbolero. Melodías, frases y estribillos nacidos de su pluma fueron adoptados por hinchadas de todos los colores”.

“Su vínculo con el fútbol nunca dependió de una estrategia ni de una búsqueda deliberada. Fue el resultado natural de una identificación popular construida a lo largo de décadas. Como ocurre con los grandes símbolos culturales argentinos, sus canciones fueron apropiadas por la gente y resignificadas en las tribunas, donde adquirieron una fuerza emocional única”, continuó el comunicado.

Por último, cerró: “El fútbol argentino despide a una figura irrepetible de la cultura nacional. Quedarán sus letras, sus melodías y esa presencia inconfundible que seguirá sonando cada fin de semana en los estadios… El Indio Solari, cuya obra acompañó a tantas generaciones de futboleros, seguirá estando presente cada vez que una tribuna vuelva a cantar”.

Emotivo video de la Selección

Además del comunicado, la cuenta oficial de la Selección compartió en sus redes sociales un video emotivo para despedir al Indio, con un mensaje del propio Solari a Messi que nunca se animó a mandar.

Mientras que Lionel Messi también se expresó con un mensaje en el que escribió: “Siempre en nuestros corazones. QEPD”.

“Estamos dolidos”

El entrenador de la Selección argentina, Lionel Scaloni, también se refirió al fallecimiento del músico y envió sus condolencias a la familia: “Para Argentina es una pérdida importante. Estamos dolidos”, señaló en conferencia de prensa.

Minuto de silencio

Ademàs, la AFA dispuso un minuto de silencio en homenaje a el Indio Solari,, en los partidos del ascenso que se disputen durante este fin de semana.

Al no haber partidos de primera divisiòn, la medida alcanza a los encuentros de la Primera Nacional, la Primera B y la Primera C, según informó la propia AFA a través de un comunicado oficial.

Pasado el shock de las primeras horas, luego de conocida la muerte de Carlos “Indio” Solari, comenzó a activarse el boca a boca, como en los primeros años de los Redondos. Así, sin una convocatoria oficial, sólo impulsados por la necesidad de compartir el dolor ante la pérdida de uno de los mayores artistas populares del país, poco a poco empezaron a llegar a la Plaza de Mayo los primeros fans. Fueron cientos, miles y la plaza quedó copada.

Si el Indio no pudo ser velado en el Congreso, como quería su familia, tuvo su despedida en en el corazón de la Ciudad. Aquí los retratos de una jornada que tuvo dolor, recuerdos, música y pogo

Javier Milei eligió el silencio. O, más precisamente, eligió hablar de otra cosa. Mientras millones de argentinos despedían a Carlos “el Indio” Solari y las convocatorias espontáneas se multiplicaban en plazas, parques y calles de todo el país, el Presidente no emitió ningún mensaje de condolencia ni reconocimiento público a la figura del músico. Por el contrario, durante toda la jornada del viernes mantuvo una actividad habitual en sus redes sociales, dedicada casi exclusivamente a replicar mensajes vinculados a la marcha de la economía, elogios a la gestión oficial y videos del ministro de Desregulación y Transformación del Estado, Federico Sturzenegger.

La muerte de Solari colocó al Gobierno frente a una incomodidad difícil de administrar. No porque existieran dudas sobre la dimensión cultural del personaje, sino precisamente por lo contrario. El Indio representa uno de los fenómenos populares más masivos y perdurables de la Argentina democrática, pero también encarna un universo simbólico que históricamente estuvo en las antípodas de la narrativa libertaria. Entre aquellos tuits de confrontación y el silencio institucional de estas horas se despliega un dilema que atraviesa a toda la administración Milei: cómo reaccionar frente a símbolos colectivos que desbordan la lógica de la batalla cultural y conservan una capacidad de movilización que ni la política ni las redes sociales consiguen explicar del todo.

Durante buena parte del día, en la Casa Rosada pareció imponerse una reacción de cautela que rozó la indiferencia. Distintas versiones provenientes de despachos oficiales señalaban que no estaba previsto decretar duelo nacional ni habilitar el Congreso para una despedida pública. La explicación formal apuntaba a cuestiones de seguridad y logística. Hubo un único reconocimiento oficial. La Secretaría de Cultura, a cargo de Leonardo Cifelli, emitió un comunicado en el que expresó su “profundo pesar” y definió al Indio Solari como “un gran ícono de la música argentina”.

La distancia entre el ecosistema libertario y la sensibilidad ricotera no es solamente conceptual. Milei se expresó públicamente sobre Solari en al menos una oportunidad. Fue el 5 mayo de 2017, apenas dos meses después del multitudinario recital de Olavarría que terminó con dos personas fallecidas y marcó el final de la carrera en vivo del músico. “Si al Indio Solari le gusta tanto el paraíso comunista que viva en Cuba o Corea del Norte. También tiene Venezuela que adhiere a ese lujo!!!”, escribió entonces en su cuenta de X. Ante las respuestas de otros usuarios, redobló la apuesta: “En principio el comunista Indio Solari pasa parte de sus días en NY al margen de moverse en un avión privado (ej cuando rajó del desastre)”, agregó en referencia al polémico cierre de aquel recital.

Contraste cultural

El líder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota encarnó durante años una sensibilidad cultural que el Gobierno suele asociar con tradiciones políticas y estéticas ajenas a su propia identidad. Sin ir más lejos, en el último tiempo, Solari se expresó como un abierto simpatizante “kirchnerista”. Sin embargo, cualquier intento de reducirlo a una etiqueta ideológica siempre resultó insuficiente. El Indio logró trascender las fronteras de la política partidaria para convertirse en uno de los pocos fenómenos culturales capaces de movilizar multitudes y ocupar un lugar singular dentro del imaginario colectivo argentino.

Quizás por eso las primeras horas posteriores a su fallecimiento encontraron al oficialismo sin una respuesta clara. En los pasillos de Balcarce 50 no parecían comprender que una cosa era confrontar con dirigentes opositores, periodistas o artistas desde el terreno de la pelea tuitera y otra muy distinta administrar la muerte de una figura cuya influencia desborda, mal que les pese, cualquier frontera ideológica y moviliza a sectores sociales tan diversos como difíciles de encasillar.

La situación comenzó a cambiar cuando las convocatorias espontáneas para homenajear al músico empezaron a multiplicarse en distintos puntos del país y cuando desde el entorno familiar se confirmó la intención de realizar una despedida pública. Recién entonces el Gobierno tomó verdadera dimensión de la magnitud del acontecimiento. En paralelo, se reforzó la seguridad en los alrededores de la Casa Rosada y se activaron contactos entre distintas áreas del Estado para monitorear posibles concentraciones de fanáticos.

Fue en ese contexto que Martín Menem debió salir a fijar una posición oficial. A través de un mensaje publicado en sus redes sociales, el presidente de la Cámara de Diputados descartó la posibilidad de realizar la despedida en el Congreso de la Nación. Según explicó, tras consultas con el Ministerio de Seguridad y las áreas técnicas correspondientes, “se concluyó que el Palacio Legislativo no reúne las condiciones de infraestructura, logística y seguridad necesarias para un evento de esta magnitud”.

Al mismo tiempo, Menem buscó despejar la idea de un desinterés estatal frente al fallecimiento del músico. “Con la mayor y absoluta predisposición, el Gobierno nacional se encuentra a disposición de la familia para trabajar conjuntamente en la elección de un lugar que esté a la altura de lo que el Indio Solari representa para la sociedad argentina”, afirmó. La frase no fue casual. Funcionó como un intento de amortiguar las críticas que comenzaban a acumularse sobre la aparente frialdad oficial. El propio Milei acompañó esa postura limitándose a replicar el mensaje de Menem.

Sin embargo, el viernes por la tarde, puertas adentro del Gobierno comenzaba a imponerse otra preocupación: la dimensión que podía adquirir la despedida pública. En la Casa Rosada daban por hecho que la movilización sería masiva, con fanáticos llegando desde distintos puntos del país e incluso con consultas provenientes de varias provincias sobre la organización de los traslados. La posibilidad de que cientos de micros desembarcaran en la Ciudad de Buenos Aires durante el fin de semana obligó a las autoridades a involucrarse rápidamente en la búsqueda de una alternativa para el velatorio y a garantizar las condiciones de seguridad necesarias para una convocatoria de semejante magnitud.

La cuestión ocupó buena parte de la agenda oficial durante toda la jornada. En el Ministerio de Seguridad, encabezado por Alejandra Monteoliva, trabajaban en el diseño de un operativo para contener la afluencia de seguidores que pretenden darle el último adiós al músico, mientras distintas áreas de la Casa Rosada y de la Cámara de Diputados mantenían contactos permanentes para evaluar escenarios y coordinar definiciones. La discusión ya no giraba únicamente alrededor de la figura del Indio ni de la relación histórica del oficialismo con el universo ricotero. El desafío pasaba por administrar una manifestación popular de dimensiones imprevisibles.

Aun así, el episodio expuso una tensión más profunda. El Gobierno puede sentirse cómodo cuestionando determinados sectores del mundo cultural o polemizando con artistas desde las redes sociales. Pero la muerte del Indio lo obligó a enfrentarse con algo bastante menos sencillo: la persistencia de símbolos colectivos que atraviesan generaciones y siguen formando parte de la identidad emocional de millones de argentinos. Y frente a fenómenos de esa escala, las categorías habituales de la batalla cultural libertaria parecen ofrecer respuestas bastante más limitadas.

PL/MG

“Un connoisseur musical”. Al igual que como describe a John Lydon el ensayista Simon Reynolds, así podríamos definir, entre otras muchas maneras, a Carlos “Indio” Solari, cuya muerte ocurrida hoy en Buenos Aires implica la desaparición física de uno de los artistas más populares, y por ende queridos, de la historia argentina. 

El connoisseur musical es aquel que no necesariamente puede estar dotado de una técnica musical eximia, y hasta incluso puede ser alguien que no toca un solo instrumento –como era le caso de Solari, que apenas rasgaba la guitarra en algún fogón–, pero que es un sujeto que está “habitado” por la música, alguien cuya sensibilidad sonora es tal que, a través de su intuición y de su conocimiento omnímodo, puede ser capaz de producirla de forma incesante y con mayor fuerza que el resto. Ese rayo de energía musical es el que acaba de dejar de brillar. 

Alguna vez, consultado por este cronista sobre su rol en Patricio Rey y sus redonditos de Ricota, su respuesta tuvo la misma potencia que ejerce su obra: “Soy el autor de todo. De las letras, de los eslóganes, de las armonías, de todo”. El padre soy yo, informaba. El monstruo ese que está dando vuelta salió de adentro mío. Podrá haber matices en esa apreciación, pero tampoco demasiados, porque, en todo caso, los derechos de autor del fenómeno solo los comparte con su socio compositivo, su antagonista Skay.

Antagonista aquí no tiene que ver con la presencia de hostilidades –que las hubo, aunque a la distancia fueron menores–, sino que tiene que ver con que ambos fueron el Yin y el Yan perfecto: uno altivo y locuaz, el otro taciturno y lacónico. Ambos, creadores de un animal mitológico que estallaba de audacia libidinal y de ambición rockera. 

¿Qué tan grande fue la música? ¿Cómo llegó este artista a penetrar con tanta profundidad en la tierra blanda de los corazones colectivos? ¿De dónde viene esa sed popular por su obra? ¿Qué es su obra?

Los interrogantes se agolpan como los beats trepidantes y anfetamínicos de “Rock para el negro Atila”, una de sus cimas compositivas. Las respuestas todavía más. Algunas de ellas, de hecho, siguen en el aire, y resuenan o se resignifican conforme pasa el tiempo. 

Solari es hijo de un tiempo irrepetible, pero a diferencia del rock, o a diferencia de cualquier género musical perenne, su obra abandonó los límites de su lugar de desarrollo para transformarse en una categoría autónoma, en una cultura en sí misma. Hubo un momento en el que el país Solari ya no dependía de su producción artística: el sermón de la montaña ya estaba escrito. La pregunta es: qué operó para que sucediera eso. 

En principio, la banda levantó antes que nadie las banderas de la independencia musical. Y eso, que tal vez para ciertas audiencias –aquí incluimos público y medios– podía resultar un dato pueril, incluso irrelevante, lo que estaba haciendo era enviar un metamensaje inequívoco: la actitud rocker no solo se exhibe con un gesto agrio en el escenario o con una indumentaria que solo colabora a fetichizar el producto, no, la actitud rocker es sentirse libre para decir que no, es plantarse ante la TV y responderle “no, gracias”. O plantarse ante las multinacionales y no sucumbir ante la promesa del mercado latino. En una época en la que muchos rockeros parecían que querían ir corriendo a sentarse con Mirtha Legrand, los Redondos elegían la discreción. Ese fue el primer pacto firmado con sus seguidores, sobre todo con los más desfavorecidos del sistema. El mensaje podía ser este: “Afuera hay una fiesta –menemismo– pero nosotros no formamos parte de ese establishment. O, si formamos parte, porque no queda otra, es porque lo usamos, es decir utilizamos sus resortes para traficar nuestro arte”.

Luego hay otro elemento, y ese sí es artístico: el show en vivo. También Simon Rynolds es quien dice que en la década del 80 las actuaciones en vivo eran instantes decisivos para establecer el vínculo definitivo entre un artista y su audiencia. Ir a ver a los Redondos a fines de los años 80 –que es caldo donde se macera el primer vínculo con su público plebeyo– era formar parte de un acontecimiento, era un espectáculo sublime. Sublime en el sentido kantiano: algo único, algo que no está atravesado por las coordenadas del mercado, algo que, una vez que sucede, transforma a quiene forman parte de ese ritual. 

Y luego está la música, la locomotora de todo esto. Y aquí hay varios elementos, porque estamos hablando de un artista singular. En primer lugar, el gemido punzante y lastimoso de su voz, un grano único, una forma de cantar tan particular como irresistible que, conjuntada con los riff de guitarra de Skay y el sonido siniestramente dulce del saxo –obra de Willy Crook al comienzo– provocaba –provoca– un tipo de conmoción distinta. Por que era un sonido alarmante el que emergía de los parlantes, el tipo de música que produce una mente hiperalerta –casi paraonoide– como la del Indio, un tipo capaz de con un ojo escrutar los bordes menos favorecidos del sistema y, con el otro, de estar leyendo las dinámicas geopolíticas de Occidente. 

Y por último las letras. Alguna vez, consultado por un periodista de la revista TIME, cuando todavía el rock era visto como sospechoso, Bob Dylan se negó a explicar sus letras y desafió al cronista para que fuera a un recital suyo y así poder vivir la experiencia entera, para que no se quedara solo con la percepción burguesa de sus letras. 

En ambos casos, tanto en el Dylan como en el de Solari –y aun con sus enormes diferencias– estamos hablando de la creación de un universo propio, con personajes ficticios y con una pasión por la metáfora hermética que ha sido, sobre todo en el caso del Indio, su marca de agua. Ahi apareció la primera gran contradicción que al sistema le costó digerir: ¿cómo diablos estas letras crípticas y esas metáforas oblicuas y sombrías podían convertirse en la prosa del nuevo testamento ricotero? El prejuicio de cierto sector de la opinión pública, ante las dimensiones del fenómeno, fue que había un público que no entendía a su ídolo, eran perros de Pavlov moviendo el hocico sin entenderlo del todo. Pasado el tiempo, pasados los años, la obra ha ido mutando. El significante, que quedó del lado de la gente, ha adquirido nuevos colores, nuevos sonidos. Eterna y contemporánea, su lírica no declina. ¿Quién podría negar, acaso, que la letra de  “Sorpresa de Shangai”, (“Están contando chistes/Detrás de las paredes/Si de reír se trata, creo/Son verdaderos dramas”) tiene más vigencia que nunca?

Como decía Godard: “Quiero ser inmortal, y después morir”. Tarea fina para dos.

PP/MG

Fanáticos del Indio Solari convocaron a una “misa ricotera” en la Plaza de Mayo para despedir al referente del rock nacional, quien falleció este viernes a los 77 años.

Sin embargo, desde los organismos de seguridad se decidió impedir el ingreso a los Ricoteros y esto generó disturbios. Incluso la policía echó gases a los fans que sólo querían homenajear a su ídolo.

La convocatoria comenzó a difundirse durante la mañana del viernes por medio de grupos de fans y distintas plataformas digitales y cientos de usuarios compartieron una invitación para reunirse en el tradicional espacio público ubicado frente a la Casa Rosada.

Bajo la consigna de homenajear al ex líder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, los organizadores lograron una importante concurrencia de seguidores que comenzaron a acercarse desde horas antes con banderas, remeras y otros símbolos vinculados al universo “ricotero”, y se encontraron con el vallado policial.

Allí comenzaron los incidentes. Luego de un par de horas y ante la masividad de la “misa”, la Policía se replegó.

“Milei perdió la elección”

“Hoy Milei perdió la elección por no abrir el Congreso. Que quede grabado”, afirmó uno de los fans, tras la represión policial, a un canal de televisión.

Palo a la policía: “Pobres tipos”

“No puedo creer lo que vivimos recién en el medio de la despedida del Indio, del dolor... todos esos que estaban con el escudito, crecieron escuchando esto. Pobres tipos”, afirmó otra fan del Indio Solari.

“Vinieron a reprimir”

“Es un duelo, ¿a vos te parece que puedan venir a romper las pelotas y pegarnos? ¿En qué país estamos viviendo? Vinieron en carpa, vinieron a reprimir, tanto miedo le tienen a un duelo nacional, es un duelo. Hay un muchacho con la cabeza rota ahí. Tienen miedo y vienen a reprimir”, disparó otro fan del Indio Solari.

Misa ricotera

Los fans comenzaron a recrear el clima de las históricas “misas ricoteras”, nombre con el que fueron conocidos durante décadas los recitales del artista debido a la masiva convocatoria y al fuerte sentido de pertenencia que caracterizó a sus seguidores.

La muerte de Solari generó una profunda conmoción en el ambiente artístico y entre miles de admiradores que, desde las primeras horas del día, multiplicaron mensajes de despedida y homenajes espontáneos en distintos puntos del país.

Considerado una de las figuras más influyentes de la historia del rock argentino, el músico construyó una relación singular con su público que trascendió generaciones y convirtió a sus conciertos en verdaderos fenómenos culturales de alcance masivo.

Con información de NA

El entorno del Indio Solari confirmó este viernes que la despedida pública del histórico músico finalmente se realizará este domingo 7 de junio. La información fue difundida a través de la cuenta oficial del artista, donde se agradeció el acompañamiento de los fans tras conocerse la noticia de su fallecimiento.

“Finalmente, la despedida al Indio será el domingo 7 de junio, para dar tiempo a la gente que viene de lejos. Mañana sábado confirmaremos el lugar y la hora. Gracias por la paciencia, todo esto es muy difícil”, señalaron desde la cuenta oficial del artista. 

De esta manera, quedó descartada la posibilidad de que el homenaje se realice en la vivienda donde residía el exlíder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Los detalles del velatorio y homenaje público serán comunicados en las próximas horas.

La despedida de Los Fundamentalistas

En tanto, Los Fundamentalistas del Aires Acondicionado, la banda que acompañó al Indio en sus últimos tiempos y que sigue tocando sus temas, anunció: “Estamos en shock. Como todos. No sabemos bien qué hacer. El durísimo golpe nos da en el cuerpo, pero abatidos como estamos, el corazón nos pide juntarnos”.

“Decidimos mantener el concierto de mañana y aunque no estaba en los planes, transmitirlo en vivo para todos. No va a ser fácil, tampoco va a ser el concierto que habíamos pensado, pero juntarnos y estar cerca nos parece lo único medianamente reparador. Te amamos, Indio…” Tocarán en el Predio Ferial de Comodoro Rivadavia, a las 21.

La presión se hace cada vez mayor y el Gobierno no logra tomar una definición sobre la organización del velatorio público del Indio Solari. La oposición, en línea con lo que pide la familia del músico, comenzó a presionar para que se lleve a cabo en el Congreso de la Nación. Piden abrir las puertas de la Cámara de Diputados para que la gente pueda ir a despedirse en persona, como ya sucedió con Sandro, Mercedes Sosa y Leonardo Favio. Pero Martín Menem se negó: alegó que no estaban dadas las condiciones de Seguridad y cerró las puertas de la Cámara de Diputados. 

Es una situación incómoda para La Libertad Avanza, que sospecha que un velatorio público al Indio Solari no será un evento amigable para con Javier Milei. Temen que la situación se desmadre y que el operativo de Seguridad no pueda controlar a la multitud que vaya a despedirlo. “Acordate lo que pasó con Diego. Y con el Indio vas a tener un público más heavy”, desliza, cauto, un dirigente de peso que está dialogando con el Gobierno.

A diferencia de la muerte de Diego Maradona, en 2020, la posibilidad de hacerlo en Casa Rosada está totalmente descartada, por lo que se están analizando otras opciones. Se baraja, incluso, la posibilidad de hacerlo en Tecnópolis. El gobierno bonaerense, que conduce Axel Kicillof, se puso en contacto con la familia del Indio Solari y le hizo saber que ponía el Estado provincial a disposición para organizar lo que quisieran. La familia, sin embargo, prefiere otra cosa: prefiere organizar el homenaje en el Congreso de la Nación. 

Los encargados de elevar el pedido fueron los diputados de Unión por la Patria, que enviaron una carta a la Presidencia de la Cámara de Diputados proponiendo que se pusiera a disposición el Congreso para realizar una ceremonia de despedida y un velatorio. “El Congreso de la Nación abrió sus puertas para que el pueblo pudiera despedir a Sandro, a Mercedes Sosa, a Leonardo Favio, entre otros artistas populares que construyeron la identidad cultural de nuestra patria. Sin distinciones políticas, porque el Congreso es la casa de todos los argentinos y las argentinas”, explicó Cecilia Moreau, cuando tuiteó la nota enviada a Martín Menem.

Menem, sin embargo, dilató la respuesta, a la espera de un informe de Seguridad. Y, cuando llegó, hizo un anuncio sorpresivo: el Congreso no contaba con “las condiciones de seguridad necesarias para una despedida acorde a su legado”. Aludiendo problemas de logística y de Seguridad, mandó sus condolencias a la familia, aseguró que el Gobierno se ponía a disposición, pero advirtió que la Cámara de Diputados no podía garantizar la seguridad del homenaje. 

“Ante la posibilidad de realizar su despedida en el Congreso de la Nación, se efectuaron las consultas correspondientes con el Ministerio de Seguridad de la Nación y las áreas técnicas competentes. Como resultado de esa evaluación, se concluyó que el Palacio Legislativo no reúne las condiciones de infraestructura, logística y seguridad necesarias para un evento de esta magnitud”, tuiteó el presidente de la Cámara de Diputados.

Javier Milei lo retuiteó. Fue lo único que publicó en todo el día respecto a la muerte del Indio Solari. En el resto del bloque libertario, mientras tanto, predominaba el silencio. Sin bajada oficial del Presidente, ninguno se animaba a pronunciarse públicamente sobre el tema. Solo algunos dirigentes marginales, como Fernando Iglesias, que de provocador en la Cámara de Diputados ascendió a provocador en la Embajada ante la Unión Europea, salió a ironizar sobre la posibilidad de llevar a cabo un homenaje al Indio en el Congreso. “La locura es total”, tuiteó, desde Europa. 

Poco después del mensaje de Menem, sin embargo, la familia del Indio Solari publicó un comunicado confirmando que el sábado se llevará a cabo un homenaje público para todos aquellos y aquellas que quieran despedir al artista. Solo les falta encontrar el lugar.

MCM/MG

La muerte de Carlos “Indio” Solari generó una inmediata conmoción en el mundo de la música. Apenas conocida la noticia, artistas de distintas generaciones comenzaron a expresar públicamente su dolor y a rendir homenaje a quien fue una de las figuras más trascendentes del rock argentino y uno de los compositores más influyentes de las últimas décadas.

Entre las despedidas más resonantes estuvo la de Fito Páez, quien eligió un extenso texto para reflexionar sobre la dimensión cultural del ex líder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. “Se fue el líder de una de las más importantes tribus argentinas”, escribió el músico rosarino, que comparó la muerte del Indio con la de un cacique cuya partida provoca desconcierto, angustia y un profundo vacío en su comunidad.

Páez recordó además el único encuentro personal que mantuvo con Solari, a fines de 1988 en los camarines de Cemento. Según contó, el Indio se acercó para señalarle, con afecto y precisión, aspectos de una canción que consideraba que había sido interpretada de manera equivocada. “Me aleccionó como un hermano mayor”, escribió. También destacó su magnetismo personal y su enorme carisma antes de concluir: “Se fue uno de nuestro bando: la convulsionada, salvaje y siempre exótica e imprevisible cultura rock”.

Otra de las reacciones que más repercusión generó fue la de Divididos. La banda integrada por Ricardo Mollo, Diego Arnedo y Catriel Ciavarella eligió una despedida breve pero cargada de simbolismo. A través de una historia publicada en redes sociales compartió una imagen del músico acompañada por una frase que rápidamente se multiplicó entre los seguidores: “Camino al brillo eterno”.

Andrés Ciro Martínez también destacó la importancia de Solari para la historia del rock nacional. “Larga vida al rock, larga vida al Indio”, escribió el cantante, quien además lo definió como “uno de los más grandes poetas que dio el rock nacional”. El ex líder de Los Piojos recordó que fue una de las primeras figuras consagradas en brindar apoyo a su banda cuando daba sus primeros pasos. “Fue el primero de los grandes que a Los Piojos nos tiró una mano”, señaló.

Uno de los textos más personales fue el de Richard Coleman. El músico reconstruyó más de cuatro décadas de admiración y recordó la primera vez que vio actuar al Indio en 1981. “Tu banda era lo que necesitaba ver, tu rock lo que necesitaba escuchar”, escribió en una extensa despedida que repasó discos, recitales y personajes fundamentales de la historia del rock argentino. Hacia el final de su mensaje sintetizó una sensación compartida por muchos seguidores: “No te conocí en persona, no fuiste amigo, no fue necesario. Pero acompañaste mucho tiempo, eso sí”.

El dolor por la muerte del músico también atravesó otros géneros. Teresa Parodi destacó el vínculo único que Solari construyó con su público a lo largo de décadas. “Es triste cuando el pueblo llora, Indio. Pero es tan hermoso cuando el pueblo canta y es lo que seguirá haciendo con vos donde sea que estés. Gracias por la música, buen viaje”, escribió la cantora correntina en una de las despedidas más emotivas de la jornada.

Desde el rock barrial también llegaron homenajes. Los Gardelitos agradecieron “el vuelo” y la profundidad artística del compositor. “Gracias Indio por el vuelo de tu pluma que hoy llegó hasta el cielo para desatar una tormenta perfecta en nuestras almas”, escribieron. La banda destacó además una obra que, según señalaron, supo “penetrar en el hondo bajo fondo de nuestra sociedad y de nuestros locos corazones”.

La cantante Lali Espósito eligió una despedida silenciosa pero significativa. En sus historias de Instagram compartió una fotografía del músico acompañada por la canción “Todo un palo”, uno de los clásicos de Los Redondos. Sin necesidad de agregar palabras, el gesto fue leído como una muestra de admiración hacia una figura que trascendió generaciones y estilos musicales.

También Iván Noble expresó su tristeza por la noticia. “Supongo que algo así fue la muerte de Gardel. Buen viaje, Indio. Muchísimas gracias por las canciones”, escribió el ex líder de Los Caballeros de la Quema.

Las despedidas continuaron multiplicándose a lo largo de toda la jornada. Más allá de las diferencias generacionales, estéticas o musicales, los mensajes coincidieron en un mismo reconocimiento: la magnitud de una obra que transformó para siempre la cultura popular argentina y convirtió al Indio Solari en una de las figuras más influyentes de la historia del rock nacional.